Pose de portraits de groupe :conseils d'experts pour de superbes photos de famille

Découvrez ces conseils de pose de certains des meilleurs portraitistes du pays

Par Peter Kolonia | Publié le 21 novembre 2013 à 01h46 HNE

Les grands portraits de famille sont difficiles. Les vêtements et les calendriers doivent être coordonnés, et un arrière-plan attrayant et bien éclairé doit être trouvé. Vous devez garder le moral pendant que vous coordonnez une myriade d’autres détails afin que tout le monde soit parfait pendant la fraction de seconde où l’obturateur est ouvert. La bonne nouvelle ? Malgré l'apparente impossibilité de tout cela, de superbes portraits de famille sont bel et bien possibles, et nous avons réuni un panel de professionnels chevronnés pour vous expliquer comment.

Votre première tâche consiste à aider vos sujets à paraître détendus et inconscients. Art Streiber, le grand photographe de portraits de célébrités de Los Angeles et professionnel de la publicité qui a pris la photo d'ouverture, explique :"Même si vous avez 35 personnes sur la photo, vous devriez avoir l'impression qu'elles sont toutes simplement entrées et sont restées là. Pour obtenir le look, demandez à vos sujets de se lever ou de se pencher naturellement et avec désinvolture. Demandez-leur de croiser les bras, de croiser les jambes ou de poser un pied sur la balustrade d'une chaise. "

Avant que les membres de la famille prennent place, observez leur langage corporel naturel. Spencer Heyfron, le photographe éditorial de Brooklyn, New York, qui a photographié la mode ci-dessous, déclare :"Il est surprenant de voir à quel point certaines personnes sont complètement à l'aise dans certaines positions. Surveillez ces poses et utilisez-les à votre avantage."

Spencer Heyfron a posé pour des employés de bureau pour une histoire de mode dans Lucky. Lorsque Heyfron a photographié cette sélection de mode, il a pris soin de ne pas reproduire le placement des épaules, de la tête, des jambes ou des pieds de ses cinq sujets. « Une simple rotation du corps peut faire des merveilles », dit-il. Non seulement pour la personne qui se retourne, mais aussi pour les sujets des deux côtés d'elle.

Lorsque vous commencez à placer vos sujets, variez les éléments visuels. Mélangez les couleurs des vêtements, les sexes, les races, les tailles, les âges et les poses. Évitez d’aligner les têtes et ne laissez pas deux sujets adjacents croiser les bras, par exemple. Mélangez l’alignement des épaules afin que deux personnes ne se ressemblent pas. "N'ayez pas peur de détourner les gens vers et hors du centre du groupe", explique Streiber. Toutes les personnes situées à gauche du cadre ne doivent pas être dirigées vers la droite, et vice versa.

Cat Thrasher a réalisé ce portrait intime de ses parents à l'aide d'un boîtier Hasselblad 501 CM et d'un objectif Carl Zeiss 80 mm f/2,8 sur un film Fujifilm Neopan Acros 100. « Faire toucher vos sujets les libère de l'obligation de formalité pendant le tournage », explique Thrasher. "Cela indique qu'ils peuvent exprimer leur amour et leur intimité. De plus, toucher un proche qui est nerveux ou anxieux aide cette personne à se détendre."

Pour adopter des poses détendues et décontractées, agissez et parlez vous-même de manière détendue et décontractée. Pour ce faire, il faudra peut-être une certaine préparation. Cat Thrasher, professionnel de Charlottesville, en Virginie, dont vous voyez les parents ci-dessus, déclare :"Je trouve que cela aide d'avoir un petit répertoire de phrases et de poses optimistes. Je collectionne également des feuilles de larmes de belles poses et les montre aux sujets. Cela les détend parce qu'ils apprennent à peu près ce qu'on attend d'eux. "

Composer le groupe

À moins que vous ne posiez pour une équipe de football ou un groupe de rock, évitez de placer les gens en ligne droite. Au lieu de cela, soutenez votre ensemble avec des canapés, des chaises à dossier haut et des tabourets afin que les gens puissent s'agenouiller, s'asseoir et se tenir debout de manière à varier la hauteur de la tête pour un rythme de montée et de descente agréable. «Donnez aux gens quelque chose sur lequel mettre la main», déclare Streiber. "Soit le dossier d'une chaise, soit l'épaule de quelqu'un d'autre."

