J'adore les photographies de scènes brumeuses. Il peut s'agir d'une vue sur une rue animée, sur les toits d'une ville tentaculaire ou sur une vallée de montagne isolée. La brume et le brouillard sont transformateurs et peuvent donner à un lieu bien connu une sensation complètement différente, remplie de mystère et de profondeur.
Il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec vos images brumeuses pour leur donner le genre d'ambiance et de sensation que vous voulez.
Dans cet article, je vais choisir une image qui présente du brouillard et la modifier de différentes manières. Je vais vous montrer quelques facteurs simples que vous pouvez utiliser pour vous aider à apprendre à contrôler complètement l'ambiance de vos images brumeuses et brumeuses.
La photo
C'est la photo qui a eu la gentillesse de se prêter au cobaye de nos petites expériences.
C'est une image que j'ai faite tôt un matin dans les montagnes de Virginie et bien sûr, c'est un fichier RAW… pour l'instant. Ci-dessous, nous allons voir comment quelques changements simples peuvent littéralement transformer cette photo.
Contraste
Nous connaissons tous le contraste dans une certaine mesure. À la base, le contraste est simplement la différence entre la lumière et l'obscurité dans une image. Lorsqu'il y a une grande différence et que les lumières sont vives et les ombres sont sombres, la photo est dite à contraste élevé. L'inverse est vrai avec des photos à faible contraste où il y a très peu de dégradé entre les clairs et les foncés.
La raison pour laquelle je vous rafraîchis avec un peu de photographie 101 est que le brouillard rend intrinsèquement la plupart des images à faible contraste. Vous pouvez choisir de réduire davantage le contraste ou d'augmenter les choses comme je l'ai fait dans notre premier exemple.
Voici notre photo de test avec une grande quantité de contraste accru (à l'aide des curseurs Contraste et Noirs) appliqué.
Une quantité relativement importante de contraste dans une scène brumeuse modifie instantanément le ton de la photo en ajoutant une sensation de maussade. Les zones claires deviennent plus lumineuses et les ombres s'approfondissent. Les images à contraste élevé, en général, ont plus d'impact, mais c'est plus une préférence qu'une règle.
Alternativement, vous pouvez choisir d'embrasser la douceur des images brumeuses et de diminuer encore plus le contraste. Maintenant, j'ai atténué le contraste en utilisant la courbe de tonalité pour estomper l'arbre.
Un faible contraste peut rendre votre image extrêmement délicate, ce qui lui confère une ambiance artistique, presque abstraite. Curieusement, les photos floues à faible contraste peuvent également être étonnamment réalisables en noir et blanc.
Température de couleur
Croyez-le ou non, la température de couleur a l'un des impacts les plus perceptibles sur les photos de brouillard et de brume. Peut-être plus encore que tout, la sensation de la photographie et la façon dont elle transmet l'ambiance sont déterminées par la température des tons de couleur.
Maintenant, je vais prendre cette version à contraste élevé de la photo du dernier exemple et ne changer que la température de couleur. La version est agréable et apaisante refroidie. J'ai ajusté la balance des blancs de 6 150 K à 4 350 K.
Ensuite, réchauffons considérablement la température de couleur de la base 6150K à 7350K
Voyez quelle différence cela fait? Les images brumeuses et brumeuses avec une température de couleur plus froide sont plus éthérées et offrent au spectateur une expérience plus sinistre et plus sombre. Sur le revers de la médaille de la température, les images aux tons plus chauds sont généralement considérées comme plus optimistes et réconfortantes.
C'est drôle à quel point la modification de la température de couleur peut avoir un effet aussi drastique sur des scènes identiques.
Luminosité
La luminosité globale d'une photo est très subjective, mais lorsqu'il s'agit de photos brumeuses, vous pouvez apporter un changement très particulier à votre photo pour la faire passer de banale à wow. « Wowdane » peut-être ? Vous savez ce que je veux dire.
Vous y parvenez en utilisant votre vieil ami dans Lightroom, le filtre gradué. Je vais utiliser l'image aux tons froids du dernier exemple, mais le seul changement que je ferai est d'ajouter une exposition accrue dans la partie supérieure de la photo.
En éclaircissant le brouillard au sommet de l'arbre, la photo entière devient plus percutante et percutante. Le brouillard semble "briller" et ressemble plus à quelque chose qui sort des pages d'un livre de contes.
Expérimentez avec votre photo en déplaçant le filtre gradué pour ajouter un éclairage directionnel ou même en optant pour le filtre radial pour localiser encore plus l'effet. J'utilise un filtre gradué ou radial (ou les deux) dans pratiquement toutes mes photos de paysage et de nature et cela devient particulièrement utile dans celles qui présentent du brouillard ou de la brume.
Embrasser la brume
Quelques réflexions finales sur le travail avec des images de brume et de brouillard incluent l'utilisation des suggestions ci-dessus, mais je vous encourage également à revoir la même image plus d'une fois lors de l'édition. Cherchez des moyens de changer l'ambiance et le ton de la photo en changeant les températures de couleur. N'ayez pas peur d'aller à l'extrême avec le contraste.
L'avantage de travailler avec ces types de scènes est qu'elles offrent d'incroyables possibilités de création, à la fois pour vous et pour le spectateur.