1. Comprendre la lumière de remplissage:les bases
* Objectif: La lumière de remplissage est la lumière secondaire utilisée pour * remplir * les ombres créées par la source de lumière * principale * (ou clé). Il ne définit pas la forme ou la direction du sujet; Il illumine simplement les zones que la lumière principale n'atteint pas.
* Relation avec la lumière principale: La résistance et la position de la lumière de remplissage sont toujours relatives à la lumière principale. Il doit être plus faible que la lumière principale.
* Réduction du contraste: En remplissant les ombres, vous réduisez la différence entre les parties les plus brillantes et les plus sombres de votre image. Ceci est particulièrement utile dans des situations à la lumière du soleil directe et directe ou lors de l'utilisation d'une source de lumière forte comme un flux de vitesse.
2. Sources de lumière de remplissage:
* lumière naturelle:
* Réflecteurs: L'un des outils de lumière de remplissage les plus simples et les plus efficaces. Les réflecteurs rebondissent sur la lumière existante (lumière du soleil, la lumière de la fenêtre, etc.) sur votre sujet. Ils viennent en différentes couleurs (blanc, argent, or) qui ont chacun un effet différent. Les réflecteurs blancs fournissent un remplissage doux et neutre. Les réflecteurs en argent sont plus brillants et plus spéculaires. Les réflecteurs d'or ajoutent de la chaleur.
* Open Shade: Positionner votre sujet à l'ombre ouverte (par exemple, sous un arbre, dans l'ombre d'un bâtiment) fournit une lumière douce et diffuse qui agit comme un remplissage. Évitez l'ombre inégale ou pombante, car elle crée des motifs distrayants.
* Days couverts: Un ciel fortement couvert agit comme une softbox géante, offrant une lumière très uniforme et diffuse avec un minimum d'ombres.
* lumière artificielle:
* speedlights / flashs: Portables et puissants, les feux de vitesse sont très polyvalents pour remplir la lumière. Vous pouvez contrôler précisément leur pouvoir et leur direction. Pensez à les utiliser hors caméra pour une meilleure qualité de lumière. L'utilisation d'un modificateur (softbox, parapluie) est recommandée.
* stroboscopes de studio: Plus puissants que Speedlights, les stroboscopes de studio sont utilisés dans des environnements contrôlés. Ils offrent également une puissance et un contrôle de direction précis.
* lumières continues (panneaux LED, etc.): Ceux-ci fournissent une source constante de lumière, ce qui facilite la vision de l'effet de votre remplissage en temps réel. Ils sont généralement moins puissants que les stroboscopes.
3. Comment utiliser la lumière de remplissage (étape par étape):
1. Identifiez votre lumière principale: Déterminez la source de lumière primaire illuminant votre sujet. Ceci est crucial pour décider du placement et de la force de votre lumière de remplissage.
2. Observez les ombres: Faites une attention particulière aux ombres créées par votre lumière principale. Où sont-ils? À quelle profondeur sont-ils? Sont-ils distrayants ou peu flatteurs?
3. Positionnez votre lumière de remplissage:
* Placement du réflecteur: Placer le réflecteur en face de la source de lumière principale, inclinée pour rebondir la lumière dans les zones de l'ombre. Expérimentez avec l'angle et la distance pour obtenir le remplissage souhaité. Généralement tenu par un assistant ou calé sur un stand.
* Flash / Strobe Placement: Positionnez votre flash à un angle par rapport à la lumière principale, généralement légèrement sur le côté et plus bas. Pensez à faire rebondir le flash d'un mur ou d'un plafond pour adoucir la lumière.
* Placement de l'ombre ouverte: Déplacez votre sujet dans une zone d'ombre ouverte où la lumière globale est uniforme et diffusée.
4. Contrôlez la force du remplissage:
* Distance du réflecteur: Le rapprochement du réflecteur du sujet augmente la quantité de lumière de remplissage. Le déplacer plus loin diminue le remplissage.
* Angle de réflecteur: L'ajustement de l'angle du réflecteur modifie la direction et l'intensité de la lumière rebondi.
