Voici une ventilation de ce qui rend la bonne lumière et comment l'utiliser pour de beaux portraits:
i. Définir une bonne lumière pour les portraits:
* flatteur: Il améliore les fonctionnalités du sujet, minimise les imperfections et crée un aspect visuellement attrayant.
* directionnel: Il crée la forme, la profondeur et la dimension, empêchant un aspect plat ou lavé.
* contrôlé: Vous pouvez gérer la lumière pour obtenir une humeur ou une esthétique spécifique.
* cohérent: Il reste suffisamment stable pour permettre des expositions prévisibles.
* ajoute l'émotion: La lumière aide à transmettre une sensation spécifique dans l'image.
ii. Types de bonne lumière et comment les utiliser:
Voici une ventilation des types de lumière courants, ainsi que des conseils pour les utiliser:
* 1. Lumière douce:
* ce que c'est: Lumière diffusée ou dispersée, créant des transitions douces entre la lumière et l'ombre. Il minimise les ombres dures et les imperfections cutanées.
* Sources: Ciel couvert, ombre, grandes boîtes softbox, diffuseurs.
* comment l'utiliser:
* idéal pour: Portraits de beauté, tirs à la tête et sujets avec des caractéristiques délicates.
* Positionnement: Placez le sujet où la lumière douce tombe uniformément sur leur visage.
* Avantages: Mache les imperfections, crée un teint lisse et donne un aspect flatteur.
* Exemples: Portraits pris lors d'une journée nuageuse, en utilisant une grande fenêtre comme source lumineuse ou à l'aide d'une boîte soft avec un éclairage de studio.
* 2. Lumière dure:
* ce que c'est: Lumière directe et non affusée qui crée des ombres fortes et définies. C'est souvent d'une petite source de lumière directe.
* Sources: Lumière directe du soleil, flash nu, petits réflecteurs.
* comment l'utiliser:
* idéal pour: Portraits dramatiques, mettant en évidence les textures et créant un sentiment d'audace.
* Positionnement: Soyez conscient du placement de l'ombre. Vous pouvez l'utiliser pour créer des modèles intéressants ou pour définir les fonctionnalités du sujet. Considérez l'angle de la lumière par rapport au sujet pour contrôler la longueur et l'intensité de l'ombre.
* Avantages: Crée un contraste fort, met en évidence les détails et ajoute un sentiment de drame.
* Considérations: Peut être peu flatteur s'il n'est pas utilisé avec soin, car il accentue les imperfections cutanées. Nécessite souvent une pose prudente et potentiellement certains post-traitements.
* Exemples: Portraits pris en lumière directe du soleil, en utilisant une petite vitesse sans diffuseur.
* 3. Golden Hour Light:
* ce que c'est: La lumière chaude et douce qui se produit peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil.
* Source: Le soleil, bas à l'horizon.
* comment l'utiliser:
* idéal pour: Presque tous les types de portraits, en particulier les images romantiques ou rêveuses.
* Positionnement: Positionnez le sujet de sorte que la lumière dorée illumine doucement leur visage. Vous pouvez également l'utiliser comme rétro-éclairage pour un effet plus dramatique.
* Avantages: Crée une lueur chaude et flatteuse, adoucit les tons de peau et ajoute une qualité magique à l'image.
* Exemples: Portraits pris à l'extérieur pendant l'heure après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil.
* 4. Rétro-éclairage (lumière de jante):
* ce que c'est: Lumière qui vient de derrière le sujet, les séparant de l'arrière-plan.
* Sources: Soleil, lumière artificielle ou fond brillant.
* comment l'utiliser:
* idéal pour: Créer un effet dramatique ou éthéré, mettant en évidence les cheveux et séparant le sujet de l'arrière-plan.
* Positionnement: Placez la source de lumière directement derrière le sujet. Vous devrez peut-être utiliser un réflecteur ou remplir la lumière pour éclairer l'avant du sujet.
* Avantages: Ajoute de la profondeur et de la dimension, crée une image visuellement frappante.
