Comprendre les angles de portrait:pourquoi ils comptent
Les angles de portrait ne sont pas seulement là où vous mettez la caméra; ils sont sur la communication. Ils transmettent subtilement l'humeur, la puissance, la vulnérabilité et l'intérêt. Le choix de l'angle droit peut élever votre portrait d'un instantané à une œuvre d'art convaincante.
angles de portrait clés et comment les utiliser
Voici une ventilation des angles de portrait communs, de leurs effets et comment les réaliser:
1. Angle au niveau des yeux
* ce que c'est: La caméra est positionnée à la même hauteur que les yeux du sujet.
* effet:
* neutre et naturel: Crée un sentiment d'égalité et de connexion avec le spectateur. C'est honnête et accessible.
* calme et confortable: N'introduit aucune dynamique de puissance.
* comment y parvenir:
* Demandez à votre sujet ou assis à une hauteur confortable.
* Ajustez votre propre hauteur (squat, utilisez un tabouret de pas, etc.) pour amener la caméra au niveau des yeux.
* Il s'agit de votre angle "par défaut"; Un excellent point de départ pour la plupart des portraits.
* repère visuel: Imaginez que vous ayez simplement une conversation avec la personne. C'est le sentiment d'intimité qu'un angle au niveau des yeux crée.
2. Angle élevé (en regardant vers le bas)
* ce que c'est: La caméra est positionnée plus haut que les yeux du sujet, en regardant vers le bas.
* effet:
* diminuant / vulnérable: Peut faire apparaître le sujet plus petit, plus faible ou plus vulnérable.
* non menaçant: Peut également transmettre l'innocence, surtout lorsqu'elle est utilisée avec des enfants.
* soumis / passif: Dans certains contextes, il peut suggérer que le sujet se soumet à quelque chose.
* comment y parvenir:
* Tenez-vous sur une plate-forme supérieure, utilisez des escaliers ou soulevez la caméra au-dessus de votre tête (si vous utilisez un téléphone, un bâton de selfie peut vous aider).
* Angloquez la caméra vers le bas.
* Quand l'utiliser:
* Pour souligner la petitesse ou les jeunes d'un sujet.
* Pour créer une sensation de distance ou de détachement.
* Considérez également l'arrière-plan; Un angle élevé peut montrer plus d'environnement.
* repère visuel: Imaginez que vous êtes un observateur bienveillant, en veillant sur le sujet.
3. Angle bas (en regardant)
* ce que c'est: La caméra est positionnée plus bas que les yeux du sujet, levant les yeux.
* effet:
* Empowering / Dominant: Rend le sujet plus grand, plus fort et plus imposant.
* puissant / héroïque: Peut créer un sentiment de crainte ou d'admiration.
* intimidant: Dans certains cas, il peut être utilisé pour créer un sentiment de menace.
* comment y parvenir:
* Accrochez-vous, agenouillez ou positionnez la caméra au sol (utilisez un trépied ou un pouf).
* Angloquez la caméra vers le haut.
* Quand l'utiliser:
* Mettre l'accent sur la force, l'autorité ou la confiance d'un sujet.
* Pour faire apparaître un sujet plus grand que la durée de vie.
* Lors de la photographie de l'architecture, pour montrer l'échelle.
* repère visuel: Imaginez que vous regardez quelqu'un que vous admirez ou croyez.
4. Angle latéral (profil)
* ce que c'est: La caméra est positionnée sur le côté du sujet, montrant leur profil.
* effet:
* mystérieux / intrigant: Cache une partie du visage, créant un sentiment de mystère.
* dramatique / artistique: Met l'accent sur les lignes et les contours du visage.
* révélateur (mais sélectif): Peut mettre en évidence une forte mâchoire, nez ou coiffure.
* comment y parvenir:
* Demandez au sujet de tourner la tête sur le côté.
* Positionnez la caméra perpendiculaire à leur nez.
* Quand l'utiliser:
* Pour créer un portrait dramatique ou artistique.
* Pour souligner le profil du sujet.
