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Comment modifier les tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom

La modification des tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom implique un équilibre entre l'amélioration du professionnalisme et le maintien de l'authenticité. Voici un guide complet:

i. Configuration et organisation initiales:

* Import: Importez les photos dans Lightroom. Utilisez une structure de dossiers claire (par exemple, année> mois> Projet - Nom du client> Images).

* Culling: Sélectionnez les meilleures photos du tournage. Utilisez le système de signalisation (pic / rejet) ou les notes d'étoile. Soyez critique - choisissez uniquement les images qui sont au point, bien composées et où l'expression du sujet est appropriée.

* Mots-clés: Ajoutez des mots clés pertinents (par exemple, "Corporate Headshot" "" Nom du client "," Business "," Professionnel "," Emplacement "," Nom du photographe "). Cela aide aux futures recherches.

* métadonnées: Envisagez d'ajouter des informations sur le droit d'auteur et des coordonnées aux métadonnées.

ii. Ajustements de base (modifications globales - affectant l'image entière):

* Correction de profil: (Panneau de correction de l'objectif)

* Activer les corrections de profil:corrige automatiquement la distorsion de l'objectif, l'aberration chromatique et la vignette. Assurez-vous que Lightroom reconnaît votre objectif. Sinon, vous devrez peut-être sélectionner manuellement le profil d'objectif correct.

* Retirer l'aberration chromatique:cela réduit les franges de couleurs, en particulier autour des zones à contraste élevé.

* Balance des blancs: (Panneau de base)

* Visez les tons de peau naturels. Utilisez l'outil de sélecteur de bilan des blancs (pimentateurs) pour cliquer sur une zone grise neutre (si l'on existe sur la photo). Sinon, ajustez les curseurs temporaires et teintés. La chaleur (TEMP) doit être appropriée à l'environnement et au teint. Évitez les tons trop chauds qui peuvent rendre la peau orange.

* Surveillez les moulages de couleur. Ajustez la teinte (vert / magenta) pour les neutraliser.

* Exposition: (Panneau de base)

* Ajustez pour obtenir une luminosité globale appropriée. Le visage du sujet doit être bien éclairé mais pas surexposé. Utilisez l'histogramme comme guide. Faites attention aux points forts et aux ombres.

* Contraste: (Panneau de base)

* Augmentez légèrement pour la définition, mais soyez prudent. Trop de contraste peut créer des ombres dures et mettre l'accent sur les rides. Une augmentation subtile est généralement meilleure.

* Faits saillants et ombres: (Panneau de base)

* Faits saillants: L'abaissement des reflets peut récupérer les détails dans les zones surexposées (par exemple, le front vif ou les vêtements).

* ombres: L'augmentation des ombres peut égayer les zones sombres, révéler les détails et réduire la dureté.

* Blancs et Noirs: (Panneau de base)

* Ces curseurs contrôlent les points d'écrêtage de l'image (blanc pur et noir pur). Ajustez-les attentivement pour ajouter un punch subtil sans perdre de détails.

* Clarity: (Panneau de base)

* Utiliser avec prudence. Une petite quantité (5-10) peut ajouter une netteté et une définition. Trop améliorera la texture et les rides, ce qui est généralement indésirable pour les tirs à la tête.

* Vibrance et saturation: (Panneau de base)

* vibrance: Augmente l'intensité des couleurs en sourdine, préservant les tons de peau. Utilisez-le principalement.

* saturation: Augmente l'intensité de toutes les couleurs. Utilisez avec parcimonie, car cela peut facilement entraîner des tons de peau contre nature. Souvent mieux pour laisser cela seul ou le réduire légèrement.

iii. Ajustements ciblés (ajustements locaux - affectant des zones spécifiques):

* Brosse de réglage (clé k):

* lissage de la peau (subtil):

* Réduisez légèrement la clarté (-5 à -15).

* Réduire la texture (-5 à -15).

* Augmenter la douceur (10-30) selon le niveau souhaité.

* Peignez ce pinceau sur la peau, en évitant les yeux, les lèvres, les cheveux et les bords. Feather les bords de la brosse pour un mélange naturel. Évitez la sur-linge - vous voulez maintenir une texture.

* amélioration des yeux:

* Augmenter l'exposition (+0,10 à +0,30).

* Augmenter le contraste (+5 à +15).

* Augmentez les ombres (+5 à +15).

* Augmenter la clarté (+5 à +15).

* Augmenter la saturation (+3 à +10) - subtil!

* Peignez ce pinceau sur l'iris (la partie colorée) des yeux.

* Dodge &Burn (subtil):

* Utilisez des pinceaux de réglage séparés pour esquiver (éclaircissement) et brûler (assombrissement).

* esquiver: Augmenter légèrement l'exposition (+0,05 à +0,15) et peindre sur les zones qui ont besoin de reflets subtils (par exemple, pommettes, front-os).

* Burning: Diminuez légèrement l'exposition (-0,05 à -0,15) et peignez sur les zones qui ont besoin d'ombres subtiles (par exemple, sous le menton, les côtés du nez). Cela aide à définir les fonctionnalités.

* Filtre gradué (clé m):

* subtile vignette: Ajoutez une vignette subtile pour attirer l'attention sur le sujet. Réduisez légèrement l'exposition (-0,10 à -0,30) et placez le filtre sur les bords de l'image. Plumez beaucoup les bords.

