ce dont vous aurez besoin:
* Adobe Photoshop (version récente préférée)
* une photo de portrait: Choisissez un portrait bien éclairé que vous aimez. Les images avec un bon contraste ont tendance à bien fonctionner.
* une image de superposition: Cela pourrait être n'importe quoi:
* Textures: Grunge, béton, papier, tissu.
* Modèles: Formes géométriques, motifs floraux, conceptions abstraites.
* fuite de lumière: Effets de lumière réalistes ou stylisés.
* Stars / Galaxies: Ajoute une touche céleste.
* Éléments naturels: Feuilles, fleurs, neige, pluie.
* gradients: Des changements de couleur subtiles pour ajouter de la profondeur.
* Trouver des superpositions:
* Sites stocks gratuits: Des sites Web comme Unsplash, Pexels, Pixabay ont souvent des textures et des modèles disponibles sous des licences libres de droits.
* Marché créatif / Etsy: De nombreux concepteurs vendent des packs de superposition.
* faites le vôtre: Vous pouvez même créer vos propres superpositions en photographiant des textures ou en peignant des conceptions abstraites.
* google images (avec prudence): Si vous utilisez Google Images, * toujours * vérifiez les droits d'utilisation et assurez-vous d'avoir la permission d'utiliser l'image.
Tutoriel étape par étape:
1. Ouvrez vos images:
* Lancez Photoshop.
* Accédez à `Fichier> Ouvrez» et ouvrez votre photo de portrait et votre image de superposition. Ils devraient désormais être ouverts dans des onglets (ou Windows) séparés dans Photoshop.
2. Copiez et collez la superposition:
* Sélectionnez l'image de superposition. Accédez à `Select> all` (ou appuyez sur` Ctrl + a` / `cmd + a`).
* Accédez à `Edit> Copy` (ou appuyez sur` Ctrl + C` / `CMD + C`).
* Sélectionnez l'image de portrait.
* Accédez à `Edit> Paste` (ou appuyez sur` Ctrl + V` / `CMD + V`). La superposition devrait maintenant être une nouvelle couche au-dessus de votre calque de portrait.
3. redimensionner et positionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques (généralement sur le côté droit de votre écran).
* Accédez à `Edit> Free Transform` (ou appuyez sur` CTRL + T` / `CMD + T`). Une boîte de délimitation apparaîtra autour de la superposition.
* redimensionner: Faites glisser les poignées du coin de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition pour couvrir la zone souhaitée de votre portrait. Maintenez la touche `` Shift 'tout en traînant pour maintenir le rapport d'aspect.
* position: Cliquez et faites glisser à l'intérieur de la boîte de délimitation pour déplacer la superposition autour du portrait jusqu'à ce que vous atteigniez le placement souhaité.
* Appuyez sur «Entrée» (ou la coche dans la barre d'options en haut) pour appliquer la transformation.
4. Modifiez le mode de mélange: C'est la clé pour faire en sorte que la superposition mélange de manière transparente.
* Dans le panneau Calques, vous verrez un menu déroulant intitulé "Normal" (c'est le mode de mélange par défaut).
* Cliquez sur la liste déroulante "normale" pour révéler une liste des modes de mélange.
* Expérimentez avec différents modes de mélange:
* Écran: Illumine l'image, bonne pour les fuites de lumière et les étoiles.
* Multiplier: Assombrit l'image, bonne pour les textures.
* superposition: Combine les aspects de la multiplication et de l'écran, souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus intense de la superposition.
* assombrir / éclairer: Sélectionne les pixels plus sombres / plus légers.
* Couleur Dodge / Color Burn: Crée des effets dynamiques et parfois durs.
* Continuez à modifier le mode de mélange jusqu'à ce que vous en trouviez un que vous aimez. Il n'y a pas de "meilleur" mode de mélange; Cela dépend de la superposition et du look que vous essayez de réaliser.
5. ajuster l'opacité:
* Toujours dans le panneau Calques, recherchez le curseur "Opacité".
* Réduisez l'opacité de la couche de superposition pour rendre l'effet plus subtil. Expérimentez avec différents niveaux d'opacité (20-70% est souvent une bonne plage pour commencer).
6. (facultatif) Ajouter un masque de calque:
* Un masque de calque vous permet de masquer sélectivement les parties de la superposition. C'est idéal pour concentrer l'effet de superposition sur des zones spécifiques du portrait.
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée.
