1. Coupe croisée (aka intercut)
* Définition: La coupe croisée implique d'alterner entre deux ou plusieurs scènes qui se produisent en même temps à différents endroits. Le but est de créer un lien entre ces scènes, ce qui suggère qu'ils s'influencent ou s'impactent les uns les autres.
* Objectif:
* Créer une tension: Souvent utilisé dans les séquences d'action (par exemple, un héros essayant de désarmer une bombe pendant qu'un méchant s'échappe).
* Créer un suspense: Montre différents personnages qui ne sont pas conscients les uns des autres, conduisant potentiellement à une confrontation dramatique.
* Comparez et contraste: Juxtapose différentes scènes pour mettre en évidence des similitudes ou des différences dans les thèmes, les actions ou les personnages.
* Créer une sympathie: Peut construire un sentiment pour un personnage tout en montrant le point de vue du méchant.
* Exemple: Un exemple classique montre un protagoniste poursuivi par un prédateur ou un méchant, alternant entre les photos du protagoniste en cours d'exécution et le poursuivant du terrain. Nous pourrions voir le protagoniste glisser et tomber, suivi d'un coup de méchant souriant et se rapprochant. Cela crée un suspense intense.
2. Édition parallèle (aka juxtaposition)
* Définition: L'édition parallèle implique également une alternance entre deux ou plusieurs scènes qui se produisent en même temps. Cependant, le lien entre les scènes est généralement plus thématique ou symbolique plutôt qu'une relation directe de cause à effet. L'objectif est de créer une signification plus profonde ou de mettre en évidence une connexion par l'association visuelle.
* Objectif:
* Créez un lien thématique: Pour établir des parallèles entre des événements ou des personnages apparemment indépendants.
* Commentaire sur la société: Peut être utilisé pour critiquer les problèmes sociaux en juxtaposant des scènes de différentes classes sociales.
* Créer une signification métaphorique: Connectez deux images ou scènes qui ne seraient pas nécessairement liées au sens narratif pour créer un sens plus profond.
* Créez un sens de l'échelle: Montrant comment un seul événement affecte plusieurs caractères, groupes ou lieux.
* Exemple:
* D.W. Griffith's * Intolérance * (1916) Coupe notoirement entre quatre délais distincts pour présenter l'intolérance à travers les siècles.
* Une scène montrant une famille riche en profitant d'un repas somptueuse pourrait être juxtaposée à une scène d'une famille affamée qui a du mal à trouver de la nourriture. Il ne s'agit pas d'un lien direct entre les familles mais de la disparité de la richesse et de la pauvreté.
Différences clés résumées:
| Caractéristique | Coupe croisée | Édition parallèle |
| --- | --- | --- |
| Relation entre les scènes | Événements directs, de cause à effet, simultanés | Thématique, symbolique, conceptuel |
| Objectif | Construisez la tension, créez un suspense, mettez l'accent sur l'action | Créer des liens thématiques, commenter la société, générer un sens métaphorique |
| Focus | Progression narrative | Compréhension conceptuelle |
| Exemple | Chasing Scène, bombe défusale | Juxtaposant la richesse et la pauvreté, comparant les événements historiques |
En pratique, les lignes peuvent se brouiller. Une scène peut utiliser les deux techniques pour atteindre plusieurs objectifs. Une scène de poursuite peut initialement se recouper pour construire le suspense, puis parallèlement parallèle pour connecter la poursuite à un thème plus large de la poursuite ou de l'oppression.
Pourquoi sont-ils importants?
La coupe croisée et l'édition parallèle sont des outils puissants dans l'arsenal d'un cinéaste. Ils permettent:
* Storyteling plus dynamique: Ils peuvent rendre un film plus attrayant et visuellement intéressant.
* Impact émotionnel accru: Ils peuvent augmenter la tension, le suspense et la connexion émotionnelle.
* Exploration thématique plus profonde: Ils permettent aux cinéastes d'explorer des idées et des thèmes complexes d'une manière visuelle et engageante.
* Utilisation efficace du temps d'écran: Ils permettent à un cinéaste de transmettre plusieurs scénarios dans le même délai.
La maîtrise de ces techniques permet aux cinéastes de créer des expériences cinématographiques plus riches, plus complexes et plus percutantes.