ce dont vous aurez besoin:
* Adobe Photoshop: (évidemment!)
* une photo de portrait: Choisissez une photo de bonne qualité avec un éclairage décent.
* une image de superposition: Cela pourrait être n'importe quoi:textures, motifs, fuites lumineuses, bokeh, images florales, formes géométriques, etc. Des sites Web comme Unsplash, Pexels et Pixabay ont souvent des textures qui fonctionnent bien. Envisagez d'utiliser des éléments Envato ou des sites d'abonnement similaires si vous avez besoin d'une plus grande qualité ou d'une variété plus large.
Guide étape par étape
1. Ouvrez vos images:
* Ouvrez à la fois votre photo de portrait et votre image de superposition dans Photoshop. (Fichier> ouvert)
2. Placez la superposition en haut:
* Méthode 1 (glisser-déposer): Cliquez et faites glisser l'onglet de l'image de superposition et déposez-le sur la fenêtre de l'image de portrait. La superposition sera désormais sur une nouvelle couche au-dessus de votre portrait.
* Méthode 2 (copie et coller): Sélectionnez l'image de superposition. Appuyez sur `Ctrl + A` (Windows) ou` CMD + A` (Mac) pour sélectionner l'image de superposition entière. Appuyez sur `Ctrl + C` (Windows) ou` CMD + C` (Mac) pour le copier. Accédez à votre fenêtre d'image de portrait. Appuyez sur `Ctrl + V` (Windows) ou` CMD + V` (Mac) pour coller la superposition. Il créera une nouvelle couche.
3. Ajustez la taille et la position de la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques (généralement en bas à droite).
* Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (Mac) pour activer l'outil de transformation libre.
* redimensionner: Maintenez la touche `` Shift 'tout en faisant glisser une poignée d'angle pour redimensionner proportionnellement la superposition. Cela empêche la distorsion.
* Reposition: Cliquez et faites glisser à l'intérieur de la boîte de transformation pour déplacer la superposition autour de la toile.
* Rotation: Déplacez votre curseur juste à l'extérieur d'une poignée d'angle jusqu'à ce qu'elle se transforme en flèche incurvée. Cliquez et faites glisser pour faire pivoter la superposition.
* Appuyez sur «Entrée» pour commettre la transformation.
4. Modifiez le mode de mélange: C'est la clé pour mélanger la superposition avec votre portrait.
* Dans le panneau Calques, regardez le menu déroulant qui dit probablement "normal". Ceci est le mode de mélange.
* Cliquez sur la liste déroulante et expérimentez avec différents modes de mélange. Voici quelques options communes et efficaces:
* Écran: Éclaire l'image. Bon pour les fuites légères, le bokeh et les textures lumineuses.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour les textures, les motifs plus sombres et l'ajout de profondeur.
* superposition: Combine les effets multipliés et d'écran, créant du contraste. Une option polyvalente.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus intense de la superposition.
* éclairer / assombrir: Mélanges basés sur les valeurs de légèreté des couches.
* Expérience! Le meilleur mode de mélange dépend de votre superposition et de votre effet souhaité. Cliquez sur les options pour voir ce qui semble le mieux. N'ayez pas peur de les essayer tous.
5. ajuster l'opacité:
* Dans le panneau Calques, vous verrez un curseur "Opacité".
* Ajustez le curseur pour contrôler la transparence de la superposition. L'abaissement de l'opacité rend la superposition plus subtile. Ceci est souvent crucial pour éviter que la superposition ne surveille le portrait.
6. Ajoutez un masque de couche (pour une application sélective): C'est là que les choses deviennent vraiment puissantes. Vous pouvez contrôler * où * la superposition est visible.
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques.
* Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Une boîte blanche apparaîtra à côté de la vignette du calque de superposition.
* outil de pinceau (b): Sélectionnez l'outil de pinceau dans la barre d'outils (ou appuyez sur la touche «B»).
* Couleurs: Assurez-vous que la couleur de votre premier plan est définie sur noir Et votre couleur d'arrière-plan est définie sur blanc . Vous pouvez basculer entre eux en appuyant sur la touche «X».
* peinture sur le masque:
* noir: Peinture avec noir sur le masque de couche cache la superposition dans ces zones.
* blanc: Peinture avec blanc sur le masque de couche révèle la superposition dans ces zones.
* gris: La peinture avec des nuances de gris créera une transparence partielle.
* Paramètres de pinceau: Réglez les paramètres de l'outil de pinceau dans la barre d'options en haut:
* Taille: Ajustez la taille du pinceau pour contrôler la zone que vous peignez. Utilisez les touches "[" et "]" pour régler rapidement la taille du pinceau.
