1. Comprendre les bases:
* Objectif: Pour adoucir les ombres, révèlez des détails dans les zones sombres et créez une exposition plus équilibrée. Ce n'est pas censé être une source de lumière primaire.
* Source: Peut être naturel (la lumière du soleil réfléchie) ou artificiel (flash, réflecteur, panneau LED, etc.).
* position: Généralement positionné en face ou sur le côté de la lumière clé (la source de lumière principale), mais légèrement inférieure en intensité.
* Ratio: Le rapport de la lumière clé de la lumière de remplissage détermine la profondeur des ombres et l'humeur globale de l'image. Un rapport plus élevé (par exemple, 4:1) crée des ombres plus fortes, tandis qu'un rapport inférieur (par exemple, 2:1 ou 1:1) crée des ombres plus douces.
2. Sources de lumière de remplissage communes:
* réflecteur:
* pros: Abordable, portable, aucune puissance nécessaire, permet une esthétique de lumière naturelle.
* contre: Nécessite la lumière du soleil, peut être difficile à contrôler dans des conditions venteuses, moins précises que les lumières artificielles.
* comment utiliser: Positionnez le réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur les zones ombragées de votre sujet. Différentes couleurs (blanc, argent, or) offrent des effets différents.
* blanc: Remplissage doux et neutre.
* argent: Remplissage plus brillant et plus spéculaire.
* or: Remplissant plus chaud et flatteur (idéal pour les portraits).
* flash / strobe:
* pros: Puissant, contrôlable, peut être utilisé dans n'importe quelle condition d'éclairage.
* contre: Nécessite des batteries / puissance, peut paraître artificiel s'il n'est pas utilisé avec soin, nécessite une compréhension des paramètres flash.
* comment utiliser: Utilisez un flash en mode manuel et ajustez la puissance de sortie pour contrôler l'intensité du remplissage. Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière. Positionnez le flash hors caméra pour des résultats plus naturels. Envisagez d'utiliser un modificateur Flash comme une boîte soft ou un parapluie pour une lumière encore plus douce.
* Panneau LED:
* pros: Contrôlable, souvent dimmable, relativement portable, peut être utilisé pour la photo et la vidéo.
* contre: Peut être moins puissant que les stroboscopes, nécessite des batteries / puissance.
* comment utiliser: Positionnez le panneau LED pour éclairer les zones de l'ombre. Ajustez la luminosité pour atteindre le niveau de remplissage souhaité.
* remplissage naturel (ombre ouverte):
* pros: Lumière libre et naturel.
* contre: Contrôle limité, dépend de l'heure et du temps.
* comment utiliser: Positionnez votre sujet à l'ombre ouverte. Cela évite la lumière directe du soleil et permet à la lumière ambiante du ciel d'agir comme une lumière de remplissage.
3. Étapes pour utiliser efficacement la lumière de remplissage:
1. Identifiez la lumière clé: Déterminez votre source de lumière principale (soleil, lumière de fenêtre, stroboscope, etc.). Cela dictera où tombera vos ombres.
2. Évaluez les ombres: Regardez les zones qui sont dans l'ombre. À quel point sont-ils sombres? Voulez-vous les adoucir complètement, ou simplement ajouter des détails?
3. Choisissez votre source de lumière de remplissage: En fonction de la situation et de l'effet souhaité, sélectionnez la source de lumière de remplissage appropriée (réflecteur, flash, LED, etc.).
4. Positionnez la lumière de remplissage:
* Généralement, placez la lumière de remplissage en face ou sur le côté de la lumière clé, à une intensité inférieure.
* Réflecteurs: Expérimentez avec l'angle et la distance du réflecteur pour obtenir l'effet souhaité.
* flash / LED: Commencez par un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que les ombres soient adoucies à votre goût. Utilisez des modificateurs (softbox, parapluie) pour diffuser la lumière pour un look plus doux et plus naturel.
* Open Shade: Positionnez votre sujet afin qu'ils soient également illuminés à l'ombre.
