1. Comprendre les bases:
* Quels sont les gels colorés? Des feuilles minces de plastique coloré (généralement acétate ou polycarbonate) que vous placez devant une source lumineuse (stroboscope, speedlight ou lumière continue) pour changer la couleur de la lumière qu'il émet.
* Pourquoi les utiliser?
* Humeur et émotion: Les couleurs évoquent des sentiments différents. Le bleu peut suggérer de la tristesse ou de la tranquillité, le rouge peut signifier la passion ou le danger, le jaune peut représenter le bonheur ou l'énergie.
* séparation et contraste: Utilisez des gels de couleurs différentes sur différentes lumières pour séparer le sujet de l'arrière-plan ou pour mettre en évidence des caractéristiques spécifiques.
* drame et intérêt visuel: Les gels peuvent créer des effets accrocheurs, surréalistes et artistiques.
* Contrôle créatif: Contrôlez précisément la palette de couleurs de vos images, en vous éloignant du banal.
* Types de gel et transmission:
* gels de couleur pleine: Changez complètement la couleur de la lumière.
* Gels de correction des couleurs: Affinez la température de couleur de votre lumière (par exemple, CTO pour la réchauffer, CTB pour la refroidir). Il s'agit moins de couleurs "créatives" et plus de fixation de l'équilibre du blanc.
* Gels de densité neutre (ND): Réduisez l'intensité de la lumière sans affecter sa couleur. Utile pour équilibrer la puissance entre les différentes lumières.
* Transmission lumineuse: Certains gels absorbent plus de lumière que d'autres. Les couleurs plus foncées ou plus saturées nécessiteront des paramètres de puissance supérieure sur vos lumières. Soyez toujours prêt à ajuster votre exposition.
2. Équipement dont vous aurez besoin:
* lumières: Visitlights (stroboscopes) ou lumières continues. Les speedlights sont généralement plus polyvalents et portables pour les portraits.
* gels colorés: Un pack de variétés est un excellent point de départ. Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires.
* porte-gel: Essentiel pour attacher les gels à vos lumières. De nombreuses vitesse ont des kits de gel dédiés. Pour les stroboscopes, recherchez des portes de grange avec des porte-gel ou des supports de gel magnétiques.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Modificateurs (facultatif mais hautement recommandé):
* Softboxes: Diffusez la lumière pour un aspect plus doux et plus flatteur.
* parapluies: Une autre option de diffusion.
* snots: Créez un faisceau de lumière concentré.
* grilles: Contrôlez la lumière du déversement et créez une lumière plus directionnelle.
* METTRE LIGHT (facultatif mais utile): Pour des lectures d'exposition précises lors de l'utilisation de plusieurs lumières. Le compteur de votre appareil photo peut être dupe par la lumière colorée.
* pinces, bande, etc .: Pour sécuriser les gels et autres équipements.
3. Configuration d'éclairage de base avec gels colorés:
* Configuration de lumière unique (simple et efficace):
* Placez votre lumière avec un gel coloré devant votre sujet.
* Ajustez l'angle et la distance de la lumière pour obtenir l'effet souhaité.
* Utilisez un réflecteur pour faire rebondir un peu de lumière dans l'ombre. Cette configuration est excellente pour les portraits dramatiques et de mauvaise humeur.
* Exemple: Une seule lumière gélifiée bleue pour créer un portrait cool et mystérieux.
* deux configurations de lumière (communes et polyvalentes):
* lumière clé (lumière principale): La principale source d'éclairage. Placez-le d'un côté de votre sujet, légèrement à l'avant. Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour adoucir la lumière.
* Remplir la lumière: Réduit les ombres créées par la lumière clé. Positionnez-le du côté opposé de la lumière clé, et généralement à une puissance inférieure.
* Option 1 (couleurs complémentaires): Utilisez un gel coloré sur * soit * la lumière clé * ou * la lumière de remplissage. Cela crée un contraste de couleurs subtil.
* Exemple: Lumière clé sans gel, remplissez la lumière d'un gel bleu.
