i. Lightroom (généralement le point de départ)
Lightroom est excellent pour les ajustements initiaux, le classement des couleurs et les améliorations globales de l'image. Vous ne pouvez pas créer un Sunburst à partir de zéro dans Lightroom (c'est plus une tâche Photoshop), mais vous pouvez améliorer un existant ou ajouter subtilement à son effet.
a. Ajustements initiaux (modifications globales):
1. Importation et corrections de base: Importez votre image dans Lightroom et appliquez des corrections de base dans le module "Développer". Cela comprend:
* Corrections de profil: Activer "Supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil" dans le panneau "Corrections de l'objectif". Cela aide à nettoyer les distorsions de l'objectif et les franges de couleurs, qui peuvent être perceptibles autour du soleil.
2. Exposition et contraste: Ajustez l'exposition et le contraste pour créer une base forte. Une image légèrement sous-exposée peut souvent fonctionner bien pour accentuer le Sunburst plus tard. Envisagez d'utiliser le curseur "Faits saillants" pour réduire les points forts de la zone Sunburst pour éviter l'écrasement (perte de détails). Utilisez le curseur "Shadows" pour ramener les détails dans les zones plus sombres de votre image.
3. Balance des blancs: Définissez votre balance blanche de manière appropriée. Les tons plus chauds peuvent améliorer l'éclat du Sunburst, mais être conscient du réalisme.
4. Clarité et texture: Expérimentez avec les curseurs "clarté" et "texture". L'ajout d'une touche de clarté peut rendre le Sunburst plus défini, mais n'en faites pas trop, car il peut introduire des artefacts indésirables. La texture fonctionne également de manière similaire, mais est plus subtile.
5. dehaze (soigneusement): Le curseur "Dehaze" peut * potentiellement * améliorer le Sunburst, mais il est très puissant et peut facilement sur-tasser l'image et créer des halos non naturels. Utilisez-le avec parcimonie, souvent avec un ajustement local (voir ci-dessous).
b. Ajustements locaux (améliorations ciblées):
C'est là que vous ciblerez spécifiquement la zone Sunburst. Utilisez ces outils:
1. Filtre gradué: Si le soleil est près de l'horizon, utilisez l'outil de filtre gradué. Traitez-le du soleil. Ajustez ce qui suit dans le filtre:
* Exposition: Diminuez légèrement l'exposition dans le filtre pour assombrir le ciel environnant et faire ressortir le Sunburst.
* Contraste: Augmenter légèrement le contraste.
* Faits saillants: Réduisez les points forts pour protéger les détails dans le Sunburst.
* ombres: Soulevez légèrement les ombres.
* Clarity / Texture: Ajoutez une petite quantité de clarté ou de texture * dans * le filtre.
2. Filtre radial: Utilisez le filtre radial pour une zone d'influence plus circulaire ou ovale. Ceci est utile si le soleil est plus élevé dans le ciel. Dessinez un cercle / ovale autour du soleil. Inversez le masque si vous voulez affecter * tout sauf * le Sunburst. Ajustez les mêmes paramètres que le filtre gradué, mais ajustez les paramètres au goût.
3. Brosse de réglage: Pour un contrôle plus précis, utilisez la brosse de réglage. Peindre sur le soleil lui-même.
* Paramètres de pinceau: Ajustez la «taille», la «plume», le «flux» et la «densité» de la brosse pour un contrôle précis. La plume est * cruciale * pour un mélange naturel.
* Ajustements: Semblable aux filtres, ajustez l'exposition, le contraste, les points forts, les ombres, la clarté et le déshaze. De petits incréments sont essentiels. Vous pourriez également ajouter une certaine saturation au soleil pour la chaleur.
c. Gradage des couleurs:
1. Panneau de classement des couleurs: Utilisez le panneau "Couleur Grading" (ou "Split Toning" dans les anciennes versions Lightroom) pour ajuster subtilement les couleurs dans les reflets et les ombres. L'ajout d'une teinte chaude et dorée aux points forts peut améliorer l'éclat du Sunburst. Ajoutez une teinte bleue aux ombres pour augmenter le contraste.
d. Affûtage et réduction du bruit:
1. Affûtage: Appliquer une affûtage dans le panneau "Détail". Faites attention au curseur "Masking" pour éviter une netteté dans les zones où vous n'en voulez pas (par exemple, un ciel lisse). Considérez l'affûtage local avec le pinceau de réglage sur le Sunburst.
