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Comment utiliser la lumière de remplissage en photographie

La lumière de remplissage est votre arme secrète pour la création de photographies équilibrées et professionnelles. Il est utilisé pour égayer les ombres et réduire le contraste, ce qui entraîne plus de détails et une image globale agréable. Voici un guide complet sur la façon d'utiliser efficacement la lumière de remplissage:

1. Comprendre le concept:

* Lumière clé: Il s'agit de votre source de lumière principale, fournissant l'éclairage primaire et créant les ombres dominantes.

* Remplir la lumière: La lumière de remplissage est * Secondary * Light Source utilisée pour * remplir * les ombres créées par la lumière clé. Il adoucit les transitions entre la lumière et l'ombre, ce qui rend l'image moins sévère.

* Contraste: La différence entre les zones les plus brillantes et les plus sombres de votre image. Remplir la lumière réduit le contraste.

2. Sources de lumière de remplissage:

* lumière naturelle (réflecteurs):

* Réflecteurs (blanc, argent, or): La lumière de remplissage la plus courante et la plus polyvalente. Ils rebondissent sur la lumière existante (lumière du soleil, la lumière de la fenêtre) sur votre sujet.

* blanc: Fournit un remplissage doux, neutre et subtil. Bon pour une utilisation générale.

* argent: Plus réfléchissant et ajoute un remplissage plus brillant et plus frais. Utilisez avec prudence pour éviter d'être trop dur.

* or: Ajoute un ton chaud et doré au remplissage. Idéal pour les portraits, en particulier dans des conditions d'éclairage plus fraîches.

* murs / surfaces blanches: Utilisez-les pour faire rebondir la lumière si elles sont stratégiquement positionnées.

* Open Shade: Positionner votre sujet à l'ombre ouverte (l'ombre qui n'est pas sous un arbre où la lumière clignote à travers les feuilles) fournit une lumière de remplissage naturellement douce et diffuse.

* lumière artificielle:

* flashs (speedlights / stroboscopes): Peut être utilisé comme Fill Flash en réduisant leur puissance de sortie.

* Lumières continues (panneaux LED, Softboxes): Fournissez une lumière de remplissage cohérente, ce qui facilite la voir l'effet en temps réel.

3. Comment utiliser la lumière de remplissage (étape par étape):

1. Identifiez votre lumière clé: Déterminez votre source de lumière principale. Est-ce le soleil, une fenêtre ou un flash?

2. Observez les ombres: Regardez les ombres créées par la lumière clé. Sont-ils trop sombres? Manquent-ils de détails? C'est là que la lumière de remplissage est nécessaire.

3. Positionnez votre source de fill Source:

* réflecteur: Positionnez le réflecteur en face de la lumière clé, la visant vers les zones ombragées de votre sujet. Expérimentez avec différents angles et distances pour atteindre l'effet souhaité. Demandez à quelqu'un de le tenir ou utilisez un support de réflecteur.

* flash: Placez le flash hors caméra, pointé vers les zones ombragées du sujet. Utilisez un modificateur (softbox, parapluie) pour diffuser la lumière.

* lumière continue: Placez la lumière continue en face de la lumière clé, ajustée au réglage de puissance correct.

4. Réglez l'intensité de la lumière de remplissage: Ceci est crucial pour un look naturel.

* réflecteur: Ajustez l'angle, la distance ou choisissez une surface réfléchissante différente (blanc vs argent) pour contrôler l'intensité.

* flash: Abaissez la puissance flash (par exemple, 1/4, puissance 1/8). Expérimentez la mesure du flash TTL (à travers l'objectif) en mode FLASH FLASH (vérifiez votre manuel de l'appareil photo).

* lumière continue: Ajustez la puissance de sortie.

5. Évaluez les résultats: Prenez une photo de test et examinez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo ou un écran plus grand. Regardez les ombres. Ont-ils été suffisamment adoucis? L'image globale est-elle plus équilibrée et moins sévère?

6. amende: Faites de petits ajustements à la position, à l'angle ou à l'intensité de la lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.

7. Shoot!

Conseils et astuces pour une lumière de remplissage efficace:

* La subtilité est la clé: L'objectif est de * remplir * les ombres, pas de les éliminer complètement. Trop de lumière de remplissage rendra l'image à plat et contre nature.

* Le rapport est important: Faites attention au rapport d'éclairage (la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage). Un point de départ commun est un rapport 2:1 (la lumière clé est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage).

* Expérimentez avec différentes sources de lumière de remplissage: Chaque source a ses propres caractéristiques. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre sujet.

* Utilisez un compteur léger: Pour un contrôle précis, en particulier avec Flash, un compteur léger peut vous aider à mesurer l'intensité de la lumière clé et de la lumière de remplissage.

* Pratique: Comme toute technique de photographie, la maîtrise de la lumière de remplissage prend de la pratique. Plus vous expérimentez, mieux vous comprendrez comment cela fonctionne et comment l'utiliser efficacement.

* Considérez le remplissage environnemental: Faites attention à l'environnement autour de votre sujet. Un mur ou une surface de couleur claire peut agir comme un réflecteur naturel, fournissant une lumière de remplissage subtile.

* Remplissez Flash à l'extérieur: Lorsque vous tournez des portraits en plein soleil, utilisez un flash de remplissage pour éliminer les ombres dures sous les yeux et le nez. Réglez votre flash sur un réglage de faible puissance et visez-le directement sur votre sujet.

* Balance des blancs: Lorsque vous utilisez différentes sources lumineuses (par exemple, la lumière du soleil et le flash), assurez-vous que votre balance des blancs est réglée correctement pour éviter les moulages de couleur.

* Shoot in Raw: Le tir en brut vous donne plus de flexibilité pour ajuster les points forts et les ombres en post-traitement.

Exemples de scénarios:

* Portrait en plein air au soleil: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur le visage du sujet, remplissant des ombres sous les yeux et le nez.

* Portrait intérieur par une fenêtre: Utilisez un réflecteur sur le côté opposé de la fenêtre pour équilibrer la lumière et empêcher les ombres d'être trop sombres.

* Photographie du produit: Utilisez deux lumières - l'une comme lumière clé et l'autre comme lumière de remplissage - pour créer un éclairage uniforme et minimiser les ombres dures.

En comprenant les principes de la lumière et de la pratique régulièrement, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos photographies et obtenir des résultats d'apparence professionnelle. Bonne chance!

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