1. Comprendre les défis et les objectifs
* défis:
* ombres durs: Le flash direct peut créer des ombres peu flatteuses et dures.
* Éclairage plat: L'utilisation de Flash peut mal rendre le sujet plat et sans dimension.
* Eye rouge: Peut être distrayant.
* Ambiance accablante: Le flash peut laver le magnifique environnement nocturne.
* Objectifs:
* Sujet bien exposé: Assurez-vous que votre sujet est correctement éclairé et visible.
* lumière douce et flatteuse: Évitez les ombres dures et créez une qualité de lumière agréable.
* Équilibre avec la lumière ambiante: Maintenez la sensation de la scène nocturne et intégrez votre sujet de manière transparente.
* minimiser l'œil rouge: Prenez des mesures pour réduire la survenue de l'œil rouge.
2. Équipement et paramètres
* flash (externe / speedlight): C'est essentiel. Un flash à la caméra vaut mieux que rien, mais un flash externe offre plus de puissance et de flexibilité.
* caméra: Un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir qui permet un contrôle manuel sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Lens: Une lentille rapide (par exemple, f / 1,8, f / 2,8) permet à plus de lumière d'entrer dans l'appareil photo, réduisant le besoin d'une puissance flash excessive. Considérez une lentille spécifique au portrait (50 mm, 85 mm) pour une perspective flatteuse.
* Diffuseur Flash (facultatif mais fortement recommandé): Un diffuseur adoucit la lumière, réduisant les ombres dures et créant un aspect plus agréable. Vous pouvez acheter un diffuseur, utiliser une carte de rebond ou même improviser avec du papier de soie.
* support lumineux (facultatif): Vous permet de positionner le flash hors caméra, vous donnant plus de contrôle sur la direction de la lumière et de créer des ombres plus intéressantes.
* Déclenchage distant (facultatif): Si vous utilisez un flash hors caméra, vous aurez besoin d'un déclencheur à distance pour tirer le flash sans fil.
* câble TTL (facultatif): Une alternative aux déclencheurs à distance pour le flash hors caméra, en maintenant les fonctionnalités TTL.
Paramètres de la caméra (points de départ - Ajustez au besoin):
* mode: Le manuel (M) est le meilleur pour le contrôle complet. La priorité de l'ouverture (AV ou A) peut être utilisée, mais soyez attentif à la vitesse d'obturation.
* ouverture: f / 2,8 à f / 5.6. Les nuls F inférieurs créent une profondeur de champ peu profonde et plus de flou d'arrière-plan. Des nombres F plus élevés offrent plus d'attention, ce qui pourrait être nécessaire si vous avez plusieurs sujets ou si vous souhaitez montrer plus de scène.
* vitesse d'obturation: 1 / 60e à 1 / 200e de seconde. Cela contrôle la quantité de lumière ambiante que vous capturez. Expérimentez pour trouver l'équilibre entre la luminosité du sujet (flash) et la luminosité du fond (ambiant). Ne dépassez pas la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e).
* ISO: Commencez à ISO 400 ou 800 et ajustez au besoin. Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit, mais augmentez-le si la lumière ambiante est trop faible.
* Balance des blancs: Expérience. "Flash" ou "Tungsten" peut bien fonctionner. Vous pouvez également définir une balance blanche personnalisée à l'aide d'une carte grise. Ajustez en post-traitement si nécessaire.
Paramètres flash (points de départ - Ajustez au besoin):
* Mode TTL (à travers l'objectif): Un bon point de départ pour les débutants. Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la mesure de l'appareil photo. Cependant, le TTL peut être incohérent, en particulier avec des arrière-plans sombres.
* Mode manuel: Offre plus de contrôle. Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée sur votre sujet.
* Compensation de Flash: En mode TTL, utilisez une compensation de flash pour affiner la puissance flash (+/- valeurs). Une valeur positive augmente la sortie flash; Une valeur négative le diminue.
* zoom: Ajustez le zoom de la tête flash pour correspondre à la distance focale de l'objectif. Un réglage de zoom plus large (par exemple, 24 mm) étale la lumière, tandis qu'un réglage plus étroit (par exemple, 85 mm) concentre la lumière.
3. Techniques d'éclairage
* flash direct (généralement éviter): Pointer le flash directement sur votre sujet entraîne généralement un éclairage sévère. Cependant, il peut être utile pour certains effets ou lors du rebond n'est pas possible.