2. Réduction du bruit: Si nécessaire, appliquez une réduction du bruit. Les images ISO élevées peuvent nécessiter plus. Trop de réduction du bruit peut adoucir le soleil.
ii. Photoshop (améliorations avancées et création de Sunburst)
Photoshop est l'endroit où vous pouvez devenir plus créatif et effectuer des modifications plus complexes, y compris la création d'un effet Sunburst si votre image d'origine en manque.
a. Configuration d'un flux de travail non destructif:
1. Ouvert comme objet intelligent: Dans Lightroom, cliquez avec le bouton droit sur l'image et sélectionnez "Modifier dans> Modifier dans Adobe Photoshop". Choisissez de «Modifier une copie avec des ajustements Lightroom». Cela ouvrira un fichier TIFF dans Photoshop avec les modifications Lightroom appliquées, mais comme un objet intelligent. Toutes les modifications que vous effectuez dans Photoshop peuvent être récupérées plus tard en double-cliquant sur le calque d'objet intelligent dans Photoshop pour revenir à Lightroom.
2. Calques en double: Avant d'apporter des modifications, dupliquez votre couche d'arrière-plan (Ctrl / CMD + J). Travaillez sur la couche dupliquée pour préserver l'original. Travaillez toujours sur une couche au-dessus de l'original pour la préserver.
3. Filtres intelligents: Appliquez des filtres en tant que filtres intelligents chaque fois que possible (filtre> convertir pour les filtres intelligents). Cela vous permet d'ajuster les paramètres du filtre plus tard.
b. Amélioration d'un Sunburst existant (Photoshop):
1. Réglage des niveaux / courbes:
* Créez des niveaux de A ou des courbes Calque de réglage (calque> Nouvelle couche de réglage> Niveaux / courbes).
* Coupez la couche de réglage au calque ci-dessous (cliquez avec le bouton droit sur la couche de réglage et sélectionnez "Créer un masque de décollement"). Cela signifie que l'ajustement n'affectera que la couche directement en dessous.
* Ajustez les niveaux / courbes pour égayer le soleil et assombrir les zones environnantes. Cela augmentera le contraste et rendra le Sunburst plus important.
2. Dodge and Burn:
* Créez un nouveau calque et remplissez-le avec 50% de gris (modifier> Fill> Contenu:50% gris).
* Modifiez le mode de mélange de ce calque en "superposition" ou "lumière douce". Cela rend le gris invisible, mais tout esquive (éclaircissant) ou brûlant (assombrissement) sera visible.
* Utilisez les outils Dodge and Burn (réglés à faible exposition, comme 5 à 10%) pour égayer sélectivement le Sunburst et assombrir les zones environnantes. Il s'agit d'une technique puissante pour ajouter de la profondeur et de la dimension.
* Astuce non destructive: Vous pouvez ajouter un flou gaussien à cette couche Dodge et brûler (filtre> flou> flou gaussien) pour lisser les transitions et rendre l'effet plus subtil.
3. Réglage des couleurs:
* Créez un équilibre des couleurs ou une couche de réglage des teintes / saturation, coupée sur le calque ci-dessous.
* Ajustez les couleurs pour rendre le Sunburst plus chaud (par exemple, ajouter le jaune et le rouge). Être subtil.
4. Effet Orton (facultatif): L'effet Orton peut donner un aspect rêveur et éclatant.
* Dupliquez la couche à laquelle vous souhaitez appliquer l'effet Orton.
* Appliquer un flou gaussien (filtre> flou> flou gaussien). La quantité de flou dépend de l'effet souhaité (commencez avec 5 à 10 pixels).
* Modifiez le mode de mélange de la couche floue pour "écran" ou "éclaircir".
* Réduisez l'opacité de la couche floue au goût.
