Qu'est-ce que la "bonne lumière" pour les portraits?
La "bonne lumière" dans la photographie de portrait est subjective et dépend de l'humeur et de l'esthétique souhaitées. Cependant, généralement, une bonne lumière:
* est flatteur: Il met l'accent sur les caractéristiques positives, minimise les défauts et crée un teint agréable.
* a une direction: Il sculpte le visage, créant une dimension et empêchant un look plat et sans vie.
* est contrôlé: L'intensité et la qualité peuvent être gérées pour atteindre l'effet souhaité.
* complète le sujet: Il s'aligne sur le teint du sujet, la couleur des cheveux et la personnalité globale.
Voici une ventilation des différentes qualités de lumière et comment elles peuvent être considérées comme «bonnes» dans différentes situations:
1. Lumière douce:
* Caractéristiques: Diffusé, doux et même illumination. Il minimise les ombres dures, réduit les rides et les imperfections, et crée un look doux et éthéré. Les reflets et les ombres sont subtils, se mélangeant en douceur.
* Sources: Jours couverts, zones ombragées, grandes boîtes soft-softs, diffuseurs.
* quand c'est "bon":
* pour les portraits des femmes et des enfants: La lumière douce améliore la beauté et l'innocence.
* pour minimiser les imperfections cutanées: C'est très indulgent et flatteur.
* pour créer une humeur délicate ou rêveuse: Il est parfait pour transmettre la douceur et la romance.
* comment utiliser: Positionnez votre sujet à l'ombre ouverte ou utilisez un grand diffuseur pour adoucir la lumière directe du soleil.
2. Lumière dure:
* Caractéristiques: Illumination directe et intense qui crée des ombres fortes et bien définies et des reflets brillants. Il met l'accent sur la texture et les détails.
* Sources: Sunlight Direct, Flash Bare Bulb, petits réflecteurs.
* quand c'est "bon":
* pour créer des portraits dramatiques et énervés: La lumière dure ajoute de la profondeur et de l'intérêt visuel.
* pour mettre en évidence les textures et les fonctionnalités: Il est idéal pour montrer des rides, des cicatrices ou des traits faciaux forts.
* pour ajouter un sentiment de puissance ou d'intensité: Il peut créer une image plus frappante et audacieuse.
* comment utiliser:
* Soyez conscient du placement de l'ombre: Évitez les ombres dures qui traversent le visage.
* Utilisez-le sélectivement: La lumière dure peut être écrasante, alors utilisez-le stratégiquement pour mettre en évidence certaines zones.
* Considérez la peau du sujet: Évitez d'utiliser une lumière dure sur les sujets avec une peau déjà texturée ou ridée, sauf si c'est l'effet que vous recherchez.
3. Lumière directionnelle:
* Caractéristiques: Lumière qui provient d'une direction spécifique, créant des ombres et des forts qui définissent la forme du sujet.
* Exemples:
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté, créant des ombres dramatiques d'un côté du visage.
* rétro-éclairage (éclairage de jante): Lumière venant de derrière le sujet, créant un effet de halo autour d'eux.
* Éclairage avant: Lumière provenant de devant le sujet, généralement plate.
* quand c'est "bon":
* Éclairage latéral: Excellent pour ajouter une dimension et un drame. Peut mettre en évidence la texture et créer un sentiment d'humeur.
* rétro-éclairage: Crée un look rêveur et éthéré et sépare le sujet de l'arrière-plan. Peut être utilisé pour masquer les imperfections.
* Éclairage avant: Peut être bon pour un portrait propre et simple, mais nécessite une gestion minutieuse pour éviter d'être trop plat.
* comment utiliser: Expérimentez avec différents angles pour voir comment la lumière façonne le visage. Utilisez des réflecteurs pour remplir les ombres et équilibrer la lumière.
4. Lumière naturelle:
* Caractéristiques: Lumière du soleil ou de la lune. Sa qualité varie considérablement en fonction de l'heure de la journée, des conditions météorologiques et de l'emplacement.
* quand c'est "bon":
* Hour d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil): Lumière chaude, douce et flatteuse qui crée une belle lueur.
* Open Shade: Doux, voire lumière qui minimise les ombres et les reflets.
* comment utiliser:
* faites attention à l'heure de la journée: Golden Hour offre la meilleure lumière naturelle.
* Utilisez des réflecteurs pour faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
* Trouvez une teinte ouverte pour éviter la lumière du soleil dure.
* soyez conscient de la température de couleur: La lumière naturelle peut être chaude ou fraîche selon l'heure de la journée et les conditions météorologiques.
5. Lumière artificielle:
* Caractéristiques: Lumière des stroboscopes, de la vitesse ou des lumières continues. Il peut être contrôlé et manipulé pour créer une variété d'effets.
* quand c'est "bon":
* lorsque vous avez besoin d'une lumière cohérente et fiable.
* Lorsque vous souhaitez créer des motifs d'éclairage spécifiques.
* Lorsque vous devez tirer à l'intérieur ou la nuit.
* comment utiliser:
* Utilisez des modificateurs (softboxs, parapluies, réflecteurs) pour façonner et adoucir la lumière.
* Contrôlez la puissance et l'angle de la lumière pour créer l'effet souhaité.
* faites attention à la température de couleur de la lumière et ajustez-la au besoin.
Considérations clés pour utiliser la lumière dans les portraits:
* Direction: D'où vient la lumière? Comment façonne-t-il le visage?
* Intensité: Quelle est la lumière de la lumière? Est-ce trop dur ou trop doux?
* Qualité: La lumière est-elle dure ou douce? Comment cela affecte-t-il le teint et la texture?
* Couleur: La lumière est-elle chaude ou fraîche? Comment cela affecte-t-il l'humeur globale de l'image?
* Background: Comment la lumière interagit-elle avec l'arrière-plan? Est-ce distrayant ou complémentaire?
Conseils pour utiliser une bonne lumière pour les beaux portraits:
* observer: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur votre sujet et comment elle affecte leur apparence.
* Expérience: Essayez différentes configurations d'éclairage et angles pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Utilisez des modificateurs: Les softboxes, les parapluies et les réflecteurs peuvent vous aider à façonner et à contrôler la lumière.
* Positionnez soigneusement votre sujet: Angloquez le sujet à la lumière pour améliorer leurs caractéristiques.
* faites attention à l'arrière-plan: Choisissez un arrière-plan qui complète la lumière et votre sujet.
* Apprenez à utiliser le système de mesure de votre appareil photo: Assurer une exposition appropriée pour les portraits bien éclairés et équilibrés.
* Pratique, pratique, pratique! Plus vous tirez, mieux vous deviendrez pour reconnaître et utiliser une bonne lumière.
En fin de compte, la "bonne lumière" est la lumière qui vous aide à réaliser votre vision artistique et crée le portrait que vous voulez. Comprendre les caractéristiques de différents types de lumière et comment les utiliser efficacement est essentiel pour créer des portraits beaux et percutants. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver votre propre style!