1. Manque d'un point focal clair (ou de mauvaise composition)
* l'erreur: Yeux errants! L'œil du spectateur ne sait pas où atterrir. La scène semble chaotique et sans intérêt. Souvent, c'est parce qu'il n'y a * pas * de sujet défini, ou que le sujet est mal placé.
* comment le réparer:
* Identifiez un sujet: Qu'est-ce qui vous a attiré vers la scène? Est-ce un arbre solitaire, une formation rocheuse frappante, une rivière sinueuse? Faites * que * votre sujet.
* Utiliser des règles de composition (comme guides, pas les règles):
* Règle des tiers: Placez votre sujet le long de l'un des points ou des lignes d'intersection dans la grille de la règle des tiers.
* lignes de tête: Utilisez des lignes (routes, rivières, clôtures) pour guider l'œil du spectateur * vers * votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (branches, arches) pour encadrer votre sujet.
* symétrie et motifs: Si la scène l'offre, utilisez une symétrie ou des motifs de répétition pour créer une composition forte.
* Simplify: Parfois, moins c'est plus. Essayez d'éliminer les éléments distrayants de la scène. Changez votre angle, zoomez ou approchez-vous de votre sujet.
* Considérez la profondeur du champ (voir # 3 ci-dessous): Un premier plan flou ou un arrière-plan peut aider à isoler votre sujet.
2. Mauvaise lumière (tir au mauvais moment)
* l'erreur: Soleil de midi! La lumière du soleil dure et directe crée des ombres peu flatteuses, des reflets soufflés et un look généralement plat et sans intérêt.
* comment le réparer:
* Embrassez l'heure d'or: Tirez pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière est chaude, douce et directionnelle, créant de belles ombres et des reflets.
* Utilisez l'heure bleue: La période juste avant le lever du soleil et juste après le coucher du soleil offre une douce, fraîche et même légère, idéale pour les tirs atmosphériques.
* Les jours couverts peuvent être votre ami: Une journée nuageuse diffuse la lumière, créant un éclairage doux et voire. Ceci est excellent pour capturer des détails dans des sujets comme les forêts ou les cascades. Recherchez des pauses dans les nuages pour une lumière plus dynamique.
* Emplacements des scouts: Visitez votre emplacement à différents moments de la journée pour voir comment la lumière tombe. Utilisez des applications comme Photopills ou Planit! pour prédire la position du soleil.
* Utilisez des filtres: Un filtre à densité neutre gradué (GND) peut aider à équilibrer l'exposition entre un ciel brillant et un premier plan plus sombre.
3. Profondeur de champ incorrecte
* l'erreur: Tout est flou ou manque de netteté que vous vouliez. Souvent, toute la scène n'est pas au point (pas assez de profondeur de champ).
* comment le réparer:
* Contrôle de l'ouverture: Utilisez une ouverture plus petite (nombre F plus élevé, comme f / 8, f / 11, f / 16) pour augmenter la profondeur de champ. Plus le nombre F est élevé, plus la zone est importante.
* Focus: Ne vous concentrez pas seulement sur l'objet le plus proche. Utilisez la «distance hyperfocale» de focalisation (facilement calculée par les applications) pour une netteté maximale du premier plan au fond. Alternativement, concentrez-vous 1/3 du chemin dans la scène.
* Empilement de mise au point: Pour des scènes où vous avez absolument besoin de tout ce qui est net, même avec une petite ouverture, prenez plusieurs plans avec différents points de mise au point et combinez-les en post-traitement.
* Considérez la composition: Si vous * voulez * une profondeur de champ peu profonde pour isoler un sujet, utilisez une ouverture plus large (nombre F inférieur, comme f / 2,8, f / 4). Assurez-vous que votre sujet est net.
4. Exposition déséquilibrée (reflets soufflés et ombres bloquées)
* l'erreur: Le ciel est blanc pur (reflets soufflés), ou le premier plan est complètement noir (ombres bloquées). La gamme dynamique (la gamme de lumière à l'obscurité) de la scène dépasse ce que votre appareil photo peut capturer en une seule photo.
* comment le réparer:
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent beaucoup plus de données que les JPEG, vous donnant plus de latitude pour récupérer les détails en post-traitement.
* Utilisez un filtre à densité neutre graduée (GND): Comme mentionné ci-dessus, cela assombrit le ciel brillant, vous permettant d'exposer correctement le premier plan.
* Bracketting d'exposition: Prenez plusieurs photos de la même scène à différentes expositions (une sous-exposée, une correctement exposée, une surexposée). Ensuite, mélangez-les dans le post-traitement (HDR ou mélange manuel) pour créer une image finale avec une plage dynamique plus large.
* Tirez au bon moment: Évitez de tirer lorsque le contraste est extrêmement élevé (par exemple, le soleil de midi).
