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Arrêtez la ruée et revenez à la simplicité

En tant que photographes modernes, il est facile d'être submergé et consommé par de nouveaux équipements, de nouvelles technologies, de nouveaux logiciels, de nouvelles techniques (quelqu'un a-t-il dit HDR ?) Et ainsi de suite. Avec tant de choses dans l'industrie, vous avez parfois besoin de prendre du recul, de vous asseoir et de vous détendre.

Parfois, vous devez arrêter la précipitation dans votre tête et ralentir le rythme.

Cela dit, j'ai pensé qu'il serait utile de partager quelques conseils pour vous, nouveaux photographes, qui ressentent un désir intense de faire plus que ce que vous savez pouvoir gérer pour le moment. Ou pour vous les photographes qui ont déjà de l'expérience, mais qui veulent revenir à la simplicité.

Avant de plonger dans mes conseils, lisez l'article de Simon Ringsmuth :5 conseils pour vous aider à ralentir et à prendre de meilleures photos. Maintenant que vous avez fait cela, voici mon conseil.

Ralentir

Pour compléter l'article de Simon, je voulais partager une vidéo que j'ai enregistrée sur le même sujet du ralentissement :

Vous remarquerez que j'ai partagé des choses très spécifiques que vous pouvez faire pour vous forcer à simplifier votre photographie. Des choses comme passer complètement à la mise au point manuelle, utiliser une carte mémoire plus petite ou ne pas utiliser Auto-ISO. Chacune de ces choses vous obligera non seulement à réfléchir, mais à penser spécifiquement au sujet ou à la scène plutôt qu'à une approche générale.

Objectifs principaux

Les objectifs Prime sont une autre façon de simplifier. Ce serait bien d'avoir des zooms coûteux avec des ouvertures f/2.8 ou plus larges. Mais avez-vous besoin de ça ? Cela pourrait-il simplement compliquer votre photographie ?

Au lieu de dépenser de l'argent pour des objectifs coûteux ou un zoom tout-en-un, essayez des objectifs à focale fixe. Lorsque je suis au travail, j'utilise généralement un objectif de 20 mm, 35 mm, 50 mm ou 85 mm. Chacun a une ouverture de f/2.0 ou plus large. Ils sont plus légers pour ne pas me faire mal au dos, ils sont plus petits pour prendre moins de place, et ils me font bouger les pieds et me font penser davantage à la perspective.

Ils sont simples.

Fabriqué à l'aide d'un objectif principal.

Technique

Certes, lorsque le HDR est devenu populaire pour la première fois, j'ai sauté dans le train en marche. Mais finalement, je me suis ennuyé à faire la même technique de bracketing encore et encore. À l'époque, le traitement HDR n'était même pas proche de la perfection, donc le temps nécessaire au post-traitement était bien trop long à mon goût. J'ai donc arrêté et j'ai plutôt commencé à encadrer deux expositions, ou trois si nécessaire. Ensuite, je masquerais manuellement des parties spécifiques de la scène selon les besoins. Je ferais cela en utilisant onOne Perfect Layers ou Photoshop - en fonction de ce que je voulais faire d'autre sur la photo.

Ayant écrit des livres sur la longue exposition et la photographie panoramique, j'adore ces deux techniques. Mais je n'ai pas toujours besoin de les faire. Je n'ai pas toujours besoin de filtres ou d'un trépied.

Un bon exemple de ceci est le suivant. Récemment, j'ai commencé à faire plus que jamais confiance à la plage dynamique du capteur de mon appareil photo. Au lieu d'utiliser un filtre aussi souvent qu'avant, j'utiliserai autant que possible cette plage dynamique et récupérerai les hautes lumières et les ombres dans Lightroom. L'histogramme de mes photos est généralement vers le milieu afin qu'il soit encore plus facile de récupérer les deux extrémités du spectre.

Heureusement, le Nikon D810 dispose d'une plage dynamique incroyable pour permettre cela. Beaucoup d'autres caméras sont dans une situation similaire. Cela ne signifie pas que je n'utilise jamais mes filtres à densité neutre, car je le fais. Cela signifie simplement que je simplifie quand je peux, car cela me permet de profiter encore plus de la photographie.

Ciel noirci sans filtres et uniquement avec Lightroom.

Traitement

En ce qui concerne le traitement des photos, je vois souvent de nombreux filtres utilisés par les photographes. Il n'y a rien de mal à cela, mais j'ai parfois l'impression que c'est exagéré. Je suis peut-être une minorité quant à ce que je pense du traitement, mais voilà.

Lors du traitement des photos, je suis un mélange de puriste qui aime aussi expérimenter. Je suis daltonien, je compte donc sur mon ColorChecker Passport pour garantir des couleurs fidèles. Mais je sais que mes couleurs sont souvent éteintes. Ça arrive et ça va, mais je vise toujours la précision. C'est le côté puriste de ma mentalité. Le côté expérimental veut que j'essaye de nouvelles choses, et c'est bien aussi.

Mais, dernièrement, lors du traitement, j'ai gardé les choses simples. Correction des couleurs très basique selon les besoins, contraste, clarté, etc. Ou une conversion noir et blanc très basique utilisant Lightroom, onOne, Silver Efex ou Tonalité. Je ne fais rien qui sorte de l'ordinaire. Mes processus en noir et blanc sont très simples. Parce que parfois simple est préférable.

Une photo et un traitement simples ont fait sourire des centaines d'habitants de Vineland, NJ.

Gardez-le à One

Si vous voulez vraiment revenir à la simplicité, essayez de passer votre temps à photographier avec un seul boîtier et un seul objectif. Depuis quelques mois, je participe au projet WE35 à The Photo Frontier. C'est un projet où chaque photographe étudie le monde de la photographie et la vie en général avec un seul boîtier et un objectif 35 mm (ou équivalent 35 mm).

Faire cela est extrêmement difficile et épanouissant mentalement. Cela vous oblige à simplifier l'ensemble de votre flux de travail photographique. Je vous encourage donc à l'essayer, ainsi que les autres conseils que j'ai partagés ici.

Je vous laisse avec une note de plus. Croyez en vous, en vos connaissances et en votre créativité. Vous n'avez pas besoin d'équipement coûteux ou de toujours faire des techniques sophistiquées. Vous avez besoin de vous-même, de votre appareil photo et d'un objectif. Alors prenez du recul et profitez de la photographie et arrêtez de vous rendre dingue sur chaque équipement et technique que vous pouvez faire.


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