* Bouncing Flash: La technique idéale pour la lumière douce et flatteuse.
* Bounce au plafond: Visez la tête flash au plafond. La lumière rebondit du plafond, créant une source lumineuse plus grande et plus douce. Fonctionne mieux avec un plafond bas de couleur claire.
* Bounce mural: Visez la tête flash sur un mur à proximité. Semblable au rebond du plafond, mais la direction de la lumière vient du côté.
* flash hors caméra: Vous donne le plus de contrôle sur la direction de la lumière et le placement de l'ombre.
* Éclairage latéral: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet pour créer des ombres plus dramatiques.
* Plumer la lumière: Angleter le flash légèrement loin de votre sujet de sorte que le bord du faisceau lumineux tombe dessus. Cela crée une transition plus douce et plus progressive de la lumière à l'ombre.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash de faible puissance pour ajouter une touche de lumière au visage du sujet, sans maîtriser la lumière ambiante. Ceci est particulièrement utile dans les situations où l'arrière-plan est beaucoup plus brillant que le sujet.
* faire glisser l'obturateur: Une technique utilisée pour équilibrer le flash avec la lumière ambiante. Réglez votre vitesse d'obturation plus lentement que d'habitude (par exemple, 1 / 15e ou 1/30 de seconde). Cela permet à une lumière plus ambiante d'entrer dans la caméra, créant un fond plus lumineux. Soyez conscient de la caméra, alors utilisez un trépied ou stabilisez-vous.
4. Conseils et considérations
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Positionnement: Faites attention au placement de votre sujet par rapport à l'arrière-plan. Un arrière-plan simple sera moins distrayant qu'un problème occupé.
* Communication: Communiquez avec votre sujet et donnez-leur des instructions claires. Dites-leur à quoi s'attendre du flash.
* Réduisez l'œil rouge:
* Demandez au sujet de paraître légèrement loin de l'objectif de la caméra.
* Utilisez la fonction de réduction des yeux rouges de la caméra (pré-flash).
* Augmentez la lumière ambiante.
* Utilisez un support flash pour éloigner le flash de l'objectif.
* Réparez-le en post-traitement.
* Utilisez une lumière de modélisation (si disponible): Certains flashs ont une lumière de modélisation, qui est une source de lumière continue qui vous aide à voir comment la lumière tombera sur votre sujet avant de prendre la photo.
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour affiner vos images. Vous pouvez ajuster l'exposition, le contraste, la balance des blancs et éliminer les yeux rouges.
* Considérez le fond: L'arrière-plan est tout aussi important que le sujet. Recherchez des arrière-plans intéressants qui compléteront votre portrait.
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité lors de la modification de vos photos.
Exemple de scénario:Portrait de rue la nuit
1. Emplacement: City Street avec des lumières de fond intéressantes.
2. Objectif: Capturez un portrait avec les lumières de la ville floues en arrière-plan.
3. équipement: Caméra, objectif rapide (f / 1,8), flash externe, diffuseur flash.
4. Paramètres:
* Mode:Manuel (M)
* Ouverture:f / 2.0
* Vitesse d'obturation:1 / 60e seconde (Expérimentez avec des vitesses plus lentes si vous voulez plus de fond flou)
* ISO:400
* Balance blanche:Auto
* Flash:TTL avec compensation Flash réglé sur -1 eV (commencez ici et ajustez en fonction des résultats)
* Flash Head:visée vers le haut sur un angle de 45 degrés pour rebondir sur un point imaginaire au-dessus du sujet. Diffuseur attaché.
5. Technique:
* Positionnez le sujet devant les lumières d'arrière-plan.
* Concentrez-vous sur les yeux du sujet.
* Prenez un coup de test et ajustez la compensation de clignotement et la vitesse d'obturation au besoin. Si le sujet est trop brillant, réduisez la compensation de flash. Si l'arrière-plan est trop sombre, abaissez la vitesse d'obturation.
* Communiquez avec le sujet et assurez-vous qu'ils sont à l'aise.
En comprenant ces techniques et en pratiquant, vous pouvez créer de superbes portraits de nuit avec Flash qui capturent la beauté de la nuit et flatter vos sujets. N'oubliez pas d'expérimenter et de vous amuser!