Concept de base: L'effet de portrait de bulle implique de placer un sujet (généralement un visage) à l'intérieur d'une bulle de savon réaliste. Cela nécessite de composer une image du sujet avec une image de bulle et de créer l'illusion du sujet réfracté * à travers * la bulle.
choses dont vous aurez besoin:
* Photoshop CS3: Assurez-vous qu'il est installé et fonctionne.
* Image de portrait: Un portrait clair et bien éclairé de votre sujet. Un coup de tête fonctionne mieux.
* Image de bulle: Une photo d'une bulle de savon (ou d'un CGI généré un). Le plus réaliste, mieux c'est. Quelques suggestions pour approvisionner des images de bulles:
* Prenez votre propre photo: Cela vous donne le plus de contrôle. Utilisez un objectif macro (si vous en avez un) et un bon éclairage pour capturer des textures de bulles détaillées. Recherchez des images avec un fond noir car cela rendra la bulle plus définie et plus facile à isoler.
* Photos de stock: Des sites comme Getty Images, Shutterstock, Adobe Stock ou même des sites gratuits comme Pixabay ou Pexels ont souvent des images à bulles. Recherchez simplement "Soap Bubble". Assurez-vous que la licence vous permet d'utiliser l'image à vos fins.
* Patience et pratique: Cet effet peut prendre des essais et des erreurs pour perfectionner.
Guide étape par étape:
1. Préparez les images:
* Images ouvertes: Dans Photoshop CS3, ouvrez à la fois votre image de portrait et votre image de bulle (fichier> ouvert).
* Redimensionner portrait (si nécessaire): Si votre portrait est nettement plus grand que la bulle, redimensionnez-le pour être à peu près proportionnel (image> taille de l'image). Il est souvent préférable de commencer avec un portrait plus petit que vous pouvez progresser légèrement, plutôt que de réduire considérablement et de perdre des détails.
2. Sélectionnez la bulle:
* isoler la bulle: C'est une étape cruciale. Comment vous faites cela dépend de l'image de bulle:
* bulle sur un fond simple (par exemple, noir): Utilisez l'outil * Magic Wand Tool * (W) avec une faible tolérance (commencez autour de 20-30 et ajustez au besoin). Cliquez sur l'arrière-plan * autour * de la bulle. Si la baguette magique sélectionne trop de bulle, abaissez la tolérance. S'il sélectionne trop peu, augmentez la tolérance. Après avoir sélectionné l'arrière-plan, accédez à Select> Inverse (Shift + Ctrl + I ou Shift + CMD + I) pour sélectionner la * bulle * elle-même.
* bulle sur un fond complexe: Utilisez l'outil * stylo * (P) pour créer un chemin précis autour de la bulle. Zoomez pour la précision. Une fois que vous avez fermé le chemin (le curseur du stylo aura un petit cercle à côté de lui lorsque vous survolerez le point de départ), cliquez avec le bouton droit sur le chemin et choisissez «Faire de la sélection». Vous pouvez plumer légèrement la sélection (0,5 à 1 pixel) pour adoucir les bords. Alternativement, utilisez le * mode Masque rapide * (Q). Peindre sur la bulle avec l'outil de pinceau. Sortez un masque rapide pour faire une sélection.
* Extraire filtre (si disponible): Si vous trouvez les méthodes ci-dessus difficiles, essayez le filtre d'extrait (filtre> extrait). Ce filtre vous permet de "peindre" le long des bords de la bulle pour le séparer de l'arrière-plan. Il peut ne pas être disponible dans toutes les versions CS3, ou il peut être situé dans un menu différent. Le filtre d'extrait est la meilleure méthode mais peut être une douleur à utiliser.
* Copiez la bulle: Une fois la bulle sélectionnée, copiez-la (éditer> copier ou ctrl + c / cmd + c).
3. Placez la bulle sur le portrait:
* Collez la bulle: Accédez à votre image de portrait et collez la bulle (éditer> coller ou ctrl + v / cmd + v). Cela créera une nouvelle couche contenant la bulle. Renommez ce calque à quelque chose comme "couche de bulle".
