i. Comprendre l'esthétique grunge:
Avant de plonger dans les paramètres de Lightroom, il est utile de comprendre ce que les éléments contribuent à l'esthétique grunge:
* texture: Surfaces rugueuses, poussière, rayures, fissures.
* Couleur: Tons en sourdine, désaturation, parfois avec des touches de couleur contrastée.
* Contraste: Souvent un contraste élevé, avec des ombres profondes et des reflets brillants, mais parfois un contraste plus plat peut également fonctionner.
* imperfection: Embrassant les défauts, l'asymétrie et le look "non poli".
* bruit / grain: Ajoute une sensation brute et vintage.
ii. Lightroom Workflow:
Voici un guide étape par étape pour ajouter un effet grunge, ainsi que des explications de chaque étape:
a. Ajustements de base (développez le module):
1. Importez et sélectionnez votre image: Importez votre portrait dans Lightroom et sélectionnez l'image que vous souhaitez modifier.
2. Balance blanche (facultative): Ajustez la balance des blancs pour définir la tonalité de couleur globale. Les tons plus frais peuvent parfois améliorer le look grunge, mais cela dépend de votre vision. Expérience!
3. Exposition: Ajustez l'exposition à un bon point de départ. Généralement, un peu de contre-exposition peut améliorer la sensation de granuleuse.
4. Contraste: C'est là que vous commencez à définir l'ambiance.
* Contrast élevé: Augmentez le contraste pour souligner les différences entre les zones claires et sombres. Cela crée un look plus dramatique et dur.
* Contraste inférieur / plus plat: Diminuez le contraste pour un style grunge plus fané, vintage ou rêveur.
5. Highlights &Shadows:
* Faits saillants: Tirez les points forts pour récupérer les détails dans des zones lumineuses et empêchez-les de paraître soufflées.
* ombres: Soulevez les ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres. L'élévation des ombres contribue également souvent à un look moins poli.
6. Blancs et Noirs:
* Blancs: Ajustez les blancs pour définir le point le plus brillant de l'image. Croupement légèrement les Blancs peut contribuer à un look plus âgé.
* Noirs: Ajustez les Noirs pour définir le point le plus sombre de l'image. L'écrasement des Noirs (les rendre purs noirs) peut ajouter de la profondeur et du contraste. Soulever les Noirs crée un look mat fané.
7. Clarity: Augmentez le curseur de clarté. Cela ajoute une définition aux midtones et peut améliorer les textures. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut créer un aspect artificiel.
8. Vibrance et saturation:
* saturation: Réduisez la saturation globale pour mute les couleurs. Un bon point de départ est souvent d'environ -10 à -30.
* vibrance: Ajustez la vibrance pour améliorer sélectivement les couleurs les plus sourdes. Cela aide à empêcher l'image de devenir complètement désaturé. Souvent légèrement augmentant les vibrance après la désaturation est une bonne approche.
b. Courbe de ton (Développer le module):
La courbe de ton est un outil puissant pour contrôler le contraste et la couleur.
1. Courbe point: Utilisez la courbe ponctuelle pour affiner le contraste.
* S-Curve (pour un contraste élevé): Créez une légère courbe S en abattant l'ombre et en poussant les reflets.
* look mat / fané: Créez une courbe plus plate en tirant le point gauche (ombres) et en baissant le point droit (reflets). Cela soulève les Noirs et écrase les Blancs, ce qui entraîne un look fané.
2. canaux RGB (facultatif): Vous pouvez ajuster les canaux rouges, verts et bleus individuels dans la courbe de tonalité pour créer des changements de couleur subtils et ajouter à l'effet vintage / grunge. Expérience! Par exemple, la baisse légèrement le canal bleu dans les reflets peut ajouter un ton chaud.
c. HSL / COLOR (Développer le module):
Cette section vous permet d'ajuster la teinte, la saturation et la luminance de couleurs spécifiques.
1. saturation: Affinez davantage la saturation de couleurs spécifiques. Vous voudrez peut-être désaturer les rouges et les oranges pour un look plus délavé, ou améliorer sélectivement certaines couleurs pour un effet grunge plus stylisé.
2. Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs spécifiques. L'assombrissement de certaines couleurs peut ajouter de la profondeur.
3. Hue: Le déplacement légèrement décalé de la teinte de certaines couleurs peut ajouter une touche vintage unique.
d. Détail (développement du module):
1. Affûtage: Appliquez une quantité modérée d'aiguise pour faire ressortir les détails. Ajustez soigneusement le rayon et les divorants de détail pour éviter de créer des artefacts.
2. Réduction du bruit: Augmentez la réduction du bruit de luminance pour lisser tout bruit indésirable. Cependant, pour un look grunge, vous pourriez * vouloir * du bruit. Alors, utilisez ce curseur avec parcimonie. La réduction du bruit des couleurs peut également être utilisée.
e. Effets (développez le module):
C'est là que vous commencez vraiment à ajouter les éléments "grunge".
