La question du vieillissement et du dé-vieillissement à l'écran a toujours été un défi pour les réalisateurs. Après tout, le cinéma consiste à porter des histoires à l'écran, et lorsque votre histoire se déroule sur une longue période, comme de l'enfance à la vieillesse, l'un des plus grands défis est de montrer comment l'acteur vieillit de manière réaliste.
De nombreux réalisateurs ont essayé différentes méthodes pour résoudre ce problème au fil des ans, et dans cet article, nous en discuterons quelques-unes. Depuis les débuts du cinéma, quand ils utilisaient du maquillage jusqu'au moment où ils venaient de changer d'acteurs pour la capture de mouvement et, plus récemment, la technologie de capture de lumière que Martin Scorsese a utilisée dans son épopée policière de 2019 L'Irlandais, nous parlerons de l'histoire du vieillissement et dé-vieillissement sur grand écran.
À la fin, nous vous expliquerons comment créer votre propre effet anti-âge en utilisant FaceApp, EBsynth et After Effects comme nous l'avons fait dans notre dernière publicité.
Voici l'un des spots :
Remontons maintenant dans le temps.
La technique Karl Struss
Le personnage clé dans ce domaine au début du cinéma était le photographe américain devenu directeur de la photographie Karl Struss. Lors du tournage de l'épopée d'aventures muettes de 1925 Ben Hur :A Tale of the Christ, Struss a développé une technique pour montrer la transformation du visage sur film. Il a appliqué du maquillage rouge pour créer des plaies sur les personnages et a utilisé un filtre rouge sur l'appareil photo pour les faire disparaître.
Amenant sa technique au niveau supérieur en 1931 Dr. Jekyll et M. Hyde, Struss appliqua du maquillage rouge et vert sur le visage du Docteur et utilisa des filtres rouges et verts pour montrer l'effet de transformation. Le problème avec cette technique est qu'elle n'est applicable que dans les films en noir et blanc, où vous pouvez masquer la couleur du maquillage.
Vous pouvez voir un autre excellent exemple de la technique de Karl Struss dans la comédie policière de 1937 Sh ! La pieuvre.
Dé-vieillissement CGI
Avance rapide jusqu'en 2006 X-Men:The Last Stand, où le premier effet de vieillissement CGI a été utilisé. La scène d'ouverture du film montre le professeur X et Magneto, 20 ans plus jeunes, rendant visite à Jean Grey alors qu'ils étaient enfants. Pour vieillir Patrick Stewart et Ian McKellen, des experts en effets visuels ont utilisé le célèbre programme informatique Lola VFX pour créer une procédure 2D de type Photoshop sur des photos d'eux-mêmes plus jeunes.
La technologie en était encore à ses balbutiements et cela se voyait.
Benjamin Button et les limites de la capture de mouvement
La prochaine percée dans la visualisation par ordinateur s'est produite dans l'oscarisé de David Fincher L'étrange histoire de Benjamin Button de 2008. L'histoire suit le personnage intitulé, joué par Brad Pitt, qui souffre d'une maladie où il est né comme un vieil homme et son corps vieillit à mesure qu'il vieillit.
La première heure du film ne présente qu'un Brad Pitt généré par ordinateur à partir du cou attaché au corps de différents acteurs qui portaient des cagoules bleues (plus à ce sujet plus tard). Aucun maquillage ou photographie superposée n'a été utilisé.
L'équipe VFX de Digital Domain a dû faire face à trois défis majeurs :l'un était de faire paraître Brad Pitt plus âgé; le second était de montrer toutes les petites subtilités et les particularités de son visage, et le troisième était d'avoir des morceaux de son visage qui tiennent debout dans toutes les conditions, types de plans et expressions, qu'il soit en plein jour, éclairé la nuit à la chandelle, qu'il il parle, court, pleure… n'importe quoi.
Pour résoudre le problème de la numérisation du visage de Brad Pitt, Digital Domain a basé son processus sur le Facial Action Coding System (FACS) du Dr Paul Ekman, une étude du début des années 1970 qui divisait le visage humain en 70 poses ou formes de base, qui peuvent être combinées. pour créer des possibilités infinies de tout ce que le visage humain est capable de faire.
Contour mobile
L'équipe a utilisé le système de caméra révolutionnaire Mova Contour, qui est construit comme une pièce étanche à la lumière avec deux réseaux de caméras synchronisées qui enregistrent simultanément l'apparence et la forme d'un visage en utilisant du maquillage fluorescent au lieu de marqueurs de capture de mouvement.
Assis dans le Mova Contour. Brad Pitt a parcouru toutes les poses du visage d'Ekman, donnant à Digital Domain une base de données 3D de tout ce que son visage était capable de faire.