* repositionner et redimensionner la bulle: Utilisez le * outil de déplacement * (v) pour positionner la bulle sur le visage. Ensuite, utilisez l'édition> Transformer> Échelle (ou Ctrl + T / CMD + T) pour redimensionner la bulle. Maintenez le changement tout en faisant glisser les poignées du coin pour maintenir le rapport d'aspect de la bulle. La bulle doit couvrir la zone du visage que vous voulez être "à l'intérieur" de la bulle.
4. Mélanger la bulle avec le portrait (étape critique):
* Modifiez le mode de mélange: Dans le panneau Calques, sélectionnez la "couche de bulle". Modifiez le mode de mélange de cette couche. Expérimentez avec différents modes de mélange, mais écran ou éclairer sont souvent de bons points de départ. Ces modes de mélange ont tendance à faire disparaître les parties sombres de la bulle, laissant les reflets et les réflexions visibles.
* ajuster l'opacité: Ajustez l'opacité de la "couche de bulle" pour la mélanger davantage avec le portrait. La baisse légèrement l'opacité (par exemple, à 70 à 80%) peut rendre l'effet plus réaliste.
* Ajoutez un masque de calque (essentiel): C'est ainsi que vous affinerez l'effet et cacherez les parties de la bulle qui ne devraient pas être visibles (par exemple, où la bulle chevauche les épaules).
* Sélectionnez la «couche de bulle».
* Cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la miniature de la couche.
* Sélectionnez l'outil * Brush * (b). Assurez-vous que la couleur de votre premier plan est définie sur * noir *.
* Peignez sur le masque de calque (le rectangle blanc) pour * cacher * parties de la couche de bulle. La peinture avec du noir sur le masque rend ces zones transparentes. Peignez avec du blanc sur le masque pour les rendre opaques à nouveau. Utilisez une brosse à bords douces et une faible opacité (par exemple, 20-30%) pour mélanger les bords en douceur.
* Peignez soigneusement sur les bords de la bulle pour le mélanger parfaitement avec le portrait. Concentrez-vous sur la suppression des lignes dures et la fait que la bulle semble être assis naturellement sur le sujet. C'est là que la patience est la clé. Zoomez pour un travail de détail.
5. Créez l'effet de réfraction:
* Dupliquez le calque de portrait: Sélectionnez le calque de portrait d'origine (celui * ci-dessous * la "couche de bulle") et dupliquez-le (Ctrl + J / Cmd + J).
* Déplacez le double en haut: Faites glisser la couche dupliquée en haut du panneau des couches, au-dessus de la "couche de bulle". Renommez-le à quelque chose comme «couche de réfraction».
* Masque d'écrêtage: Cliquez avec le bouton droit sur la "couche de réfraction" et choisissez "Créer un masque d'écrêtage". Cela "coupe" la "couche de réfraction" à la "couche de bulle", ce qui signifie que la "couche de réfraction" ne sera visible que sous la forme de la bulle. Une petite flèche vers le bas apparaîtra à côté de la "couche de réfraction" dans le panneau des couches, indiquant qu'elle est coupée.
* déformer la couche de réfraction: Avec la "couche de réfraction" sélectionnée, accédez à Filtre> Distorter> Sphériser. Ajustez le curseur "Montant". Le but est de créer l'illusion que le portrait est déformé par la courbure de la bulle. Expérimentez avec différentes valeurs (commencez avec une petite valeur comme 20 à 30% et augmentez au besoin).
* Ajuster l'opacité et le mode de mélange: Expérimentez avec l'opacité et le mode de mélange de la «couche de réfraction». Un effet subtil est souvent le meilleur. Essayez de mélanger des modes comme la superposition ou la lumière douce et ajustez l'opacité au goût. L'abaissement de l'opacité réduira l'intensité de la réfraction.
* Masque non sharp (facultatif): Si la "couche de réfraction" apparaît trop floue, vous pouvez appliquer un filtre de masque non sharpe subtil (filtre> aiguiser> un masque de non-sharp) pour aiguiser légèrement les détails. Utilisez des paramètres très conservateurs (petit rayon et faible quantité) pour éviter de créer des artefacts.