* Apprenez les modes de mesure de votre appareil photo: Expérimentez avec différents modes de mesure (évaluatif / matrice, pondéré au centre, spot) pour voir ce qui fonctionne le mieux pour la scène.
* Exposer à droite (ETTR): SUCHERCHEUR LECTRÉE L'IMAGE (SANS FAITES SUPPLIQUES) pour capturer plus de détails dans les ombres. Vous pouvez ensuite faire tomber l'exposition en post-traitement. Utilisez l'histogramme pour vous guider.
5. Mauvaise balance des blancs
* l'erreur: Les couleurs ne sont pas naturelles (trop bleu, trop orange, trop verte).
* comment le réparer:
* Shoot in Raw: Cela vous permet d'ajuster facilement la balance des blancs en post-traitement sans dégrader la qualité d'image.
* Utilisez la balance des blancs personnalisés: Si votre appareil photo a un paramètre de balance des blancs personnalisé, utilisez une carte grise ou un objet blanc pour régler la balance des blancs avec précision sur le terrain.
* Expérimentez les préréglages des blancs: Essayez différents préréglages des blancs (par exemple, lumière du jour, nuageux, ombre) pour voir ce qui semble le mieux pour la scène.
* Ajustez en post-traitement: Utilisez les curseurs de la balance des blancs dans votre logiciel d'édition (Lightroom, capturez un, etc.) pour affiner les couleurs. Faites attention aux tons de peau et aux éléments naturels comme l'herbe et le ciel.
6. Manque d'attention aux détails (poussière, distractions)
* l'erreur: Les taches de poussière sur votre capteur, les éléments distrayants de la scène, les horizons tordus, etc., nuisent à la qualité globale de l'image.
* comment le réparer:
* Nettoyez votre capteur: Nettoyez régulièrement le capteur de votre appareil photo pour éliminer les taches de poussière.
* faites attention à la scène: Avant de prendre la photo, scannez soigneusement la scène pour les éléments distrayants. Retirez-les si possible (par exemple, litière). Sinon, essayez de les composer hors du cadre.
* Utilisez un niveau: Utilisez le niveau intégré de votre appareil photo ou un niveau externe pour vous assurer que l'horizon est droit.
* Vérifiez vos paramètres: Assurez-vous que les paramètres de votre appareil photo conviennent à la scène (par exemple, ISO, ouverture, vitesse d'obturation).
7. Ignorer le premier plan
* l'erreur: Le premier plan est vide et sans intérêt, créant une image plate et peu invitante.
* comment le réparer:
* Trouvez un élément de premier plan intéressant: Recherchez des rochers, des fleurs, des bûches, des réflexions ou d'autres éléments qui peuvent ajouter de la profondeur et de l'intérêt au premier plan.
* Utilisez les lignes de tête: Utilisez des lignes au premier plan pour conduire l'œil du spectateur dans la scène.
* Considérez la profondeur de champ: Utilisez une large ouverture pour brouiller le premier plan et attirer l'attention sur l'arrière-plan, ou utilisez une petite ouverture pour garder toute la scène vive.
* Soyez bas: Changez votre perspective en descendant vers le sol. Cela peut souvent faire apparaître l'élément de premier plan plus grand et plus important.
* Expérimentez les angles: Déplacez-vous pour trouver le meilleur angle qui présente l'élément de premier plan et le connecte à l'arrière-plan.
8. Sur-traitement (ou sous-traitement)
* l'erreur: Les images qui sont trop saturées, ont des couleurs non naturelles ou trop aiguisées. Alternativement, les images qui sont plates, ternes et manquent d'impact.
* comment le réparer:
* Développez un style d'édition cohérent: Expérimentez avec différentes techniques d'édition et trouvez un style que vous aimez et qui convient à votre vision.
* Utilisez une touche légère: Faire des ajustements subtils plutôt que des changements drastiques.
* faites attention au solde des couleurs: Assurez-vous que les couleurs sont naturelles et agréables à l'œil.
* Utilisez une affûtage avec parcimonie: Nettez uniquement les zones de l'image qui en ont besoin (par exemple, le sujet). Évitez la surcharpement, ce qui peut créer des artefacts.
* Apprenez à lire l'histogramme: Cela vous aidera à vous assurer que vos images sont correctement exposées et ont une bonne gamme tonale.
* Calibrez votre moniteur: Assurez-vous que votre moniteur affiche avec précision les couleurs afin que vous puissiez prendre des décisions d'édition éclairées.
* Demandez des commentaires: Obtenez des commentaires des autres photographes pour voir si votre montage est trop lourd ou trop subtil.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en appliquant les solutions suggérées, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de paysage et créer des images époustouflantes qui capturent la beauté du monde naturel. N'oubliez pas que la pratique et l'expérimentation sont essentielles pour développer vos compétences. Bonne chance!