* Au bas du panneau Calques, cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" (il ressemble à un rectangle avec un cercle au milieu). Une vignette blanche apparaîtra à côté de la vignette de la couche de superposition.
* Sélectionnez l'outil de pinceau (appuyez sur `B`).
* Assurez-vous que votre couleur de premier plan est définie sur noir .
* peigner avec du noir sur le masque de calque pour cacher des parties de la superposition. Par exemple, vous voudrez peut-être retirer la superposition du visage du sujet pour garder la peau naturelle.
* Si vous faites une erreur, passez la couleur de votre premier plan à blanc et peindre pour révéler à nouveau la superposition.
* Vous pouvez ajuster la taille du pinceau et la dureté dans la barre d'options en haut pour plus de contrôle. Un pinceau à bords doux crée des transitions plus lisses.
7. (Facultatif) Ajustez la couleur de la superposition:
* Vous voudrez peut-être ajuster la couleur de la superposition pour mieux correspondre au portrait.
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée.
* Accédez à `Image> Réglage> Hue / Saturation`.
* Ajustez la teinte, la saturation et les curseurs de légèreté pour changer la couleur et l'intensité de la superposition.
* Vous pouvez également utiliser d'autres couches de réglage comme "Balance des couleurs" ou "courbes" pour affiner la couleur.
* Si vous voulez le réglage pour affecter uniquement le calque de superposition, cliquez sur l'icône "Créer un masque d'écrasement" dans la fenêtre Propriétés (il ressemble à un carré avec une flèche vers le bas).
8. (facultatif) Utilisez des calques de réglage sur le portrait:
* Parfois, la superposition peut légèrement affecter l'éclairage global ou la couleur du portrait. Vous voudrez peut-être ajouter des calques de réglage * ci-dessus * la couche de portrait pour les corriger. Les ajustements courants comprennent:
* Courbes: Pour ajuster la luminosité et le contraste global.
* Balance des couleurs: Pour ajuster la coulée globale coulée.
* luminosité / contraste: Un moyen simple d'ajuster la plage tonale globale.
* Couleur sélective: Pour cibler des couleurs spécifiques dans l'image.
9. Enregistrez votre travail:
* Accédez à `Fichier> Enregistrer sous AS`.
* Enregistrez le fichier en tant que fichier `.psd` pour préserver les couches, au cas où vous souhaitez le modifier plus tard.
* En outre, enregistrez une copie aplatie en tant que «.jpg» ou «.png» pour le partage.
Conseils et dépannage:
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'essayer différentes superpositions, modes de mélange et paramètres d'opacité.
* La subtilité est la clé: Souvent, les superpositions les plus efficaces sont celles qui sont à peine perceptibles mais ajoutent une couche subtile d'intérêt.
* Considérez le sujet: Choisissez des superpositions qui complètent le sujet et l'humeur du portrait.
* superpositions à haute résolution: Utilisez des superpositions suffisamment grandes pour couvrir votre portrait sans devenir pixélisé.
* Ordre de calque: L'ordre des couches dans le panneau des couches est important. La couche de superposition doit généralement être au-dessus de la couche de portrait.
* Masques d'écrêtage: Utilisez des masques d'écrêtage pour limiter les couches de réglage (comme la teinte / saturation) pour affecter uniquement la couche de superposition.
* Édition non destructive: L'utilisation des calques de réglage et des masques de calque vous permet de modifier sans modifier définitivement vos données d'image d'origine.
* UNDO (CTRL + Z / CMD + Z): N'ayez pas peur d'expérimenter et d'annuler si vous n'aimez pas quelque chose.
Exemple de scénario:
Disons que vous avez un portrait d'une femme dans un champ et que vous voulez ajouter une sensation vintage.
1. superposition: Vous pouvez choisir une superposition subtile de texture grunge (par exemple, une texture papier numérisée).
2. Mode de mélange: Essayez "multiplier" ou "superposition".
3. opacité: Abaissez l'opacité à environ 30 à 50%.
4. Masque de calque (facultatif): Si la texture est trop forte sur son visage, utilisez un masque de couche pour le retirer de cette zone.
5. teinte / saturation (facultatif): Désaturer légèrement la superposition pour la rendre moins visible.
6. Couche de réglage (portrait): Ajoutez une couche de réglage "courbes" au portrait pour lui donner un look vintage légèrement décoloré.
Ce tutoriel fournit un cadre de base. Les paramètres et techniques spécifiques varieront en fonction des images que vous utilisez et du résultat souhaité. Amusez-vous à expérimenter!