* Flash Power: Abaissez la puissance de votre flash pour créer un remplissage subtil. La mesure TTL (à travers l'objectif) peut vous aider, mais le mode manuel fournit souvent des résultats plus cohérents. Expérimentez la compensation d'exposition au flash.
* Diffusion: Utilisez un diffuseur (Mranchez, Softbox, parapluie) pour adoucir la lumière de votre flash et créer un remplissage plus doux.
5. ajustez le rapport: Le rapport entre la lumière principale et la lumière de remplissage détermine le contraste de votre image.
* Contrast élevé (Bas Fill): Moins de lumière de remplissage entraîne des ombres plus fortes et un look plus dramatique. Un rapport 4:1 ou 8:1 est considéré comme un contraste élevé.
* Contraste faible (remplissage élevé): Plus de la lumière de remplissage réduit les ombres et crée un look plus doux et plus uniforme. Un rapport 2:1 ou 1:1 est considéré comme un faible contraste.
* Expérience: Le meilleur rapport dépend du sujet, de l'humeur souhaitée et de votre préférence personnelle. Un point de départ commun est un rapport 3:1 (lumière principale trois fois plus brillant que le remplissage).
6. Prenez des coups de test et revoyez: Vérifiez votre écran LCD ou attachez un ordinateur pour voir l'effet de votre lumière de remplissage. Ajustez la position, l'angle et la puissance au besoin. Faites attention aux points forts spéculaires sur la peau.
7. Post-traitement: Vous pouvez affiner les ombres et les reflets des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop, mais il est toujours préférable de rapprocher l'éclairage le plus possible de votre look souhaité à la caméra.
Conseils et considérations:
* Température de couleur: Faites attention à la température de couleur de vos sources lumineuses. Si votre lumière principale est la lumière du jour, essayez d'utiliser une lumière de remplissage avec une température de couleur similaire pour éviter les moulages de couleur. Si vous utilisez des flash à l'intérieur avec un éclairage à incandescence, les gels peuvent être utilisés pour correspondre aux températures de la couleur.
* La subtilité est la clé: La lumière de remplissage doit être subtile et naturel. En exagérant peut aplatir l'image et le rendre non naturel. L'objectif est de * compléter * la lumière principale, pas de la maîtriser.
* Expérimentation: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est d'expérimenter différentes sources, positions et niveaux de puissance.
* Pratique: Pratiquez dans différentes conditions d'éclairage (jours ensoleillés, jours nuageux, à l'intérieur avec lumière artificielle).
* Considérez votre sujet: La photographie de portrait bénéficie considérablement du remplissage de la lumière pour adoucir la peau et réduit les ombres dures. La photographie de paysage peut bénéficier du remplissage de la lumière pour révéler les détails dans les zones ombragées.
* Remplissage négatif: Bien que l'accent soit mis sur * l'ajout * de la lumière, parfois * le retrait * de la lumière peut être bénéfique. L'utilisation d'un réflecteur noir (ou d'un drapeau) peut absorber la lumière, augmenter le contraste et créer des ombres plus profondes. C'est ce qu'on appelle le «remplissage négatif».
Exemples de quand utiliser la lumière de remplissage:
* portraits en lumière directe du soleil: Remplir la lumière adoucit les ombres durs sur le visage et révèle des détails dans les yeux.
* Photographie du produit: La lumière de remplissage garantit que toutes les parties du produit sont bien éclairées et visibles.
* paysages avec un contraste élevé: Le remplissage de la lumière peut faire ressortir des détails dans les zones ombragées, équilibrant l'exposition globale.
* Mariages: La lumière de remplissage peut être utilisée pour créer des portraits flatteurs, même dans des situations d'éclairage difficiles.
* Photographie intérieure avec lumière de fenêtre: Les réflecteurs peuvent faire rebondir la lumière de la fenêtre sur le sujet, remplissant les ombres et éclaircissant la scène.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique des différentes techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos photographies et créer des images plus équilibrées, flatteuses et visuellement attrayantes.