Peter Yang a photographié ces quatre Texans pour un article du magazine Texas Monthly sur la race mourante des cowboys. Parce qu’il s’agissait essentiellement d’individus et ne faisant pas partie d’une famille ou d’un groupe organisé, il a posé chacun séparément dans son propre espace. "Vous pourriez presque recadrer chaque gars et avoir un joli portrait de lui", explique Yang. "Le plus souvent, lorsque je photographie des groupes, j'essaie de mettre en valeur leurs qualités connectées en faisant chevaucher les corps, en demandant aux sujets de se toucher si cela est approprié et en m'assurant que la forme générale du groupe dégage une impression de cohésion. Mais pas pour ces types-là."

Pour donner de la structure à votre portrait, composez le groupe à l'aide d'un motif géométrique. Deux solutions courantes sont les poses « sommet » et « grille ». Le groupe de Streiber sur la première page est posé sur une grille, tandis que les cowboys de Peter Yang, ci-dessus, et les campeurs de Buff Strickland sont posés avec un sujet formant le sommet d'un triangle. Yang, le célèbre tireur éditorial de Brooklyn, New York, a placé le cowboy le plus petit sur son cheval, pour lui donner une présence supplémentaire.

Une autre stratégie de pose consiste à créer un rythme dans votre groupe. Dustin Snipes, le spécialiste du sport de Los Angeles qui a photographié l'équipe de football, a alterné les sujets debout et assis. Yang a créé un rythme en alternant chemises bleues et blanches avec ses cowboys. Votre groupe est grand ? Décomposez-le. "N'essayez pas de poser 12 personnes simultanément. Vous deviendrez fou", explique Streiber. "Divisez le groupe en sous-groupes de 3, 4 ou 5 personnes."

Dustin Snipes a photographié l'équipe de football du Westlake Village High School pour le magazine ESPN High School. Trois des joueurs de l’équipe ont des pères célèbres. Photographié avec un Nikon D700. Pour son portrait de l’équipe de football universitaire d’un lycée de la banlieue de Los Angeles, le photographe Dustin Snipes a voulu garder les choses légères. Au lieu de les poser de manière classique (et sérieuse) sur un gril, il a emmené l'équipe à la pêche. Lorsque vous souhaitez ajouter de l'humour à un portrait de groupe, dit-il, utilisez un lieu inattendu ou non traditionnel et un bon accessoire. "Dans ce cas, c'était le plus gros poisson que je pouvais acheter dans une épicerie à proximité", rit-il.

Des disputes entre enfants

Lorsque vous composez un groupe familial comprenant des âges variés, posez les plus agités, c'est-à-dire les enfants, comme votre dernière étape. Comme l'explique Yang :"Si vous photographiez six personnes, vous ne pouvez pas avoir six variables qui changent constamment. Je commence par verrouiller des sujets qui ont l'air bien et qui, à mon avis, peuvent tenir une pose. Avec les cowboys, j'ai posé les deux gars extérieurs pour servir d'ancres, puis je me suis concentré principalement sur le cheval, qui était un joker. "

Les enfants peuvent souvent être des jokers similaires. Mettez tout le monde en position, puis concentrez-vous sur les enfants. Continuez à parler et à diriger, et ne les laissez pas se laisser distraire ou commencer à s’éloigner. Cela aide également si vous essayez de vous souvenir de leurs noms.

Vêtements et emplacements

Avant un tournage, Streiber demande à ses sujets de porter des vêtements dans des tons terreux comme le noir, le beige ou le marron. Il demandera également des tons de bijoux comme le bordeaux, l’émeraude, le céladon ou le bleu sarcelle. Mais pas de couleurs primaires. "Dans un grand groupe, les primaires sont des paratonnerres. Rouge, orange, jaune, vert :vos yeux vont droit là, et ce n'est pas le but des portraits de groupe."

