5 conseils pour mettre en place un home studio pour des portraits dramatiques:
Créer des portraits dramatiques à la maison est plus facile que vous ne le pensez! Voici comment mettre en place un espace qui offre des images percutantes et captivantes:
1. Contrôlez la lumière (et l'ombre):
* Choisissez une pièce avec contrôle de la lumière: Idéalement, une pièce avec une lumière naturelle minimale qui peut être complètement noircie avec des rideaux, des stores ou même des couvertures est la meilleure. L'objectif est d'avoir un contrôle total sur votre source de lumière.
* Investissez dans un éclairage de qualité: Ignorez le flash de l'appareil photo intégré. Concentrez-vous sur une seule ou plusieurs lumières continues (les panneaux LED sont parfaits pour les débutants) ou les stroboscopes / flashs avec des modificateurs. Les modificateurs façonnent la lumière et sont cruciaux pour créer des effets dramatiques:
* grilles: Concentrez la lumière dans un faisceau serré, créant des effets de projecteurs et un fort contraste.
* snots: Semblable aux grilles, mais généralement plus petites, pour une lumière encore plus concentrée.
* Softboxes: Diffuser la lumière pour un éclairage plus doux et plus large, utile pour remplir la lumière ou une lumière principale moins dure.
* parapluies: Une autre option pour diffuser la lumière peut être argentée ou blanche selon l'effet souhaité.
* Embrasser l'ombre: Les portraits dramatiques prospèrent en contraste. N'ayez pas peur des ombres profondes! Expérimentez avec la pêche à votre source de lumière pour créer des ombres qui définissent les fonctionnalités et ajoutent du mystère. Les configurations à la lumière unique sont souvent parfaites pour des effets dramatiques.
2. La simplicité du fond est la clé:
* Neutre est votre ami: Un fond noir, gris foncé ou même blanc est incroyablement polyvalent. Vous pouvez facilement changer l'humeur du portrait par la façon dont vous allumez le sujet et le fond.
* Considérons le tissu ou le papier transparent: Le tissu (comme du velours, la mousseline ou même une feuille sombre) fournit une toile de fond texturée et douce. Les rouleaux de papier sans couture offrent un look propre et professionnel et se présentent en différentes couleurs.
* Évitez l'encombrement: Gardez le fond propre et exempt de distractions. L'objectif devrait être entièrement sur le sujet.
* La distance compte: Donnez votre sujet entre eux et l'arrière-plan. Cela vous permet de contrôler la quantité de lumière tombe en arrière-plan et de les isoler davantage.
3. Sélection (et paramètres) de la caméra et de l'objectif:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2.8) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (ISO 100-400) pour minimiser le bruit. Un bon éclairage permet des valeurs ISO plus faibles.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour exposer correctement l'image en fonction de votre ouverture et de votre ISO.
* Choix de l'objectif: Une lentille de portrait (50 mm, 85 mm ou 135 mm) est idéale pour les caractéristiques flatteuses et la perspective de compression. Les lentilles zoom peuvent également fonctionner, permettant la flexibilité dans le cadrage. Considérez le facteur de recadrage si vous utilisez une caméra à capteur de recadrage.
4. Pose et expression pour l'impact:
* Contact oculaire direct: Encouragez votre sujet à établir un fort contact visuel avec la caméra. Cela crée une connexion puissante avec le spectateur.
* Posing subtil: Évitez les poses trop compliquées. Concentrez-vous sur des ajustements subtils à la tête, aux épaules et aux mains pour créer une silhouette convaincante et mettre en évidence les caractéristiques faciales.
* Communiquez et dirigez: Guidez votre sujet avec des directions claires et encourageantes. Aidez-les à comprendre l'humeur et l'expression souhaitées.
* Explorez différents angles: Expérimentez avec la prise de vue d'en haut, ci-dessous et au niveau des yeux pour voir comment cela affecte l'apparence et la sensation globales.
5. Améliorations de post-traitement:
* Le contraste est roi: Améliorez le contraste de vos images pour accentuer les ombres et les faits saillants, mettant davantage l'accent sur le drame.
* esquiver et brûler: Utilisez des outils d'esquive (éclaircissement) et de brûlure (assombrissement) pour ajuster sélectivement l'exposition de zones spécifiques de l'image, la sculpture de la lumière et la création de plus de dimension.
* Conversion en noir et blanc: La conversion en noir et blanc améliore souvent l'effet dramatique en éliminant les distractions des couleurs et en mettant l'accent sur les tons et les textures.
* Retouching subtile: Nettoyez les imperfections ou les distractions, mais veillez à ne pas trop se débarrasser et à perdre le caractère naturel du sujet.
En maîtrisant ces conseils, vous pouvez transformer une pièce simple en un espace créatif pour capturer des portraits étonnants et dramatiques qui racontent une histoire. Expérimentez, pratiquez et surtout, amusez-vous!