Pour créer le visage de Brad à différentes époques, l'équipe a utilisé des maquettes réalisées par le sculpteur hyperréaliste Kazu Hiro, qu'ils ont numérisées à une très haute résolution et un énorme nombre de polygones. Cela leur a donné trois niveaux d'âge de Benjamin informatisé, et ils ont "reciblé" les données qu'ils avaient de toutes les poses que Brad, 44 ans, a prises sur les trois bustes de Brad.
Pendant la première heure du film, ils ont tourné les scènes avec des acteurs corporels qui portaient des cagoules bleues et des marqueurs de suivi sur la tête pour recréer le mouvement de la caméra de l'optique de l'objectif à partir du plateau.
Brad a ensuite été amené sur une scène sonore, il a regardé les scènes encore et encore pour s'immerger dans le film et a agi sur les images qu'il a vues.
L'étape suivante était un processus appelé analyse d'image, qui transpose les données dont ils disposaient sur Ben, âgé de 87 ans, puis les associe aux images de performance de Brad en live-action.
Pour relever le défi de l'éclairage, ils ont construit un système d'éclairage qui faisait correspondre l'éclairage du visage de Brad à l'éclairage de chaque endroit où Benjamin est apparu.
Le niveau de détail apporté à la production de Benjamin Button était vraiment stupéfiant, et l'équipe a été récompensée par 3 Oscars pour la direction artistique, le maquillage et les effets visuels.
Homme Gémeaux
Le pic de la technologie de capture de mouvement est probablement arrivé en 2018 avec Gemini Man d'Ang Lee avec Will Smith. Dans le film, ils ont créé une version plus jeune de 23 ans de Smith en utilisant un mélange de séquences de lui de ses jours Fresh Prince et Men in Black. Comme pour Benjamin Button, l'équipe VFX a préparé une base de données des expressions faciales de Will Smith qu'ils ont filmées dans une pièce étanche à la lumière avec deux ensembles de caméras.
Ils ont également demandé à Smith de jouer lui-même sur un plateau du monde réel et 6 mois plus tard, il l'a fait jouer son jeune moi sur une scène de capture de mouvement. La production de ce film a également montré qu'avec toute sa sophistication, la capture de mouvement était encore limitée dans sa capacité à capturer toute la profondeur et la richesse du comportement humain. C'est pourquoi les animateurs ont étudié les expressions de Smith image par image, battement par battement et les ont transférées manuellement à Will Junior.
Dé-vieillissement basé sur la lumière et la texture
La dernière percée en matière de vieillissement est venue d'une source inattendue. Si vous demandez aux gens ce qui leur vient à l'esprit lorsqu'ils entendent le nom de Martin Scorsese, personne ne dirait les effets visuels, et dans d'autres circonstances, le réalisateur de Taxi Driver and Goodfellas ne serait probablement pas devenu le catalyseur qui a conduit à cette innovation technologique.
Le réalisateur légendaire voulait depuis longtemps faire L'Irlandais, une épopée de gangsters qui raconte les histoires du tueur à gages Frank Sheeran, du chef des teamsters Jimmy Hoffa et du chef du crime de Philly Russell Bufalino sur 51 ans, avec Robert De Niro, Al Pacino et Joe Pesci, respectivement.
Lorsque le projet a finalement obtenu le feu vert, son trio d'acteurs était trop vieux pour jouer les versions plus jeunes de leurs personnages. Avec les technologies existantes. Scorsese était confronté à deux choix :soit utiliser différents acteurs dans le film, soit utiliser des marqueurs de capture de mouvement sur les visages des acteurs.
S'opposant à l'une ou l'autre option, Scorsese s'est tourné vers le superviseur VFX Pablo Helman, avec qui il travaillait à l'époque sur Silence, qui a promis d'obtenir l'effet de vieillissement sans utiliser de "balles de golf" sur le visage des acteurs.
Flux
Pour construire les modèles informatiques 3D les plus précis des acteurs, l'équipe ILM VFX a construit une plate-forme de caméra spéciale, surnommée le monstre à trois têtes, qui avait deux mini caméras témoins ARRI sur les côtés de la caméra de production principale RED Helium. Ces deux caméras latérales ont été équipées de filtres infrarouges pour obtenir des images de visage uniformément éclairées.
Ils ont parcouru les expressions FACS sur une scène lumineuse et ont utilisé un système appelé "Medusa" pour générer différents modèles de visage pouvant passer d'une expression faciale à une autre.
La grande percée a été le logiciel Flux, qui au lieu de l'animation, analyse chaque scène en fonction de la lumière et de la texture et crée un modèle 3D du visage de l'acteur.
Le système Flux reciblerait alors le modèle plus jeune vers la tête de l'acteur contemporain en utilisant la même technologie de lumière et de texture.
