Aujourd'hui, nous allons examiner les nouveaux outils de DaVinci Resolve Studio qui contribuent à améliorer l'efficacité dès les premières étapes de votre flux de travail d'édition.
L’autre jour, j’ai entendu une citation intéressante de quelqu’un parlant des récents progrès de l’IA. L’IA est une question complexe et n’est pas le sujet de l’article d’aujourd’hui, mais comme certaines des améliorations dont je vais parler aujourd’hui relèvent de la catégorie des outils d’IA, j’ai pensé que cela méritait un petit prélude. L'homme a comparé le terme « IA » au terme « transport ». Le terme « transport » couvre beaucoup de choses différentes – du vélo au bateau, du métro au vaisseau spatial – beaucoup de choses sont techniquement du transport. Mais ils signifient tous des choses différentes et comportent des variables différentes. Je mentionne cela parce que le terme « IA » a également de nombreuses connotations. Certains engendrent de meilleurs sentiments que d’autres, comme j’en ai beaucoup parlé dans le passé. Mais dans le cas des outils d'IA inclus dans DaVinci Resolve Studio 20 dont je parle aujourd'hui, ils ressemblent beaucoup à des améliorations d'efficacité qui s'intègrent dans un flux de travail existant plutôt que de le remplacer. J'ai donc pensé que vous aimeriez peut-être savoir ce qui peut être fait.
IntelliScript
Je suis scénariste/réalisateur de récits scénarisés. Donc, après avoir passé des semaines/mois/années à perfectionner mon scénario, puis à le présenter devant des acteurs pour donner vie à ces mots à l'écran, la prochaine chose à faire est de couper toutes ces milliards de prises ensemble pour savoir si les mots que j'ai passé si longtemps à écrire valaient vraiment l'encre. La première coupe de tout film est connue sous le nom d’assemblage grossier. Et je crois que « rude » est un mot clé à retenir. À ce stade du processus de montage, il s’agit moins de s’assurer que tout est parfait que d’aligner les choses pour m’assurer que :A) j’ai tous les ingrédients nécessaires pour réaliser la scène, et B) qu’ils s’alignent correctement comme je l’imaginais sur la page. Autrement dit, nous sommes encore très, très loin du produit fini.
Faire votre assemblage initial est un processus assez fastidieux. A chacun sa méthode. Mais pour moi, je veux aller ligne par ligne pour connaître chaque petite inflexion et chaque accent dont je dispose au cours des multiples prises et angles que j’ai filmés pour une scène. Je ne veux rien manquer. Ainsi, cela peut prendre des heures/jours/semaines pour terminer ce processus en fonction de la quantité de séquences que je dois examiner et assembler. La nouvelle fonctionnalité IntelliScript de DaVinci Resolve Studio 20 (version Studio uniquement) promet essentiellement d'effectuer ce premier travail fastidieux pour que vous puissiez organiser vos clips sur une chronologie afin que vous puissiez commencer votre processus d'édition plus créatif.
Tout d’abord, montrons comment cela est censé fonctionner, puis j’expliquerai à quel point cela fonctionne bien. Le processus est assez simple.
Importez vos clips dans votre projet.
Faites un clic droit dans la corbeille multimédia sur tous les clips que vous avez tournés pour cette scène. Sélectionnez Outils IA> Transcription audio> Trancrire. Ce processus écoutera tous vos clips et transcrira l’audio sous forme de texte. (Remarque :ce même processus permet de générer des transcriptions audio pour des éléments tels que des entretiens avec des clients s'ils les demandent sous forme imprimée.)
Une fois vos clips transcrits, sélectionnez à nouveau les clips sur la page Modifier. Très important (comme j'ai perdu environ une demi-heure à essayer de comprendre cela), assurez-vous que vous êtes sur la page Modifier pour cela et non sur la page Médias, car vos options seront différentes. Mais une fois sur la page Modifier, sélectionnez les clips déjà transcrits que vous souhaitez prendre en compte pour votre chronologie, puis cliquez avec le bouton droit> Outils IA> Créer une nouvelle chronologie à l'aide d'IntelliScript…
Cela fera apparaître une autre fenêtre. Dans cette fenêtre, vous importerez votre script. Dans mon cas, j'écris dans Final Draft, je dois donc exporter mon script depuis Final Draft sous forme de fichier .txt (pas de fichier .fdx). Il est également important de noter :n’exportez pas un fichier texte enrichi (.rtf). Exportez un fichier .txt standard.
Le logiciel « lira » alors le script que j’ai importé et le fera correspondre au texte transcrit des clips individuels. Il fera ensuite de son mieux pour aligner ces clips sur une timeline dans l'ordre dans lequel ils sont écrits dans votre script d'origine. Si vous avez plusieurs prises/angles de la même scène, ces clips seront superposés verticalement sur votre timeline, la « meilleure prise » étant sur le calque inférieur et les prises alternatives empilées sur le dessus. Ces clips alternatifs seront initialement désactivés (à la fois audio et vidéo) afin que vous puissiez lire votre timeline en douceur.
Maintenant, je ne suis pas sûr à 100 % de la manière dont il décide de la "meilleure prise". Il ne fait aucun doute que vous voudrez revenir en arrière et revoir chaque prise individuellement, peu importe. Mais cela fait une partie du gros travail initial consistant à tout aligner. Si vous n'êtes pas d'accord sur la "meilleure prise" et souhaitez revoir les clips empilés désactivés, sélectionnez simplement le clip et appuyez sur D sur le clavier ou cliquez avec le bouton droit> Activer le clip sur la timeline.
