A Ratios d'éclairage Guide:comment faire (ou casser) vos portraits
Les ratios d'éclairage sont un concept fondamental de la photographie de portrait, dictant l'équilibre de la lumière entre les zones les plus brillantes et les plus sombres du visage de votre sujet. Les maîtriser peut transformer vos portraits de plat et sans inspiration à dynamique et captivant. Considérez-les comme l'ingrédient secret qui ajoute de la profondeur, de la dimension et de l'humeur à vos images. Ce guide démystifiera les ratios d'éclairage et vous apprendra à les utiliser efficacement.
Que sont les rapports d'éclairage?
Autrement dit, un rapport d'éclairage est la comparaison mathématique entre la lumière illuminant le côté lumineux du visage de votre sujet (le côté léger clé) et la lumière illuminant le côté de l'ombre (le côté léger de remplissage). Il est exprimé comme un rapport, comme 2:1, 3:1 ou 4:1.
* le premier numéro: Représente l'intensité combinée de la lumière clé et de la lumière de remplissage.
* le deuxième numéro: Représente l'intensité de la lumière de remplissage seule.
Comprendre les ratios:
* Ratios bas (1:1, 1,5:1, 2:1): Ces rapports produisent un éclairage plus doux et plus plat. Il y a moins de différence entre les côtés brillants et ombragés du visage, entraînant une exposition plus uniforme. Ils sont souvent utilisés pour les portraits de beauté, les tirs à la tête et lorsque vous voulez minimiser les rides et les imperfections.
* Ratios moyens (3:1, 4:1): Ceux-ci offrent un bon équilibre entre le point culminant et l'ombre, offrant plus de dimension et de forme au visage sans être trop dramatique. Ils sont polyvalents et adaptés à un large éventail de sujets et de styles.
* Ratios élevés (5:1, 6:1, 8:1, et plus): Ceux-ci créent un éclairage dramatique et de mauvaise humeur avec de fortes ombres. Ils sont souvent utilisés pour les portraits artistiques, les études de personnages et lorsque vous souhaitez mettre l'accent sur la texture et les caractéristiques. Ils peuvent également être utilisés pour créer un look plus masculin ou puissant.
Comment mesurer les rapports d'éclairage:
Bien que vous puissiez utiliser un compteur léger pour des mesures précises, vous pouvez également estimer visuellement les ratios avec la pratique. Voici comment:
* Mémoir à lumière: C'est la méthode la plus précise. Placez le compteur sur la joue du sujet, face à la caméra et prenez une lecture. Il s'agit de l'intensité de la clé et des lumières de remplissage combinées. Ensuite, bloquez la lumière clé et prenez une autre lecture au même endroit. C'est l'intensité de la lumière de remplissage seule. Divisez la première lecture par la seconde pour obtenir votre ratio.
* Estimation visuelle: Cela nécessite une certaine expérience et une observation minutieuse. Regardez la différence de luminosité entre le point culminant et les côtés de l'ombre du visage.
* Différence subtile: Suggère un faible rapport (1:1 à 2:1).
* Différence notable: Indique un rapport moyen (3:1 à 4:1).
* Fort différence avec les ombres profondes: Pointe vers un rapport élevé (5:1 et plus).
Facteurs affectant les rapports d'éclairage:
* Distance: La distance entre la source lumineuse et le sujet affecte considérablement l'intensité de la lumière. Le déplacement de la lumière clé augmentera son intensité et augmentera le rapport. Le déplacement de la lumière de remplissage diminuera le rapport.
* Taille du modificateur: Les modificateurs de lumière plus grands (boîtes softbox, parapluies) produisent des rapports de lumière plus doux et plus bas. Les modificateurs plus petits (grilles, réflecteurs) créent une lumière plus dure et des rapports plus élevés.
* Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent sur le côté de l'ombre du visage, diminuant le rapport. La taille, la couleur et le placement du réflecteur ont un impact sur la quantité de lumière de remplissage.
* Remplir la source de lumière: La lumière de remplissage peut être un autre stroboscope, un réflecteur ou même une lumière ambiante.
* loi carrée inverse: Cette loi dicte que l'intensité de la lumière diminue avec le carré de la distance. Comprendre cela permet de prédire comment les changements de distance affecteront vos ratios.
Comment contrôler les rapports d'éclairage:
* Power de lumière clé: L'ajustement de la puissance de la puissance de votre lumière clé est le principal moyen de contrôler la luminosité globale et la différence entre le point culminant et les côtés de l'ombre.
* Remplissez la puissance de la lumière: De même, l'ajustement de la puissance de votre lumière de remplissage affecte directement le rapport. L'augmentation de la puissance de la lumière de remplissage réduit le rapport et la diminution augmente le rapport.
* Placement du réflecteur: Expérimentez la position et l'angle de votre réflecteur pour contrôler la quantité de lumière de remplissage rebondissant sur le visage du sujet.
* Mranchettes et diffusion: Placer le matériau de diffusion entre la source de lumière et le sujet adoucira la lumière et abaissera le rapport.
* drapeaux et gobos: Ceux-ci peuvent être utilisés pour bloquer ou façonner la lumière, augmentant le rapport en créant des ombres plus profondes.
Configuration d'éclairage commun et leurs ratios:
* une configuration de lumière avec réflecteur (2:1 ou 3:1): Une seule lumière clé placée sur le côté, avec un réflecteur du côté opposé pour faire rebondir la lumière dans l'ombre. Une configuration polyvalente et simple.
* deux configurations de lumière (3:1 à 4:1): Lumière clé et remplissez la lumière contrôlée de manière indépendante. Offre un plus grand contrôle sur le rapport d'éclairage.
* Éclairage de Clamshell (1:1 à 2:1): Lumière clé au-dessus du sujet, incliné vers le bas et un réflecteur ci-dessous, incliné. Crée une lumière même flatteuse couramment utilisée dans la photographie de beauté.
* Éclairage Rembrandt (4:1 à 8:1): Crée un triangle de lumière sur la joue ombragée, ajoutant de la profondeur et du drame.
enfreindre les règles:
Bien que la compréhension des ratios d'éclairage soit cruciale, n'ayez pas peur de enfreindre les «règles» pour obtenir un effet artistique spécifique. Expérimentez avec des ratios non conventionnels et des configurations d'éclairage pour développer votre propre style unique. Parfois, un «mauvais» rapport peut créer une image étonnante.
Conseils pour réussir:
* Pratique: Expérimentez avec différents rapports d'éclairage et observez l'effet sur le visage de votre sujet.
* observer: Faites attention à la façon dont la lumière et l'ombre jouent sur les visages des gens dans différentes situations.
* Utilisez un compteur léger: Bien qu'il ne soit pas toujours nécessaire, un compteur léger peut fournir des données précieuses et vous aider à comprendre comment fonctionne la lumière.
* Démarrez simple: Maître les bases des configurations à une lumière et à deux légers avant de passer à des scénarios d'éclairage plus complexes.
* Considérez votre sujet: Choisissez un rapport d'éclairage qui complète les caractéristiques et la personnalité de votre sujet.
En conclusion:
Les rapports d'éclairage de maîtrise sont un voyage, pas une destination. En comprenant les principes décrits dans ce guide et en pratiquant régulièrement, vous pouvez acquérir les compétences et la confiance pour créer de superbes portraits qui capturent l'essence de vos sujets. N'ayez pas peur d'expérimenter, de enfreindre les règles et de développer votre propre style d'éclairage unique. Bonnes prise de vue!