Il existe de nombreuses possibilités de gagner quelques dollars supplémentaires tout en faisant ce que vous aimez, et vous n’aurez pas à quitter votre emploi quotidien. Voici comment procéder.
Par Théano Nikitas | Publié le 28 août 2013 à 19h16 HAE

Vous avez investi dans du matériel photo et vous adorez prendre des photos, mais une carrière de photographe à plein temps ne vous intéresse pas, surtout quand les professionnels de nos jours n’ont pas vraiment la tâche facile. Néanmoins, vous pouvez gagner un peu plus avec votre appareil photo, si vous êtes prêt à y consacrer du temps et des efforts, et également conserver votre salaire hebdomadaire. Que vous souhaitiez photographier des mariages ou des portraits, vendre des tirages ou des stocks, ou capturer des événements sportifs locaux, voici les détails pour commencer. Essayez les mariages La photographie de mariage est presque à l'épreuve de la récession et, comme les mariages sont saisonniers et souvent le week-end, il est relativement facile de photographier à temps partiel. Nathan Chandler, photographe de mariage et écrivain indépendant, partage son temps entre la prise de vue et l'écriture. Il explique que ses débuts dans la photographie de mariage ont commencé lorsque sa famille et ses amis ont vu ses paysages et ses portraits décontractés et ont supposé qu'il pouvait également photographier des noces. Après environ cinq ans, Chandler aimait suffisamment la photographie de mariage pour commencer à essayer activement de trouver un emploi dans le domaine du mariage. Le photographe basé au Nebraska en photographie désormais environ 20 chaque saison. Chloe Ramirez, basée à Seattle, a commencé comme deuxième photographe pour d'autres photographes de mariage. "Cela m'a donné l'expérience et la confiance nécessaires pour commencer à photographier des mariages par moi-même", explique Ramirez, ajoutant qu'elle n'est sortie seule qu'après une bonne année de deuxième prise de vue. Elle suggère également de créer votre propre séance photo de mariage pour des images de portfolio en travaillant avec des vendeurs locaux (maquilleurs, lieux, etc.) et en échangeant des photos contre leurs services. À partir de là, envoyez les images finales sur un blog de mariage, explique Ramirez. "S'il est récupéré, cela donne à vous et aux fournisseurs une visibilité pour votre entreprise." Et, ajoute-t-elle, "Demandez aux vendeurs si vous pouvez recommander vos futurs mariés ; ils vous rendront probablement la pareille et vous obtiendrez davantage de demandes de renseignements." Pendant la saison des mariages, qui dure trois à quatre mois, Ramirez tourne à plein temps, acceptant jusqu'à quatre mariages par mois, et met sa fille de trois ans à la garderie deux jours par semaine pour qu'elle puisse se concentrer sur le montage. "De cette façon, lorsque je suis à la maison avec ma famille, je suis présent et je n'essaie pas de jongler entre [la famille et le travail]."
Un ancien deuxième tireur
Chloé Ramirez a appris en travaillant pour d'autres professionnels du mariage pendant un an avant de se lancer seule.Prendre des portraits
La photographie d'enfants et de famille est un marché en pleine croissance et une option réaliste, et souvent amusante, pour les photographes qui souhaitent gagner un peu d'argent en plus.
Amy Grace, mère de deux enfants et membre active du site de photos de famille Little Bellows , a acheté son premier reflex numérique il y a deux ans. Elle a commencé par prendre des photos personnelles, passant beaucoup de temps à photographier ses enfants ainsi que ses amis et sa famille. Il y a environ un an, elle a obtenu son premier emploi rémunéré et a découvert que « la sagesse, la patience et l’attention » acquises en photographiant ses propres enfants étaient « inestimables » pour travailler avec d’autres familles. Grace prend actuellement des séances limitées (ne préférant pas plus d'un client par mois) pour pouvoir s'occuper de ses enfants, mais elle espère que cela changera à l'avenir.