* Drunken Background: Si l'arrière-plan est distrayant, utilisez le filtre gradué pour l'assombrir légèrement, en améliorant l'isolement du sujet.

* Filtre radial (Shift + M):

* similaire au filtre gradué, mais circulaire. Utile pour assombrir ou éclaircir des zones spécifiques, comme autour du visage. Bon pour une vignette très subtile et douce se concentrant sur le sujet.

* Brosse de guérison (clé B) / timbre de clone (clé S):

* Retirez les imperfections, les poils éloignés et les distractions mineures. Utilisez la brosse de guérison pour le mélange transparent. Le tampon de clone est utile lorsque la brosse de guérison ne donne pas le résultat souhaité (par exemple, la réplication des textures). Travaillez à un niveau zoomé pour la précision.

* N'en faites pas trop! Les imperfections mineures sont naturelles et contribuent à l'authenticité.

iv. Réglage des détails (réduction du bruit et affûtage):

* Réduction du bruit: (Panneau de détail)

* Si l'image a un bruit notable (grain), en particulier dans les ombres, augmentez la réduction du bruit de luminance. Commencez avec une faible valeur (5-15) et augmentez progressivement jusqu'à ce que le bruit soit réduit sans sacrifier trop de détails. La réduction du bruit des couleurs peut également être utile.

* Affûtage: (Panneau de détail)

* Appliquer une affûtage pour contrer la douceur introduite par la réduction du bruit ou l'objectif.

* Montant: Contrôle l'intensité d'aiguisation globale.

* rayon: Contrôle la taille des détails affûtés. Un rayon plus petit (0,5-1,0) est généralement meilleur pour les tirs à la tête afin d'éviter la peau de surchauffe.

* Détail: Contrôle la quantité de détails fins est affûté.

* masquage: Protège les zones lisses (comme la peau) de la surdimension. Maintenez la touche Alt / Option tout en ajustant le curseur de masquage pour voir quelles zones sont affûtées. Augmentez le masquage pour protéger la peau. Ceci est essentiel pour les tirs à la tête.

* Affûtage de sortie: Envisagez d'ajouter une netteté de sortie pendant l'exportation, optimisée pour l'utilisation prévue (par exemple, écran ou imprimé).

v. Gradage des couleurs (facultatif - utilisez subtilement):

* Panneau d'étalonnage: (Calibrage de la caméra)

* Expérimentez avec les profils de caméra pour obtenir des améliorations de couleurs subtiles. Le profil "Portrait de caméra" est souvent un bon point de départ.

* Panneau HSL / couleur: (Teinte, saturation, luminance)

* Faire des ajustements subtils aux canaux de couleur individuels. Par exemple, vous pourriez réduire légèrement la saturation de l'orange pour apprivoiser les tons de peau trop chauds.

* Gradage des couleurs (nouveau dans Lightroom): Similaire à la tonification divisée. Utilisez-le pour les effets de classement des couleurs avancées, mais soyez très subtil. Les tirs à la tête doivent généralement avoir des couleurs naturelles.

vi. Exportation:

* Format de fichier: JPEG convient généralement à l'utilisation du Web. TIFF est meilleur pour l'impression ou l'édition supplémentaire.

* espace colorimétrique: SRGB est la norme à usage Web. Adobe RVB est une gamme plus large et meilleure pour l'impression si votre imprimante le prend en charge.

* Résolution: 300 dpi pour l'impression. 72 DPI est généralement suffisant pour un usage Web.

* Redimensionnement: Redimensionner l'image aux dimensions requises. Les images plus grandes se chargent plus lentement sur les sites Web.

* Affaire au filigrane: Envisagez d'ajouter un filigrane pour protéger votre travail.

* métadonnées: Choisissez d'inclure ou exclure les métadonnées pendant l'exportation.

* dénomination des fichiers: Utilisez une convention de dénomination de fichiers cohérente (par exemple, clientname_headshot_01.jpg).

Considérations clés et meilleures pratiques:

* La subtilité est la clé: Évitez la surexploitation. L'objectif est d'améliorer, pas de transformer, du sujet. Les tirs à la tête des entreprises devraient projeter le professionnalisme et la fiabilité.

* cohérence: Si vous modifiez une série de coups de tête pour la même entreprise, efforcez une balance des blancs, une exposition et un style global cohérents.

* Calibrage du moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est calibré pour une représentation précise des couleurs.

* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'une tête de tête. Assurez-vous qu'ils sont nets, bien éclairés et engageants.

* teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. Évitez les tons trop chauds, frais ou saturés.

* Background: Un fond propre et simple est idéal. Si l'arrière-plan est distrayant, envisagez de le brouiller légèrement dans Photoshop ou en utilisant une profondeur de champ peu profonde pendant le tournage.

* Approbation du client: Obtenez l'approbation du client sur un exemple de modification avant de modifier l'intégralité du lot.

* Considérations éthiques: Bien que la retouche soit courante, évitez d'apporter des changements drastiques qui modifient considérablement l'apparence du sujet. La transparence est importante.

* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.

En suivant ces directives, vous pouvez créer des tirs d'entreprise professionnels, flatteurs et authentiques qui répondent aux besoins de vos clients. N'oubliez pas de toujours prioriser la subtilité et de maintenir une apparence naturelle et digne de confiance.

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