Et voilà. C'est à peu près tout. Juste comme ça, vous avez un assemblage approximatif. Vous avez encore beaucoup de travail de montage devant vous. Mais la matière première est en place.
Est-ce que ça marche ?
Maintenant, la question évidente :dans quelle mesure cela fonctionne-t-il réellement ? Eh bien, je viens tout juste de commencer à le tester, donc je ne l'ai pas encore soumis à toutes les situations, mais jusqu'à présent, la réponse est généralement « oui ». Il y a quelques mises en garde, auxquelles je reviendrai ensuite, mais je pourrais tout à fait voir cela devenir une première partie de mon flux de travail.
La première mise en garde que vous devez garder à l’esprit est qu’il s’agit d’un assemblage très approximatif. Il ne s’agit pas d’une véritable édition. Vous devrez encore peaufiner votre timing, votre flux et tous les autres aspects du montage qui en font la sauce secrète de toute histoire bien racontée. Les outils d’IA ne remplaceront pas les compétences d’un véritable éditeur. Le montage est un art en soi. Au mieux, il prendra en charge certaines des tâches les plus subalternes consistant à rechercher des clips et à les aligner, qui auraient pu auparavant être déléguées à un assistant. Mais vous ne devriez certainement pas vous attendre à des niveaux de savoir-faire de Dede Allen ici. Cet outil vous fait gagner du temps. Mais cela ne remplace pas les compétences.
Maintenant, pour être honnête, je lui ai intentionnellement confié une tâche très difficile. J'ai extrait quelques extraits bruts de mon dernier film, Stunted . Le court métrage comique comporte trois personnages. Et même si le film final, qui vient de commencer son festival, reste assez proche de mon scénario original, j'étais également doté d'acteurs talentueux avec un don pour l'improvisation. Les lignes sur la page ne correspondaient donc pas toujours à 100 % aux mots qui sortaient de leur bouche. Néanmoins, la fonction IntelliScript a fait un travail assez solide en suivant l'essentiel du script et en incorporant des prises alternatives comme options dans l'assemblage approximatif. En d’autres termes, il a pu discerner une idée du contexte. Il y avait quelques lignes sauvages dont je ne pense pas qu'il savait quoi faire et qui ont fini par s'entasser dans l'assemblée à des endroits inattendus. Mais encore une fois, il s’agit d’une solution simple. Une fois que les éléments sont sur la chronologie, vous pouvez les modifier et les éditer à volonté. Je peux donc l'excuser de ne pas toujours faire le bon choix du premier coup.
Il est important de noter qu’il s’agit d’une réduction basée sur le dialogue. Vous ne lui donneriez pas nécessairement une scène d’action de 20 minutes et vous attendriez à ce qu’il la coupe dans le débarquement de Spielberg en Normandie pendant que vous vous asseyez pour le déjeuner. En fait, je pense que sa meilleure utilisation serait le matériel scénarisé livré directement à la caméra, peut-être quelque chose comme une vidéo YouTube ou un article promotionnel. Je pourrais envisager de l'utiliser pour mes essais vidéo sur ma chaîne YouTube Moveable Canvas. Je fais toujours plusieurs prises, et ce serait un moyen très efficace de tout aligner en fonction de ce que j'ai écrit rapidement et efficacement avant de venir faire les réglages fins.
Suivi des personnages à l'aide de la reconnaissance faciale et des bacs intelligents
Un outil connexe qui, à mon avis, mérite d'être mentionné ici est la fonctionnalité Analyser les clips pour les personnes de Resolve Studio 20. Essentiellement, Resolve analyse vos séquences pour des acteurs spécifiques afin que vous puissiez identifier rapidement et facilement qui est dans chaque scène et combien de temps d'écran vous leur accordez.
Le processus est assez simple :
Cliquez avec le bouton droit> Outils IA> Analyser les clips pour les personnes.
Donnez un nom à chaque visage.
Cela ajoutera un nom à la catégorie Personnes sur les métadonnées de chaque clip.
Cela devrait créer automatiquement des Smart Bins pour chaque personnage.
Remarque :Si ce n'est pas le cas, assurez-vous d'aller dans Préférences > Utilisateur > Modification et assurez-vous que Classements intelligents automatiques pour les métadonnées des personnes est allumé.
Vous disposez désormais d’une corbeille intelligente affichant chaque clip contenant le visage de cette personne.
Une astuce que vous pouvez ensuite utiliser consiste à coder par couleur ces clips. Dans cet exemple, j'ai attribué au personnage de Sophie le code couleur citron vert.
Ensuite, lorsque vous regardez votre chronologie, vous verrez une chronologie codée par couleur qui correspond au moment où cette personne est à l'écran. Encore une fois, cela pourrait être crucial pour suivre l'évolution du personnage tout au long de votre projet ou simplement pour garder votre star heureuse.
Ces deux outils sont très utiles pour vous décharger de certaines des tâches les plus banales qui surviennent dans les premières étapes de l'édition lorsque vous essayez de rester organisé pour le travail à venir. Ni l'un ni l'autre ne remplace le besoin d'intervention humaine, mais les deux devraient vous faire gagner du temps dans les premières phases et, espérons-le, vous amener à la partie amusante un peu plus rapidement.