Elle publie chaque semaine sur Little Bellows et écrit une chronique intitulée « La maternité avec un appareil photo ». Elle déclare :"Les publications hebdomadaires ont augmenté mon audience ; les commentaires et les connexions des lecteurs sont inspirants et encourageants, et cela confirme qu'il y a tant de profondeur, de talent et de but derrière le surnom souvent redouté de MWAC [Mère avec un appareil photo]. "
Pas le MWAC moyen
Combinant parentalité et photographie, Amy Grace publie chaque semaine sur le site Web Little Bellows. Elle a pris cette photo de son fils le jour de son deuxième anniversaire.En plus des demandes de renseignements de Petit Soufflet lecteurs, Grace constate que ses clients viennent à elle via le bouche à oreille, que ce soit localement ou via les réseaux sociaux comme Facebook.
Photographe depuis le lycée, Lora Swinson n'a commencé à réaliser des portraits qu'à la naissance de son fils aîné. Peu de temps après, elle a demandé à toutes ses connaissances si elle pouvait les photographier pour acquérir de l'expérience. "Mon plus grand conseil pour quiconque débute est de demander leur aide aux membres de votre famille et à vos amis. Le bouche-à-oreille est votre plus grand outil dans cette industrie." Mais, prévient-elle, « soyez honnête et ouvert sur votre niveau de compétence et sur ce à quoi ils doivent s'attendre ».
Sports de tir
Chris Garrison, qui a commencé à photographier à temps partiel puis est devenu professionnel, gagne de l'argent en photographiant les événements extrêmes qu'il aime.Vendre des tirages
Vendre vos images, que ce soit via des galeries, en ligne ou lors de foires d'art, peut être un défi, mais ce n'est pas impossible. Le photographe de paysage et d'art Derek Jecxz a combiné recherche, persévérance et un portfolio d'images extraordinaires pour vendre son travail. Il a participé à des concours organisés par des musées et des galeries « réputés », ce qui l'a aidé à accéder à d'autres galeries. Après quelques années, la société de licence Bruce McGaw Graphics l'a approché avec un contrat pour reproduire et distribuer son travail.
Deborah Gilbert, basée à New York, réalise des tirages à la gélatine argentique coloriés à la main et a voyagé partout pour vendre son travail dans des foires d'art. Alors qu’elle faisait autrefois jusqu’à 43 spectacles en une seule année, elle se concentre désormais sur ceux du Nord-Est. Elle suggère aux nouveaux arrivants de commencer modestement avec des spectacles locaux où les tables sont louées entre 20 et 25 dollars. Les spectacles plus importants peuvent coûter jusqu'à 2 000 $.
Lié à la galerie
Si vous souhaitez vendre vos tirages, Derek Jecxz souligne que cela demandera beaucoup de dévouement et de persévérance. Et de belles photos, comme celle-ci réalisée à Point Pleasant, Pennsylvanie.Gilbert souligne que vous ne gagnerez pas nécessairement plus d’argent dans un spectacle de niveau supérieur, surtout après déduction des frais. « Vous pouvez gagner plus grâce aux petits spectacles locaux du club Kiwanis », dit-elle. Elle mélange à la fois des spectacles locaux et haut de gamme et recommande, si vous voyagez, de choisir des endroits où vous avez de la famille ou des amis avec qui vous pouvez séjourner afin de réduire les dépenses d'hôtel.
Gilbert propose des photos originales encadrées et coloriées à la main pour environ 500 $, mais vend également des reproductions plus petites et emmêlées qui coûtent moins cher. Ses œuvres avec passe-partout sont de tailles standard, les acheteurs n'auront donc pas besoin d'un cadre personnalisé.
Jecxz et Gilbert conseillent aux photographes de faire leurs recherches avant de verser de l'argent sur un site en ligne, car certaines organisations ne fournissent pas vraiment de services utiles, voire aucun. Et pour trouver des listes d'expositions d'art nationales, Gilbert suggère de s'abonner à Sunshine Artist. magazine.
