5 conseils pour mettre en place un home studio pour des portraits dramatiques:
Voici 5 conseils pour vous aider à créer un espace Home Studio qui est parfait pour capturer des portraits dramatiques:
1. Embrassez l'obscurité (et le contrôle de la lumière):
* Room sombre d'abord: Les portraits dramatiques reposent souvent sur les ombres et la lumière contrôlée. Commencez par identifier une pièce que vous pouvez assombrir facilement. Pensez à une pièce avec un minimum de fenêtres ou à la possibilité de les recouvrir complètement de rideaux occultants, de couvertures épaisses ou même de ruban adhésif et de carton. La lumière moins ambiante que vous devez combattre, plus vous aurez de contrôle sur votre lumière clé et vos ombres.
* La gestion de la lumière est la clé: Investissez dans des modificateurs qui vous aident à façonner et à contrôler votre lumière. Les softboxes, les parapluies, les grilles, les snots et les réflecteurs sont vos meilleurs amis. Ils vous permettent de concentrer la lumière, de ramollir ses bords et de le diriger exactement où vous le souhaitez sur votre sujet.
* ne craignez pas les drapeaux et les flats V: Ces outils simples (souvent juste des morceaux de mousse noire ou de tissu étirés sur un cadre) sont inestimables pour bloquer la lumière indésirable ou l'ajout d'un remplissage négatif (des ombres d'assombrissement encore plus). Vous pouvez même faire vos propres versions de bricolage!
2. Investissez dans le bon équipement d'éclairage (concentrez-vous sur la qualité de la quantité):
* Un stroboscope puissant est meilleur que plusieurs faibles: Bien que plusieurs lumières puissent être utiles, un seul stroboscope puissant avec une bonne gamme de réglage de l'énergie est un excellent point de départ. Cela vous permet de créer une source de lumière dominante et de contrôler le contraste de vos portraits.
* Choisissez le bon modificateur: Expérimentez avec différents modificateurs pour obtenir différents effets.
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffuse qui s'enroule autour du sujet. Super pour la beauté et les photos glamour.
* parapluies: Fournissez une lumière plus large et moins directionnelle par rapport aux boîtes softbox.
* grilles: Concentrez la lumière dans un faisceau étroit, créant des reflets et des ombres dramatiques. Excellent pour mettre en évidence des fonctionnalités spécifiques ou l'ajout d'un effet de projecteur.
* snots: Semblable aux grilles, mais encore plus ciblées et directionnelles.
* Considérons une source de lumière constante (facultative): Bien que les stroboscopes soient puissants, un panneau LED de bonne qualité avec une luminosité réglable et une température de couleur peut être bénéfique pour la concentration, la possibilité et la compréhension de la façon dont la lumière tombera sur votre sujet avant de tirer le stroboscope.
3. Choisissez un arrière-plan simple et non dissuassant:
* Gardez-le neutre: Les arrière-plans noirs, gris ou blancs sont les plus polyvalents et ne rivaliseront pas avec votre sujet. Un rouleau de papier transparent est une excellente option, mais vous pouvez également utiliser une grande feuille de tissu ou même un mur peint.
* Évitez les modèles et les distractions: Les portraits dramatiques concernent le sujet et la lumière. Un fond encombré ne fera que nuire à l'impact global de l'image.
* Expérimentez la texture: Une fois que vous êtes à l'aise avec des arrière-plans simples, vous pouvez expérimenter avec des décors texturés comme les murs de briques, le tissu froissé ou même les motifs projetés pour ajouter un intérêt visuel.
4. Placement et pose de la lumière maître:
* Apprenez les bases des motifs d'éclairage: Comprendre comment différents motifs d'éclairage (par exemple, Rembrandt, Loop, Butterfly) peuvent façonner le visage et créer différentes humeurs. Entraînez-vous à placer votre source de lumière sous différents angles pour voir comment elle affecte les ombres et les reflets.
* met l'accent sur la mâchoire: Une mâchoire bien définie est souvent considérée comme un élément clé d'un portrait dramatique. Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet et ajustez la pose et l'éclairage pour accentuer cette fonctionnalité.
* Utiliser la pose pour transmettre l'émotion: Les portraits dramatiques visent souvent à capturer des émotions fortes. Guidez votre sujet à travers différentes poses qui reflètent le sentiment que vous essayez de transmettre. Pensez à leur posture, à leurs expressions faciales et à leur placement à la main.
5. Le post-traitement est votre ami (mais n'en faites pas trop):
* Shoot in Raw: Cela vous donnera le plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Focus sur le contraste et le ton: Ajustez le contraste, les points forts et les ombres pour améliorer le drame dans vos images. Faites attention au ton général et à l'humeur du portrait.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour éclaircir sélectivement et assombrir les zones de l'image, améliorant davantage la lumière et l'ombre.
* La retouche est la clé: Une retouche subtile peut aider à lisser la peau, à éliminer les imperfections et à améliorer l'apparence globale de votre sujet, mais à éviter le trop-traitement, ce qui peut rendre l'image contre nature.
En suivant ces conseils, vous pouvez transformer une pièce de rechange ou un coin de votre maison en un espace de studio fonctionnel et inspirant pour créer des portraits époustouflants et dramatiques. N'oubliez pas d'expérimenter, de pratiquer et de vous amuser avec! Bonne chance!