1. Le sujet et leur pose:
* corps complet ou inférieur significatif: Si vous voulez capturer une personne de la tête aux pieds ou souligner ses jambes et sa posture, un format de portrait peut se sentir à l'étroit. Un format de paysage plus large pourrait être préférable de permettre que la figure complète soit vue sans recadrer maladroitement.
* Close-up / Headshot: Le format de portrait est généralement excellent pour les gros plans et les tirs à la tête, car il souligne le visage et le haut du corps.
* Action / mouvement: Si le sujet est en mouvement ou interagit avec son environnement, un format de paysage pourrait être préférable de capturer le contexte et le sens du mouvement.
2. L'arrière-plan et l'environnement:
* Contexte significatif: Si l'arrière-plan est important pour l'histoire ou la composition, un format de paysage peut aider à en inclure davantage. Cela peut être utilisé pour montrer le sujet dans leur environnement, créer un sens du lieu ou ajouter un intérêt visuel.
* arrière-plan minimaliste / distrayant: Si l'arrière-plan est distrayant ou n'ajoute rien à l'image, un format de portrait pourrait être mieux pour minimiser son impact et se concentrer sur le sujet.
* motifs ou textures répétitifs en arrière-plan: Parfois, le paysage vous permet d'inclure des textures ou des motifs répétitifs plus intéressants et plus agréables qui peuvent être perdus dans un portrait.
3. L'utilisation prévue de l'image:
* médias sociaux (Instagram, tiktok): Les formats de portraits sont souvent favorisés pour les plateformes de médias sociaux qui sont optimisées pour la visualisation verticale. Cependant, rappelez-vous que chaque plate-forme a ses propres ratios préférés.
* imprimer: Considérez la taille de l'impression et le rapport d'aspect prévu. Une grande impression pourrait bénéficier d'un format de paysage pour fournir un impact visuel plus visuel.
* site Web / portfolio: La disposition du site Web ou du portefeuille peut influencer le meilleur format.
* couverture de livre / couverture de magazine: Ceux-ci utilisent souvent des formats de portraits, mais cela dépend de la conception.
4. Considérations de composition:
* Règle des tiers: Les formats de portrait et de paysage peuvent utiliser efficacement la règle des tiers.
* lignes de tête: Les formats de paysage peuvent parfois créer des lignes de tête plus fortes pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: La quantité et le placement de l'espace négatif peuvent être gérés plus efficacement dans un format par rapport à l'autre.
5. L'ambiance et le message global:
* Intimité et focus: Les formats de portraits peuvent créer un sentiment d'intimité et se concentrer sur la personnalité du sujet.
* Grandeur et portée: Les formats de paysage peuvent transmettre un sentiment de grandeur ou de portée, plaçant le sujet dans un contexte plus large.
en résumé:
* Format de portrait (vertical):
* Bon pour les gros plans, les tirs à la tête, mettant l'accent sur le visage.
* Fonctionne bien lorsque l'arrière-plan n'est pas important.
* Souvent idéal pour les médias sociaux et la visualisation verticale.
* Format paysage (horizontal):
* Bon pour les prises de vue du corps, y compris des antécédents significatifs et la capture du mouvement.
* Peut créer un sentiment d'échelle et de contexte.
* Peut être meilleur pour les impressions et les compositions avec des lignes principales solides.
L'expérimentation est essentielle. Essayez de prendre des portraits dans les deux formats et voyez lequel capture le mieux l'essence de votre sujet et le message que vous souhaitez transmettre. N'ayez pas peur de enfreindre les "règles" si elle sert votre vision artistique.