Cependant, voici une rupture des facteurs et des perspectives à considérer:
Arguments pour les caméras numériques réalisant un look de film:
* Technologie des capteurs: Les capteurs numériques modernes, en particulier le format complet et le format moyen, ont une excellente plage dynamique et des performances en basse lumière, rivalisant et dépassant parfois le film. Cela permet de capturer des tons nuancés et des détails qui contribuent à une esthétique semblable à un film.
* Science des couleurs: Les fabricants de caméras ont investi massivement dans la science des couleurs pour imiter l'apparence de diverses stocks de films. Les profils et les styles d'image peuvent être utilisés à la caméra ou dans la post-production pour imiter l'interprétation des couleurs, le contraste et la saturation de films spécifiques.
* objectifs: Les lentilles jouent un rôle énorme. Les lentilles plus anciennes ont souvent des caractéristiques comme un rendu plus doux, un bokeh unique et un contraste inférieur, qui peut imiter l'apparence des photos de film vintage. Les lentilles modernes peuvent également être conçues pour imiter ces caractéristiques, tout en maintenant la netteté.
* post-traitement: Des logiciels comme Lightroom, Capture One et des plugins d'émulation de film spécialisés (par exemple, VSCO, Mastin Labs) fournissent des outils étendus pour manipuler des images numériques pour obtenir une esthétique semblable à un film. Cela comprend l'ajout de céréales, l'ajustement des courbes et les canaux de couleur, l'introduction d'halation et l'imitation des effets des processus de développement du film.
* Photographie informatique: Certaines techniques de photographie informatique (comme celles utilisées dans les caméras de smartphone) peuvent être utilisées pour créer un look «traité» qui rappelle certains styles de film - bien que ce ne soit sans doute moins «naturel» que les émulations effectuées sur des caméras haut de gamme.
Les arguments contre les caméras numériques reproduisant vraiment l'expérience cinématographique:
* l'expérience tactile: De nombreux photographes chérissent l'acte physique de charger des films, faisant progresser le rouleau et l'anticipation de voir les images développées. Cette connexion tactile est absente dans la photographie numérique.
* les imperfections: Le film est intrinsèquement imparfait. Le grain, les fuites de lumière, les rayures et les changements de couleur font partie de son charme. Bien que ces imperfections puissent être simulées numériquement, certains soutiennent qu'ils n'ont pas la même qualité organique que ceux trouvés dans un film authentique.
* Différences de plage dynamique: Bien que la gamme dynamique numérique soit excellente, le film gère toujours les points forts d'une manière différente, sans doute plus agréable. Le film a tendance à se dérouler plus progressivement, créant un look plus doux et plus naturel.
* le "look" est subjectif: En fin de compte, ce qui constitue un "look de film" est subjectif et varie d'une personne à l'autre. Certains photographes peuvent préférer la netteté clinique et la clarté du numérique moderne, tandis que d'autres recherchent le regard plus doux et plus nostalgique du film.
* le coût / processus: Le coût et le processus de tournage sont différents. Le coût est plus élevé par tir. Le traitement nécessite plus de temps et d'efforts, ou d'externalisation. Ces contraintes peuvent influencer la façon dont un photographe aborde un tournage et peut contribuer au sentiment général.
Considérations clés pour réaliser un look de film avec le numérique:
* Comprendre les caractéristiques du film: Recherchez et comprenez les caractéristiques des différentes stocks de films (par exemple, Kodak Portra, Fuji Velvia, Ilford HP5). Cela comprend leur interprétation des couleurs, leur contraste, leur structure de grains et leur esthétique globale.
* Choisir les bons outils: Sélectionnez les paramètres des lentilles et de la caméra qui complètent le look de film souhaité. Envisagez d'utiliser la mise au point manuelle et le contrôle de l'ouverture pour une expérience de prise de vue plus délibérée.
* Mastering Post-traitement: Apprenez à utiliser efficacement les logiciels post-traitement pour manipuler les images numériques pour réaliser une esthétique semblable à un film. Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Accepter l'imperfection: N'ayez pas peur d'embrasser les imperfections dans vos images numériques. L'ajout d'une quantité subtile de céréales ou d'autres artefacts peut améliorer la sensation de film.
* se concentrer sur la narration: En fin de compte, l'aspect le plus important de la photographie est la narration. Que vous tourniez un film ou un numérique, concentrez-vous sur la création d'images convaincantes qui capturent votre vision.
En conclusion:
Alors que les caméras numériques ont parcouru un long chemin pour imiter l'apparence du film, s'ils peuvent vraiment reproduire le "sentiment" est une question de préférence personnelle et d'interprétation subjective. Les appareils photo numériques modernes, avec les bons objectifs, les paramètres et les techniques de post-traitement, peuvent produire des images très proches du film en termes de couleur, de tonalité et d'esthétique globale. Cependant, l'expérience tactile unique et les imperfections inhérentes au film restent difficiles à répliquer entièrement. La meilleure approche consiste à expérimenter le film et le numérique pour trouver les outils et les techniques qui conviennent le mieux à votre vision créative.