Pour ce cliché promotionnel d'une production théâtrale de Chicago, Saverio Truglia souhaitait que ses sujets reflètent une camaraderie cohérente, qui se reflète dans les regards partagés, le langage corporel et la garde-robe similaires. En même temps, leurs expressions faciales suggèrent qu’il s’agit d’individus distincts. "Ils sont tous investis dans leur avenir. Mais ils ne ressentent pas tous la même chose", explique Truglia. Les cyclistes de Truglia sont un exemple de pose au sommet ou triangulaire.

Saverio Truglia, le professionnel de Chicago qui a photographié les cyclistes, déclare :"Je demande aux gens de porter des couches, car cela peut ajouter un intérêt visuel et me donner plus de matière à travailler."

Pour ses cyclistes, Truglia a utilisé un fond plus sombre que ses sujets. "Cela séparait les sujets, les faisait avancer, tandis que l'arrière-plan tamisé créait un sentiment de tristesse [éditorialement approprié]."

Streiber aime poser ses groupes dans les coins, comme il l'a fait pour notre photo d'ouverture. "Les murs qui convergent vers un coin se déplacent avec force à travers le cadre, vous obligeant à regarder plus profondément dans l'image", dit-il.

Un arrière-plan géométrique peut vous aider à cadrer vos sujets, comme ce fut le cas pour la première photo de Streiber. Mais vous ne voulez pas avoir trop de lignes là-bas. "Avec les groupes, il se passe déjà tellement de choses visuellement que j'aime garder les arrière-plans simples et non distrayants", explique Buff Strickland, spécialiste du style de vie à Austin, Texas.

À bien des égards, il est plus facile de photographier des enfants en groupe que des adultes, explique Buff Strickland. "Ils sont moins conscients d'eux-mêmes que les adultes et sont prêts à se sentir à l'aise avec les autres enfants qui se trouvent à proximité." Ce que vous ne voulez pas faire, c’est les placer dans des endroits ou des situations avec lesquels ils ne sont pas familiers. Ils vont geler ou paniquer. Les campeurs de Strickland sont un autre exemple de pose au sommet ou triangulaire.

Le bon équipement

La prise de vue sur un trépied est essentielle si vous souhaitez pouvoir échanger les visages numériquement. "Il arrive souvent que quelqu'un cligne des yeux lors de la prise de vue de groupes. Je photographie régulièrement sur un trépied pour faciliter le remplacement des têtes", explique Truglia.

Le choix des objectifs est également important. Pour le portrait des trois cyclistes réalisé par Truglia, il a utilisé un objectif quelque peu grand angle pour souligner la domination centrale du personnage principal.

Dans un portrait d'égaux, cependant, il prévient qu'un objectif grand angle peut élever un sujet proche en exagérant sa taille par rapport à des personnages plus éloignés.

Pour les grands groupes, vous pourriez être tenté d’utiliser un objectif grand angle pour faire entrer tout le monde. Réfléchissez-y à deux fois, cependant. Avec des sujets à égale distance de l'appareil photo, les objectifs grand angle font paraître les sujets extérieurs plus grands par rapport à ceux placés au centre du cadre.

Comment capturer de grands groupes sans distorsion grand angle ? Art Streiber suggère un composite « côte à côte ». Lorsqu’il recherche des lieux, il s’assure qu’il y a de la place pour que la caméra soit placée à l’écart du groupe. Ensuite, il sort un objectif normal, pose le côté gauche du groupe et réalise une série de prises de vue. Il fait ensuite pivoter l'appareil photo monté sur trépied vers la droite, pose les sujets de ce côté du cadre et réalise une série de prises de vue. Les deux côtés sont ensuite composés et le résultat est sans distorsion. Notre photo d'ouverture est côte à côte et tous ses sujets semblent égaux, avec une présence presque cinématographique. Diviser le groupe en deux rend également la pose moins intimidante. N'est-ce pas une idée attrayante pour votre portrait de groupe en vacances ?