* Considérations: Peut provoquer un silhouetté du sujet s'il n'est pas correctement équilibré avec la lumière de remplissage.
* Exemples: Portraits pris avec le soleil derrière le sujet, créant un effet de halo autour de leurs cheveux.
* 5. Remplissez la lumière:
* ce que c'est: Une source de lumière secondaire utilisée pour égayer les ombres créées par la lumière principale.
* Sources: Réflecteurs, diffuseurs, lumières artificielles (flashs, panneaux LED).
* comment l'utiliser:
* idéal pour: Réduire les ombres dures, créer une exposition plus équilibrée et ajouter des détails aux zones plus sombres de l'image.
* Positionnement: Placez la lumière de remplissage sur le côté opposé de la source de lumière principale. Ajustez l'intensité de la lumière de remplissage pour obtenir l'équilibre souhaité entre les reflets et les ombres.
* Avantages: Empêche les ombres sous-exposées, crée une image plus naturelle.
* Exemples: En utilisant un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur le visage du sujet, en utilisant une boîte à soft pour remplir les ombres créées par un flash nu.
* 6. Lumière de fenêtre:
* ce que c'est: Lumière naturelle passant par une fenêtre. La qualité dépend de la taille de la fenêtre, du temps à l'extérieur et si vous utilisez des rideaux / diffuseurs.
* Sources: Fenêtre!
* comment l'utiliser:
* idéal pour: Portraits simples et naturels.
* Positionnement: Positionnez le sujet près de la fenêtre, expérimentant avec différents angles et distances. L'éclairage latéral d'une fenêtre peut créer une forme flatteuse. Utilisez des rideaux ou des diffuseurs pour adoucir la lumière si elle est trop dure.
* Avantages: Crée un look naturel doux, voire léger, facile à travailler.
* Exemples: Portraits pris à l'intérieur, en utilisant une fenêtre comme source de lumière principale.
iii. Conseils pour trouver et utiliser une bonne lumière:
* observer: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur différentes surfaces et comment elle affecte l'humeur d'une scène.
* Tirez à différents moments de la journée: Expérimentez avec différentes conditions d'éclairage pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre style.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut faire rebondir la lumière sur le sujet, remplir des ombres et créer une exposition plus équilibrée.
* Utilisez un diffuseur: Un diffuseur peut adoucir la lumière dure, créant un aspect plus flatteur.
* Positionnez soigneusement votre sujet: La position de votre sujet par rapport à la source lumineuse aura un impact majeur sur l'apparence de l'image.
* Expérimentez les angles: Essayez de tirer sous différents angles pour voir comment la lumière affecte le visage du sujet.
* Utilisez le compteur léger de votre appareil photo: Le compteur léger de votre appareil photo peut vous aider à déterminer les paramètres d'exposition appropriés pour différentes conditions d'éclairage. N'ayez pas peur de s'écarter de la lecture du compteur si vous souhaitez créer un effet spécifique.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour identifier et utiliser une bonne lumière.
* Modifiez vos photos: Le post-traitement peut améliorer la lumière de vos photos et corriger toutes les imperfections mineures.
iv. Éviter la mauvaise lumière:
* Sunlight Overhead Sunlight: Ce type de lumière peut créer des ombres dures sous les yeux et le nez, ce qui est généralement peu flatteur.
* lumières fluorescentes: Les lumières fluorescentes peuvent lancer une teinte verdâtre sur la peau et sont souvent peu flatteuses.
* Éclairage mixte: Mélanger différents types de lumière (par exemple, lumière du jour et lumière fluorescente) peut créer des moulages de couleur et rendre difficile la réalisation d'une exposition équilibrée.
En conclusion, "bonne lumière" est un concept multiforme qui dépend du résultat souhaité. En comprenant les différents types de lumière et comment les utiliser efficacement, vous pouvez créer des portraits beaux et flatteurs qui capturent l'essence de votre sujet. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre vision artistique.