1. Grain: Ajouter le grain pour simuler le grain de film.
* Montant: Ajustez la quantité de grain à votre goût. Un montant plus élevé créera une texture granuleuse plus prononcée.
* Taille: Ajustez la taille du grain. Un grain plus gros est plus visible.
* rugosité: Ajustez la rugosité pour contrôler l'irrégularité du grain.
2. vignet: Ajoutez une vignette pour assombrir les bords de l'image et dessinez l'œil du spectateur au centre.
* Montant: Les valeurs négatives assombrissent les bords, les valeurs positives les éclaircissent.
* Midpoint: Ajuste l'emplacement du centre de la vignette.
* rondeur: Ajuste la forme de la vignette.
f. Étalonnage (module de développement):
Cette section est souvent négligée mais peut être utilisée pour affiner davantage les tons de couleur. Expérimentez avec les différents profils et ajustez les curseurs pour obtenir le look souhaité.
iii. Ajout de superpositions de texture (Photoshop ou autre logiciel d'édition):
Bien que vous puissiez obtenir un bon effet grunge dans Lightroom, l'ajout de superpositions de texture dans Photoshop (ou d'autres logiciels d'édition basés sur des calques) peut le faire passer au niveau suivant.
1. Trouver des images de texture: Télécharger ou créer des images de texture telles que:
* Poussière et rayures
* Béton
* Papier
* Tissu
* Rouiller
* Textures grunge (facilement trouvé en ligne)
2. Ouvert dans Photoshop (ou similaire): Ouvrez votre image éditée dans Photoshop.
3. Ajouter des calques de texture: Placez vos images de texture sur votre portrait sous forme de nouvelles couches.
4. Modes de mélange: Expérimentez avec différents modes de mélange pour chaque couche de texture pour voir comment ils interagissent avec l'image. Les modes de mélange couramment utilisés pour les textures sont:
* superposition: Combine la texture avec l'image sous-jacente, améliorant le contraste et l'ajout de profondeur.
* Multiplier: Assombrit l'image en fonction de la texture.
* Écran: Éclaire l'image en fonction de la texture.
* lumière douce: Un mélange subtil qui ajoute le contraste et la couleur de la texture.
* lumière dure: Une version plus forte de la lumière douce.
* Burn de couleur: Assombrit les couleurs de l'image, créant un effet plus intense.
* Color Dodge: Éclaire les couleurs de l'image, créant un effet plus vibrant.
5. opacité: Ajustez l'opacité de chaque couche de texture pour contrôler son intensité.
6. Masques de couche: Utilisez des masques de couche pour appliquer sélectivement les textures à des zones spécifiques de l'image. Cela vous permet de contrôler où l'effet grunge est le plus important.
7. Réglage des couleurs (sur les couches de texture): Vous pouvez également ajouter des ajustements de couleurs (teinte / saturation, équilibre des couleurs, etc.) aux calques de texture eux-mêmes pour personnaliser leur couleur et leur ton.
iv. Conseils et considérations:
* La subtilité est clé (parfois): N'oubliez pas l'effet grunge. Une approche subtile semble souvent plus naturelle et attrayante. Commencez par de petits ajustements et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* Le choix de l'image est important: Le type de portrait avec lequel vous travaillez influencera l'apparence de l'effet grunge. Les portraits avec de fortes expressions ou un éclairage intéressant fonctionnent souvent bien.
* L'expérimentation est essentielle: Il n'y a pas de moyen "droit" unique de créer un effet grunge. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre image et votre style personnel.
* Sujet: Le grunge fonctionne mieux avec certains sujets. Pensez industriel, urbain, énervé, vintage. Un portrait de bébé n'est peut-être pas le meilleur candidat pour un effet grunge lourd.
* Composition: Considérez la composition de votre portrait. Une forte composition aidera à dessiner l'œil du spectateur et à améliorer l'impact global de l'effet grunge.
* Palette de couleurs: Une palette de couleurs cohésive peut améliorer l'esthétique globale du grunge. Choisissez des couleurs qui se complètent et créent un sentiment d'harmonie.
* Ajustements locaux: Utilisez la brosse de réglage ou le filtre radial dans Lightroom pour appliquer sélectivement les effets grunge sur des zones spécifiques de l'image, telles que l'arrière-plan ou les vêtements.
* Presets: Créez vos propres préréglages Lightroom pour enregistrer vos paramètres grunge préférés et appliquez-les rapidement sur d'autres images. Vous pouvez également trouver et télécharger des préréglages grunge en ligne.
* Envisagez d'utiliser les plugins: Certains plugins peuvent rendre la création d'effets grunge plus faciles et plus efficaces. La collection Nik est une option populaire.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer de superbes portraits grunge qui capturent une esthétique unique et captivante. Bonne chance!