Pour obtenir les visages les plus crédibles, un Face Finder basé sur l'IA a été construit, à partir de milliers de captures d'écran des acteurs de leurs films à toutes les étapes de leur illustre carrière. Cette base de données a servi de référence visuelle pour voir à quel point le modèle créé par Flux était authentique.
L'équipe VFX d'ILM a été nominée pour un Academy Award
L'effet vieillissant avec FaceApp
Nous allons maintenant voir comment vous pouvez créer l'effet de vieillissement et de dé-vieillissement sans dépenser des millions de dollars et obtenir des résultats impressionnants.
Comme mentionné, dans notre dernière publicité, nous nous sommes appuyés sur la technologie de FaceApp, qui, si vous n'y avez pas prêté attention, est une application de retouche photo (et bientôt vidéo) qui peut vous faire paraître plus vieux, plus jeune, changer de sexe et faire plus de plaisir des trucs. Pour compléter la transformation de nos acteurs, nous avons réorienté un outil conçu pour transformer les peintures en animations vidéo, appelé EBsynth et l'avons couronné avec After Effects.
Si vous souhaitez en savoir plus sur la production de cette publicité, regardez notre vidéo sur les coulisses.
Tutoriel pour créer l'effet vieillissant
Passons maintenant à l'effet de vieillissement. Le flux de travail comprenait le choix d'une image à partir de nos séquences originales et l'utilisation de FaceApp pour vieillir notre acteur. Ensuite, nous avons pris cette image unique dans EBsynth et l'avons utilisée comme image de référence pour toutes les autres images de notre vidéo. EBsynth correspond et positionne automatiquement l'effet dans chaque image individuellement et fournit une séquence complète où l'effet de vieillissement est appliqué.
Décomposons encore plus le processus. Vous devez ouvrir After Effects et importer votre métrage. Ensuite, vous devez créer une nouvelle compilation à partir de ce métrage et l'exporter sous forme de séquence de JPEG. Assurez-vous que tout est organisé en créant différents dossiers pour vos séquences et appuyez sur le rendu.
Ce que vous avez maintenant, c'est votre métrage exporté sous forme d'images JPEG individuelles. Choisissez une image – de préférence celle qui contient le plus de détails sur le visage de votre sujet – et téléchargez-la sur votre téléphone. Ouvrez-le avec FaceApp et appliquez le filtre de vieillissement (ou tout autre effet qu'ils ont). Alors que le filtre vieillissant de FaceApp est assez impressionnant, la technologie ne fonctionne (toujours) que sur les photos, vous n'avez donc qu'une seule image de votre vidéo où votre sujet est plus âgé.
Enregistrez cette image sur votre téléphone et transférez-la sur votre ordinateur et, si vous le souhaitez, modifiez ou améliorez l'effet de vieillissement sur Photoshop.
EBSynth
Nommez cette image avec le même nom que le cadre d'origine et ouvrez EBsynth. Cliquez sur sélectionner et choisissez la première image de votre séquence JPEG.
EBsynth reconnaîtra automatiquement le répertoire du projet. Maintenant, vous devez importer votre image clé - qui est l'image de votre sujet âgé créée avec Faceapp - cliquez sur sélectionner et choisissez cette image.
Vous devez maintenant indiquer à EBsynth où l'effet doit commencer et se terminer en fonction des numéros d'image de notre séquence. Entrez le numéro de la première image clé où l'effet se produit à gauche et le numéro de votre dernière image à droite. Au milieu, entrez le numéro de cadre que vous avez utilisé sur FaceApp. Pour rendre un effet plus lisse, cliquez sur "Avancé" et entrez une valeur d'environ 1,5 dans la section Anti-scintillement.
Cliquez ensuite sur sélectionner et choisissez le dossier dans lequel vous souhaitez exporter l'effet. Cliquez sur "Exécuter tout" et laissez le logiciel opérer sa magie. Tenez compte du fait que cela peut prendre un certain temps.
Lorsque c'est fait, importez votre nouvelle séquence dans After Effects et alignez votre métrage d'origine avec votre nouveau métrage. Animez simplement l'opacité de vos images et le tour est joué.
Voici quelques conseils de pro qui vous aideront à obtenir des résultats encore meilleurs. Masquez les yeux et la bouche, qui sont des zones avec lesquelles le logiciel a parfois du mal, et ajoutez de la netteté et du grain pour mélanger encore plus l'effet avec le métrage original. Et pour une transition plus fluide, créez une transition Luma Key en utilisant l'effet de niveaux dans "Animate It".
Vous pouvez également utiliser la nouvelle fonctionnalité d'effet vidéo FaceApp.
C'est fini
Comme pour toute nouvelle technologie révolutionnaire, le vieillissement présente des dilemmes philosophiques et moraux, mais ils sortent du cadre de cet article. J'espère que vous avez trouvé des informations et des conseils utiles pour votre prochain projet vidéo. Jusqu'à la prochaine fois, restez créatif !