* Ajoutez un masque de calque à la couche floue et peignez avec du noir pour éliminer sélectivement l'effet Orton des zones où vous ne le souhaitez pas.
c. Création d'un effet Sunburst (Photoshop):
* Si votre image d'origine n'a pas de soleil ou que l'effet est faible, vous pouvez en créer un. *
1. Choisissez l'emplacement du soleil: Identifiez le point où le soleil serait naturellement. Ceci est généralement derrière un objet ou près de l'horizon.
2. Brosse Starburst:
* Trouvez un pinceau qui simule les rayons légers. Il existe de nombreux pinceaux gratuits en ligne pour Photoshop.
* Créez une nouvelle couche.
* Réglez la couleur du pinceau sur un jaune vif ou une orange.
* Cliquez et faites glisser le pinceau depuis l'emplacement du soleil vers l'extérieur, créant les rayons. Expérimentez avec différentes tailles de brosses et opacités. Variez les angles et les longueurs des rayons.
3. Blur du zoom radial: * Une autre option, plus agressive *
* Créez une nouvelle couche.
* Remplissez-le de noir (modifier> remplir> noir).
* Définissez le mode de mélange sur "écran".
* Allez dans Filtre> Render> Flare d'objectif. Choisissez une poussée d'objectif que vous aimez et positionnez-la au point où se trouve le soleil.
* Allez au filtre> flou> flou radial. Choisissez "Zoom" pour la méthode Blur et "Best" pour la qualité. Ajustez le curseur de montant pour contrôler la longueur des rayons. Cliquez sur OK.
* Ajustez l'opacité de la couche pour contrôler l'intensité du soleil. Ajoutez un masque de calque et peignez avec du noir pour éliminer l'effet des zones où vous n'en voulez pas.
4. Blur gaussien: Appliquez un flou gaussien très subtil sur la couche Sunburst pour adoucir les bords des rayons.
5. Affiner les couleurs et le mélange:
* Ajoutez une couche de réglage de teinte / saturation, coupée à la couche Sunburst. Ajustez la teinte et la saturation pour obtenir la couleur souhaitée.
* Expérimentez avec différents modes de mélange pour la couche Sunburst (par exemple, "Screen", "ajouter" "" superposition ") pour voir lequel a le mieux. Ajustez l'opacité de la couche Sunburst pour la mélanger de manière transparente avec l'arrière-plan.
d. Touches finales (Photoshop):
1. Affûtage: Appliquer un affûtage en tant qu'étape * Dernière *. Envisagez d'utiliser le filtre "Smart Sharpen" (filtre> Aigpenne> Affût intelligente) pour plus de contrôle.
2. vignet (subtil): Une vignette subtile peut aider à attirer l'œil vers le Sunburst. Créez une nouvelle couche, remplissez-la de noir, ajoutez un gradient radial de transparent au centre au noir sur les bords, définissez le mode de mélange pour "multiplier" et réduisez l'opacité.
3. Enregistrer: Enregistrez votre image en tant que fichier TIFF ou PSD pour préserver toutes les couches et modifications.
Considérations et conseils clés:
* La subtilité est la clé: La dépassement de l'une de ces techniques entraînera un sunburst à l'aspect non naturel.
* Masques de calque: Maîtrisez l'utilisation des masques de couche pour appliquer sélectivement les ajustements et les effets.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Observez les vraies tours de soleil: Étudiez des photos de vrais parasites pour comprendre comment la lumière interagit et comment créer un effet réaliste. Faites attention à la couleur, à la forme et à l'intensité.
* Taille du fichier: Les fichiers Photoshop avec de nombreuses calques peuvent devenir grands. Envisagez d'aplatir l'image (calque> image aplatie) * seulement après * vous avez absolument terminé l'édition. Ou, enregistrez en tant que fichier TIFF avec des couches.
* Profil de couleur: Soyez attentif à votre profil de couleur (modifiez> Convertir en profil). Le SRGB est généralement le meilleur pour l'utilisation du Web, tandis qu'Adobe RVB ou Prophoto RVB sont meilleurs pour l'impression.
En utilisant ces techniques, vous pouvez créer des explosions étonnantes sur vos photos tout en préservant les données d'image d'origine et en maintenant la flexibilité pour les ajustements futurs. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style unique!