Mariages la moitié du temps
Nathan Chandler gagne son argent à la fois en tant qu'écrivain et en tant que photographe de mariage ; c'était son préféré lors d'un mariage dans l'Iowa en 2010.Tirer sur des sports
Photographier votre équipe depuis les gradins n’est pas très amusant, alors pourquoi ne pas combiner vos passions pour le sport et la photographie ? Den Sweeney, basé en Pennsylvanie, et son partenaire Ho Chuen Kan (alias J-Kan) sont embauchés par des universités, des programmes de lycée et des groupes de parents pour photographier des matchs ainsi que des portraits sportifs. En plus de présenter votre travail sur les réseaux sociaux, Sweeney suggère aux photographes de prendre des photos pour le plaisir afin de s'améliorer. Mais, ajoute l'ancien joueur de hockey, entraîneur et recruteur, « connaissez le sport que vous photographiez ».
Et n’oubliez pas les paramètres vidéo de votre reflex numérique. Lion Creative Group, dirigé par Matthew Leone, a récemment ajouté à ses services des vidéos de recrutement sportif dans les lycées. Comme l'explique Leone, de nombreux athlètes de haut niveau rivalisent pour attirer l'attention des dépisteurs et des entraîneurs universitaires, mais « les budgets des programmes universitaires sont réduits, donc la meilleure façon de se faire remarquer est une vidéo de qualité supérieure ».
Pour ceux qui débutent dans ce domaine, Leone suggère d'approcher les "directeurs sportifs et les entraîneurs des lycées des meilleurs programmes ; ce sont eux qui détectent les talents. Les athlètes font confiance à leurs entraîneurs et à leurs AD. Demandez à un entraîneur et à un AD de faire confiance à vos services et ils vous aideront plusieurs fois. "
Si vous aimez les sports extrêmes, jetez un œil au travail de Chris Garrison. Garrison, qui photographie le wakeboard et le snowboard, connaît bien les deux sports et, tout aussi important, connaît les athlètes. Il a commencé par photographier pour des magazines à temps partiel, en soumettant des images à diverses publications, et l'année dernière, il a pu passer au tournage à plein temps. "Je considère l'éditorial comme une publicité payante pour mon travail, car c'est ainsi que les fabricants [d'équipements de sports extrêmes] vous trouvent."
Photos de famille
Clickin' Moms, un site Web destiné aux mères (et à toute autre personne) qui deviennent professionnelles, a été une ressource précieuse pour Lora Swinson.Vendre des actions
Même si les professionnels dépendent désormais moins du stock, il existe encore de nombreuses opportunités pour les amateurs auprès de sociétés telles que Shutterstock, iStock Photo et la collection Flickr de Getty.
Scott Braut, vice-président du contenu chez Shutterstock, note que "les images qui se vendent le mieux expriment souvent à la fois des concepts et un sujet littéral. L'image d'un grimpeur peut être utilisée pour illustrer un article sur les sports extrêmes, mais signifie également des concepts commerciaux. "
Concept
Jenn Huls adore photographier du matériel car elle est libre de créer ce qu'elle aime et peut travailler selon son propre emploi du temps. L'image de gauche est un composite de 15 à 20 photos différentes.Il suggère que les photographes contributeurs prêtent attention « aux publicités, aux actualités, aux tendances de style de vie, aux tendances de la mode, aux problèmes politiques et sociaux ». Et, dit-il, téléchargez souvent des images. "Le secret d'un portfolio qui se vend le mieux est de continuer à proposer de nouveaux travaux aux clients."
Jennifer Huls a rejoint Shutterstock en 2012, moins de deux ans après avoir commencé à apprendre à utiliser son appareil photo. Mère de trois enfants, Huls dit qu'être parent « prend la majeure partie de mon temps, mais c'est bien d'avoir un travail à temps partiel que je peux faire depuis chez moi ».
Elle soumet 20 à 25 images par semaine à Shutterstock, dont environ 90 % sont prises dans son studio au sous-sol. Jusqu’à présent, rapporte Huls, « j’ai atteint tous mes objectifs de revenus et j’espère que cette année sera aussi bonne que la précédente. » Son conseil ? "Tirez sur ce qui vous passionne et ne vous inquiétez pas de ce qui se vendra. Certains se vendront et d'autres non, mais au moins vous ne vous ennuierez pas."