Avez-vous déjà voulu savoir comment créer de belles photos en noir et blanc ? Eh bien, il y a de bonnes et de mauvaises nouvelles. Tout d'abord, photographier en noir et blanc, c'est encore de la photographie. Cela signifie que si l'image n'est pas bonne, aucune magie en noir et blanc ne peut la sauver, c'est juste un fait. Mais la bonne nouvelle est que la réalisation de photos en noir et blanc comporte des particularités qui permettent un contrôle créatif important lors du post-traitement. En voici trois pour vous aider.
#1 Réglez d'abord correctement les paramètres
Commençons. Il n'y a qu'une seule exigence pour faire des photos en noir et blanc et c'est de prendre des photos en raw. Si vous ne pouvez pas faire de brut, prenez des JPG couleur. Ironique, je sais, mais j'expliquerai pourquoi dans un instant.
De plus, lorsque vous photographiez, ce n'est pas une règle absolue, mais il est préférable de couper vos ombres plutôt que vos hautes lumières. Cela signifie qu'il est préférable de sous-exposer plutôt que de surexposer, car la surexposition n'a pas l'air bien en noir et blanc. Mais cela dépend bien sûr de vous et de votre intention. Si vous voulez surexposer pour une raison, c'est à vous de décider ! En fonction de l'image, comme celle ci-dessous, vous voudrez peut-être que les reflets soient explosés.
De nos jours, la plupart des appareils photo peuvent filmer en RAW pur et l'écran affiche toujours l'image en noir et blanc. Si le vôtre le peut, faites-le ! Lorsque vous photographiez, votre image sera plus proche de vos résultats finaux, ce qui est souhaitable.
#2 Deux éléments à rechercher
Le noir et blanc est généralement traité après coup. Si votre image n'a pas l'air si chaude, convertissez-la en noir et blanc et obtenez une superbe image. Mais ça ne marche pas comme ça. Si une image est belle en noir et blanc, c'est parce que les éléments de base étaient déjà là au départ. Dans tous les cas, les photos en noir et blanc intentionnelles seront toujours supérieures à celles où le noir et blanc a été utilisé comme dispositif de sauvetage.
Lorsque vous photographiez en noir et blanc, il y a deux choses à surveiller particulièrement, le contraste et les formes.
Contraste de lumière et de couleur
Recherchez les contrastes de lumière (clair contre foncé), mais aussi les contrastes de couleur (ironie encore !). Encore une fois, ces règles ne sont pas gravées dans le marbre. Mais si vous débutez, il est préférable de comprendre d'abord les règles, puis de les enfreindre.
Regardons un graphique :
Sur la roue chromatique, les tons proches les uns des autres auront tendance à paraître plats lorsqu'ils sont placés l'un à côté de l'autre (comme les deux tons orange ci-dessus). Alors que les couleurs éloignées les unes des autres, comme aux extrémités opposées de la roue, seront plus contrastées (comme le bleu et l'orange).
Rechercher des formes
Dans les photos en noir et blanc, les choses sont réduites à leur essence et il n'y a pas de couleur pour détourner l'attention des formes. Cela signifie que votre composition doit être solide, car les éléments constitutifs de la photo sont plus facilement visibles. Un peu tue l'argument selon lequel le noir et blanc est facile, non ? Regardons un autre exemple utilisant les couleurs ci-dessus.
Le lapin bleu ressort plus ici que l'orange plus foncé en raison du contraste des couleurs.
Dans Lightroom
C'est là que les photos en noir et blanc peuvent vraiment prendre vie. Je vais vous expliquer pourquoi je recommande de photographier en couleur (ou brut) en premier. Vous voyez, si vous avez d'abord pris des photos en noir et blanc, vous seriez coincé avec les nuances de gris que l'appareil photo capture. Mais si vous photographiez en couleur au préalable, vous avez beaucoup plus de marge de manœuvre pour jouer avec les tons plus tard dans le post-traitement. Jetez un œil ci-dessous :
La seule bande de couleur ci-dessus a produit les trois bandes différentes ci-dessous en noir et blanc (tons de gris). Dans un précédent article, je disais que la photographie c'est du plastique, c'est en partie ainsi. Les tons noir et blanc que vous obtenez sont en plastique. Voyez comment la tache rouge peut vous donner trois nuances de gris différentes ?
Lorsque vous photographiez en couleur, vous pouvez essentiellement dire :"la couleur rouge devient très sombre et la couleur bleue devient très claire". Vous pouvez également faire le contraire en disant :« le bleu devient très foncé et le rouge devient très clair ». Pouvez-vous maintenant comprendre pourquoi la couleur de prise de vue est importante ? Vous perdez ces options lorsque vous photographiez en noir et blanc.
Le panneau N&B dans Lightroom
Dans Lightroom, accédez au module de développement, faites défiler vers le bas et cliquez sur N&B (dans le panneau HSL/Couleur/N&B à droite). Tous les curseurs de couleur sont là pour que vous puissiez jouer avec. Prenez le premier curseur. Faire glisser le rouge vers la gauche assombrit chaque ton rouge de votre image. C'est la même chose pour tous les autres curseurs de couleur; orange, jaune, vert, aqua, bleu, violet et magenta.
Mais voici une chose cool, vous pouvez opérer directement sur l'image. Vous voyez ce petit cercle bizarre en haut à gauche ? Si vous cliquez dessus, puis lorsque vous survolez n'importe quelle partie de l'image, cliquez et faites glisser vers le haut, le bas, la gauche ou la droite, il captera automatiquement cette couleur et vous permettra de modifier le mélange noir et blanc à partir de là. Vous verrez les curseurs correspondants se déplacer et toutes les couleurs (tons) similaires de votre image seront ajustées.
L'image de gauche est un noir droit et provient du fichier RAW. Sur la droite, tout ce que j'ai fait, c'est assombrir les tons bleus à l'aide du curseur bleu.
Une fois que vous avez terminé avec le mélange noir et blanc, augmentez les curseurs de clarté et de contraste. Encore une fois, ceux-ci ne créent pas comme par magie l'image à partir de rien, mais si vous composez bien, vous obtiendrez probablement d'excellents résultats. Voici l'image finale :
Conclusion
Comme vous pouvez le voir, comme toutes les autres images, de superbes photos en noir et blanc sont basées sur les bases de ce qui fait une bonne image. Mais pour le reste, cet aspect spécifiquement "noir et blanc", il s'agit vraiment de savoir comment la couleur se traduit en monochrome. Un bon exercice consiste à transmettre vos images en couleur et à jouer avec les conversions jusqu'à ce que vous en ayez une bonne compréhension. Soyez vous-même, restez concentré et continuez à tirer.