* dureté: Une brosse douce (dureté basse) crée un fondu progressif, ce qui rend le mélange plus lisse. Un pinceau dur crée un bord pointu.
* opacité: Ajustez l'opacité du pinceau pour contrôler la quantité de cachette ou de révéler à chaque trait.
* Exemple: Si vous voulez que la superposition soit moins visible sur le visage, peignez avec du noir sur le masque de couche sur le visage.
7. Réglage (facultatif):
* Correction des couleurs: Les couleurs de la superposition peuvent se heurter aux couleurs du portrait. Vous pouvez ajouter des calques de réglage au-dessus de la superposition pour corriger cela. Ajustements courants:
* teinte / saturation: (Couche> Nouveau calque de réglage> teinte / saturation) Ajustez la teinte, la saturation et la légèreté de la superposition. Utilisez le bouton "Masque d'écrasement" (le petit carré avec une icône de flèche vers le bas au bas du panneau Propriétés pour la couche de réglage) pour vous assurer que le réglage n'affecte que la superposition et non l'image entière.
* Balance des couleurs: (Couper> Nouveau calque de réglage> Balance des couleurs) Ajustez les tons rouges, verts et bleus dans la superposition.
* Courbes ou niveaux: (Couche> Nouvelle couche de réglage> Courbes / niveaux) Ajustez la luminosité et le contraste global de la superposition.
* Options de mélange (avancé): Cliquez avec le bouton droit sur la couche de superposition et choisissez "Options de mélange". Cela vous donne un contrôle avancé sur la façon dont le calque se mélange, y compris des options comme le mélange "Couche sous-jacent", qui vous permet de révéler les détails du portrait à travers la superposition. C'est plus avancé, mais mérite d'être exploré.
8. touches finales:
* Affûtage: Si nécessaire, ajoutez un léger effet d'accroche à l'image finale (filtre> Affûter> Masque Unharp). Faites attention à ne pas sur-sharpen.
* Enregistrer: Enregistrez votre travail en tant que fichier PSD pour préserver les calques (fichier> Enregistrer sous). Enregistrez une copie aplatie en tant que JPEG pour le partage (fichier> Enregistrer sous le nom de> JPEG).
Conseils et dépannage:
* Édition non destructive: Travaillez toujours sur une copie de votre portrait original. Utilisez les calques de réglage et les masques de calque pour éviter de modifier définitivement l'image d'origine.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différents modes de mélange, opacités et techniques de masque de calque. Il n'y a pas de "bonne" façon de le faire.
* Subtillant: Les superpositions peuvent facilement devenir écrasantes. Souvent, les meilleurs résultats sont subtils et améliorent le portrait sans être trop distrayant.
* Résolution: Assurez-vous que votre image de superposition est une résolution suffisamment élevée pour correspondre à votre portrait. L'étirement d'une superposition basse résolution le rendra pixélisé.
* Masques d'écrêtage: Utilisez des masques d'écrêtage pour faire en sorte que les couches de réglage affectent uniquement la couche de superposition. Ceci est important pour affiner la couleur et le ton de la superposition sans affecter le reste de l'image.
* Organisation: Nommez clairement vos calques (double-cliquez sur le nom de la couche dans le panneau Calques) pour garder votre fichier organisé, surtout si vous utilisez plusieurs superpositions et ajustements.
* Performance: Travailler avec plusieurs couches et grandes images peut ralentir Photoshop. Assurez-vous d'avoir suffisamment de RAM et de puissance de traitement.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour comprendre comment les modes de mélange et les masques de calque fonctionnent.
Exemple de scénario:
Supposons que vous ayez un portrait et une superposition de fuite de lumière (une photo de stries de lumière colorée).
1. Placez la superposition de fuite de lumière au-dessus de la couche de portrait.
2. Essayez le mode de mélange "écran". Cela rendra les stries légères plus lumineuses et les mélangera dans le portrait.
3. Abaissez l'opacité de la couche de fuite de lumière à environ 50 à 70% pour la rendre moins intense.
4. Ajoutez un masque de calque à la couche de fuite de lumière.
5. Utilisez un pinceau noir doux pour peindre le visage, en réduisant la visibilité de la fuite de lumière sur les caractéristiques du sujet.
6. Ajoutez une couche de réglage de teinte / saturation (coupée à la fuite de lumière) pour ajuster les couleurs des stries lumineuses si nécessaire.
Ce n'est qu'un point de départ. Il existe des possibilités infinies pour créer des superpositions créatives. Amusez-vous à expérimenter!