5. ajustez l'intensité: C'est crucial! La lumière de remplissage doit être * moins * intense que la lumière clé. Ajustez la puissance de votre flash / LED ou l'angle / distance de votre réflecteur. Vous voulez * adoucir * les ombres, pas les éliminer complètement. L'élimination des ombres peut complètement rendre une photo à plat et contre nature.
6. Évaluer et ajuster: Prenez des photos de test et analysez les résultats. Portez une attention particulière aux ombres et aux reflets. Ajustez la position et l'intensité de la lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Recherchez un équilibre entre les détails dans l'ombre et le contraste global.
4. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière clé: La lumière de remplissage ne devrait * jamais * être plus lumineuse que la lumière clé. Cela se traduira par un éclairage non naturel avec des ombres aux mauvais endroits.
* en utilisant trop de remplissage: L'élimination complètement des ombres peut rendre une photo plate et sans vie. Laissez quelques ombres pour définir la forme et la forme.
* ne pas modifier la lumière de remplissage artificiel: Le flash direct peut être dur et peu flatteur. Utilisez un diffuseur, une boîte à soft ou un parapluie pour adoucir la lumière.
* Ignorer la température de la couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage est compatible avec votre lumière clé. L'utilisation de différentes températures de couleur peut créer des moulages de couleurs indésirables. Par exemple, le mélange d'une lumière à incandescence chaude avec un flash de lumière du jour frais peut entraîner un équilibre des couleurs étrange.
* Oubliant entièrement les ombres: Certains photographes se concentrent tellement sur la lumière de remplissage qu'ils oublient l'importance des ombres. Les ombres sont essentielles pour créer de la profondeur, de la dimension et de l'humeur sur une photographie.
5. Rapports d'éclairage de remplissage (clé à remplir):
Il est crucial de comprendre la clé de la clé pour remplir pour des résultats cohérents. Ce rapport décrit la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Il est généralement exprimé comme un rapport (par exemple, 2:1, 4:1, 8:1).
* 1:1: La lumière clé et la lumière de remplissage sont égales en luminosité. Très peu d'ombre. Éclairage plat, même. Souvent utilisé pour la photographie de produit où les détails sont primordiaux.
* 2:1: La lumière clé est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage. Ombres subtiles, bonnes pour les portraits. D'aspect naturel.
* 4:1: La lumière clé est quatre fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Des ombres plus définies, crée plus de profondeur. Éclairage plus dramatique.
* 8:1: La lumière clé est huit fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Des ombres fortes, un éclairage dramatique, souvent utilisé dans la photographie en noir et blanc.
* 16:1 ou plus: Lumière clé très forte, très peu de remplissage. Crée des ombres dures, adaptées aux effets dramatiques et de mauvaise humeur.
6. Conseils pour différents genres de photographie:
* portraits: Visez un rapport 2:1 ou 4:1 pour les résultats d'aspect naturel. Utilisez une lumière de remplissage douce (par exemple, un réflecteur avec une surface blanche ou dorée, ou un flash diffusé).
* Photographie du produit: Peut nécessiter un rapport 1:1 pour éclairer uniformément tous les détails. Utilisez plusieurs lumières de remplissage pour éliminer les ombres.
* paysages: Utilisez des réflecteurs pour remplir les ombres sur les éléments de premier plan, ou attendre l'heure d'or lorsque la lumière est naturellement plus douce. Souvent, vous voulez éviter d'utiliser la lumière artificielle de remplissage car elle peut sembler contre nature dans la photographie de paysage.
* Street Photography: Recherchez la lumière de remplissage naturel à l'ombre ouverte ou la lumière réfléchie des bâtiments.
en résumé:
L'utilisation de la lumière de remplissage est une compétence cruciale pour les photographes qui souhaitent créer des images bien éclairées et équilibrées. En comprenant les principes de la lumière de remplissage, de l'expérimentation de différentes sources de lumière et des techniques et en faisant attention aux détails, vous pouvez élever votre photographie et créer des résultats étonnants. La pratique et l'observation sont essentielles! Bonne chance!