6. Ajouter des reflets et des ombres (facultatif, mais recommandé):
* Créez un nouveau calque: Créez un nouveau calque ci-dessus * tous * les autres couches. Renommez-le "Saints".
* Définissez le mode de mélange: Définissez le mode de mélange du calque "Highlights" sur "écran".
* Points forts: Utilisez l'outil * Brush * (B) avec un pinceau à bords doux, une petite taille, une très faible opacité (par exemple, 5-10%) et la couleur * blanc * pour peindre des reflets subtils de la bulle, en particulier où la lumière se refléterait. Concentrez-vous sur les zones supérieures de la bulle et dans toutes les zones où vous voyez de forts moments forts dans l'image de bulle d'origine.
* Créez une autre nouvelle couche: Créez une autre nouvelle couche par-dessus toutes les autres couches. Renommez-le "ombres".
* Définissez le mode de mélange: Définissez le mode de mélange du calque "Shadows" sur "Multiply".
* Paint Shadows: Utilisez l'outil * Brush * (B) avec un pinceau à bords doux, une petite taille, une très faible opacité et la couleur * noir * pour peindre des ombres subtiles sur la bulle, en particulier où la bulle est plus sombre ou où elle chevauche le visage du sujet.
7. Ajustements finaux:
* Correction des couleurs: Utilisez des calques de réglage (calque> nouveau calque de réglage) comme les courbes, les niveaux ou l'équilibre des couleurs pour affiner les couleurs et les tons globaux de l'image. Vous pouvez créer des calques de réglage pour l'image entière ou les couper à des couches spécifiques à l'aide de masques de découpage.
* Affûtage (facultatif): En dernière étape, vous pouvez appliquer un filtre de masque non sharpe très subtil (filtre> Affusser> Masque non rallié) à l'image entière pour aiguiser les détails. Encore une fois, utilisez des paramètres très conservateurs.
Conseils et dépannage:
* L'ordre des calques est important: Assurez-vous que vos calques sont dans le bon ordre:portrait (original), couche de bulle, couche de réfraction, reflets, ombres.
* Édition non destructive: Utilisez autant que possible les couches de réglage et les masques de calque. Cela vous permet d'apporter des modifications sans modifier définitivement les pixels d'origine.
* Expérimentez avec les modes de mélange: N'ayez pas peur d'essayer différents modes de mélange pour voir ce qui fonctionne le mieux pour vos images particulières.
* L'opacité est votre ami: Les ajustements d'opacité sont essentiels pour mélanger les couches de manière transparente.
* Soyez patient: Cet effet prend du temps et de la pratique à perfectionner. Ne vous découragez pas si votre première tentative ne semble pas exactement correcte.
* Utilisez des images haute résolution: Commencez avec des images à haute résolution pour vous assurer que le résultat final semble net et détaillé.
* Détails de l'ombre / de la surbrillance: Faites attention à l'éclairage d'origine dans le portrait et l'image de bulle. Essayez de correspondre à la direction et à l'intensité des sources de lumière. Cela rendra l'effet plus crédible.
* Dépannage des coutures: Si vous voyez des bords durs ou des coutures où la bulle rencontre le portrait, utilisez le masque de couche pour mélanger soigneusement ces zones. Zoomez et utilisez une petite pinceau à bords doux avec une faible opacité.
Considérations CS3 spécifiques:
* Filtres intelligents: CS3 n'a * pas * de vrais filtres intelligents (filtres non destructeurs). Par conséquent, il est encore plus important de dupliquer les couches avant d'appliquer des filtres, vous pouvez donc toujours revenir à l'original si nécessaire.
* Affiner le bord: CS3 a une option "Affiner le bord" dans le menu Sélectionner qui peut aider à améliorer votre sélection initiale de la bulle.
* Interface plus ancienne: L'interface CS3 sera différente des versions plus récentes de Photoshop. Assurez-vous de vous familiariser avec les emplacements des outils et des menus.
En suivant ces étapes et en expérimentant les différents paramètres, vous devriez être en mesure de créer un portrait de bulle convaincant dans Photoshop CS3. Bonne chance!