* Pour cacher les imperfections d'un côté du visage.
* repère visuel: Pensez aux sculptures classiques - souvent représentées dans le profil pour présenter la forme et la structure.
5. Angle d'allumage
* ce que c'est: La caméra est positionnée derrière l'épaule du sujet, regardant ce qu'elle regarde.
* effet:
* intrigant / engageant: Attire le spectateur dans le monde du sujet.
* contextuel / narratif: Fournit des indices sur les pensées ou les intérêts du sujet.
* personnel / intime: Crée un sentiment de proximité avec le sujet.
* comment y parvenir:
* Positionnez-vous légèrement derrière le sujet et d'un côté.
* Concentrez-vous sur les yeux du sujet et la scène qu'ils observent.
* Quand l'utiliser:
* Pour raconter une histoire ou fournir un contexte.
* Pour créer un sentiment de connexion avec le sujet.
* Pour souligner le regard du sujet.
* repère visuel: Imaginez que vous êtes un confident proche, partageant un moment avec le sujet.
6. Angle néerlandais (ou angle oblique)
* ce que c'est: La caméra est inclinée d'un côté, créant une ligne d'horizon diagonale.
* effet:
* troublant / désorientant: Crée un sentiment de malaise ou d'instabilité.
* dramatique / dynamique: Ajoute de l'énergie et de l'intérêt visuel.
* Expressif: Peut transmettre un sentiment de chaos, de tension ou de déséquilibre.
* comment y parvenir:
* Inclinez simplement la caméra d'un côté.
* Gardez à l'esprit l'axe vertical du sujet afin que la photo ne soit pas bâclée.
* Quand l'utiliser:
* Pour souligner un sentiment de désorientation ou de malaise.
* Pour ajouter un intérêt visuel à une scène par ailleurs statique.
* Utilisez avec parcimonie; Il peut être distrayant s'il est surutilisé.
* repère visuel: Pensez à un monde légèrement décalé.
Mettre tout cela ensemble:conseils pour choisir l'angle droit
* Considérez la personnalité du sujet: Un sujet timide peut bénéficier d'un niveau d'œil ou d'un angle légèrement élevé pour les rendre moins vulnérables. Un sujet confiant pourrait bénéficier d'un faible angle pour souligner leur force.
* pensez à l'arrière-plan: Un angle élevé peut révéler davantage l'environnement, tandis qu'un angle bas peut souligner le ciel ou une toile de fond spécifique.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différents angles et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre vision.
* Communiquez avec votre sujet: Expliquez ce que vous essayez de réaliser avec chaque angle, afin qu'ils comprennent le contexte et peuvent se détendre et poser en conséquence.
* Considérez l'éclairage: L'angle de la source lumineuse peut affecter la façon dont le visage du sujet est éclairé, ce qui peut encore améliorer l'effet souhaité.
* N'en faites pas trop: La subtilité est la clé. Les meilleurs angles de portrait sont ceux qui améliorent le sujet sans être trop évident ou distrayant.
Résumé de l'aide visuelle:
| Angle | Effet | Cue visuelle |
| ----------------- | ------------------------------------------- | ------------------------------------------------- |
| Niveau des yeux | Neutre, naturel, connecté | Avoir une conversation. |
| Angle élevé | Vulnérable, innocent, distant | Observer bienveillant. |
| Angle bas | Puissant, dominant, héroïque | Regardant les yeux vers quelqu'un que vous admirez / craignez. |
| Côté (profil) | Mystérieux, dramatique, révélateur | Sculpture classique. |
| Épaule à épaules | Intrigant, contextuel, intime | Partageant un moment comme un confident proche. |
| Angle néerlandais | Troublant, dynamique, expressif | Un monde légèrement décalé. |
En comprenant les effets des différents angles de portrait et en utilisant ces conseils, vous pouvez créer des portraits plus convaincants et significatifs qui communiquent votre vision et se connectent avec votre public. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter! N'oubliez pas que ce ne sont que des directives; enfreindre les règles une fois que vous les comprenez!