* Option 2 (couleurs opposées): Utilisez * des gels de couleur différents * sur la lumière clé et remplissez la lumière. Cela crée un effet plus dramatique et coloré. Soyez prudent avec les tons de peau; Vous devrez peut-être désaturer ou ajuster les couleurs en post-traitement.
* Exemple: Lumière clé avec un gel rouge, remplissez la lumière d'un gel bleu.
* Hair / Rim Light: Positionné derrière le sujet pour les séparer de l'arrière-plan. Peut être utilisé avec ou sans gel. Un gel de couleur contrasté à la lumière clé peut être très efficace.
* Exemple: Lumière clé avec un gel jaune, une lumière de jante avec un gel bleu.
* moins
* Lumière clé (comme ci-dessus)
* Remplissez la lumière (comme ci-dessus)
* Lumière de fond:placez une lumière derrière votre sujet, destiné à l'arrière-plan. Utilisez un gel coloré pour changer la couleur de l'arrière-plan.
* Exemple: Lumière clé avec un gel jaune, remplissez la lumière avec un gel neutre, lumière de fond avec un gel rouge. Cela vous permet de contrôler complètement la couleur et l'humeur de fond.
4. Techniques et conseils créatifs:
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet) créent un contraste visuel et peuvent être très frappants.
* Couleurs analogues: Les couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert) créent un look plus harmonieux et subtil.
* monochromatique: L'utilisation de différentes nuances d'une seule couleur (par exemple, divers bleus) peut être élégante et percutante.
* UnderExpose: Souvent, sous-exposition à vos tirs légèrement peut améliorer le drame et l'intensité des couleurs.
* Gels de mélange: Superposez plusieurs gels sur une seule lumière pour créer des couleurs uniques. Expérimentez avec différentes combinaisons.
* arrière-plans:
* Utilisez des décors de papier colorés pour compléter les gels.
* Projet de motifs ou de textures sur l'arrière-plan à l'aide d'un gobo et d'une lumière gélifiée.
* teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. Les couleurs trop saturées ou contre nature peuvent rendre la peau malsaine. Ajustez l'intensité des gels ou utilisez des outils de correction de couleurs dans le post-traitement pour corriger les tons de peau. Une touche de réglage de la balance des blancs à huis clos est souvent utile.
* Diffusion: Utilisez des gels de diffusion ou des modificateurs comme des boîtes softbox pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures, en particulier lorsque vous utilisez des couleurs saturées.
* Balance des blancs: Définissez la balance des blancs de votre appareil photo sur le réglage * le plus proche * de la couleur du gel que vous utilisez, ou tirez en brut et ajustez la balance des blancs en post-traitement. Vous aurez probablement besoin de l'affiner.
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter avec différentes couleurs, configurations d'éclairage et modificateurs.
5. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs, l'équilibre du blanc et l'exposition.
* Réglages du teint: Corrigez toute couleur jette sur la peau.
* Gradage des couleurs: Améliorez la palette de couleurs globale et l'humeur de l'image.
* esquiver et brûler: Ajustez subtilement la luminosité et le contraste dans des zones spécifiques.
Exemples et inspiration:
* rouge et bleu: Combinaison classique pour un look dramatique et cinématographique. Souvent utilisé pour une esthétique "cyberpunk".
* orange et sarcelle: Populaire dans le cinéma et la photographie. Crée un contraste chaud / frais.
* rose et vert: Ludique et dynamique.
* jaune et violet: Énergique et accrocheur.
erreurs courantes à éviter:
* couleurs sursaturantes: Moins c'est souvent plus. Trop de couleur peut sembler contre nature et distrayante.
* Ignorer les tons de peau: Assurez-vous que les tons de peau sont sains.
* ne pas mesurer vos lumières: Utilisez un compteur léger ou un histogramme pour assurer une exposition appropriée.
* ne considérant pas l'arrière-plan: L'arrière-plan devrait compléter le sujet et les couleurs.
* ayant peur d'expérimenter: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de repousser vos limites créatives.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez utiliser des gels colorés pour créer une photographie de portrait étonnante et unique qui se démarque de la foule. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!