1. Erreur:mauvais éclairage (trop dur, trop plat, mauvaise couleur)
* pourquoi c'est un problème: L'éclairage est tout dans le portrait. La lumière dure crée des ombres et des plis. La lumière plate donne au sujet un aspect bidimensionnel et sans vie. La température de couleur incorrecte peut rendre les tons de peau non naturels (orange, bleu, etc.).
* comment le réparer:
* Évitez la lumière directe du soleil: Déplacez-vous pour ouvrir l'ombre (ombre qui n'est pas dense). Les jours couverts sont parfaits pour un éclairage uniforme.
* Utiliser les réflecteurs: Bouncez la lumière dans les ombres pour les remplir et créer des transitions plus douces. Les réflecteurs blancs ou argentés fonctionnent bien.
* Utilisez des diffuseurs: Adoucissez la lumière du soleil dure en utilisant un diffuseur pour l'étaler. Un panneau translucide simple peut faire l'affaire.
* Tirez pendant l'heure d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière chaude, douce et flatteuse.
* Contrôler la lumière artificielle: Si vous utilisez une lumière artificielle (flash, feux de studio), utilisez des boîtes softbox ou des parapluies pour diffuser la lumière. Ajustez la puissance de la lumière pour éviter la surexposition.
* Balance des blancs: Réglez correctement la balance des blancs de votre appareil photo. Utilisez la balance des blancs automatique (AWB) dans une pincée, mais la balance des blancs personnalisé est idéale. Une carte grise aide.
* Comprendre la direction lumineuse: Expérimentez avec différents angles de lumière pour voir comment ils affectent le visage du sujet. L'éclairage latéral peut être dramatique, tandis que l'éclairage avant peut être plus flatteur.
2. Erreur:mauvaise composition
* pourquoi c'est un problème: Un portrait mal composé peut être distrayant ou ne pas attirer l'œil du spectateur sur le sujet.
* comment le réparer:
* Règle des tiers: Imaginez diviser votre cadre en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placer les éléments clés (yeux, visage) dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène (routes, clôtures, etc.) pour diriger l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et attirer l'attention sur eux.
* Évitez le centrage (sauf intentionnel): Le centrage peut parfois être ennuyeux. Expérimentez avec des compositions hors centre.
* Remplissez le cadre (de manière appropriée): Ne laissez pas trop d'espace vide si cela n'ajoute pas à l'histoire. Rapprochez-vous ou zoomez. Mais ne recadrez pas * trop * étroitement, surtout aux articulations (chevilles, poignets, coudes, haut de la tête).
* Considérez le fond: Assurez-vous que l'arrière-plan complète le sujet et n'est pas distrayant. Recherchez des arrière-plans propres et simples.
3. Erreur:posant contre nature
* pourquoi c'est un problème: Des poses raides et maladroites mettent le sujet inconfortable et nuisent au portrait.
* comment le réparer:
* Donnez la direction, pas seulement les commandes: Au lieu de dire "Tenez-vous là", "Dites" pourriez-vous déplacer légèrement votre poids vers votre pied gauche et tourner vos épaules vers moi? "
* Commencez par des poses de base: Apprenez quelques poses classiques (par exemple, des angles légers, le poids décalé, les mains détendues).
* Encourager le mouvement: Demandez au sujet de bouger, de marcher ou d'interagir avec leur environnement pour créer une sensation plus naturelle.
* faites attention aux mains: Les mains sont souvent un cadeau d'inconfort. Demandez au sujet de les mettre dans des poches, de tenir quelque chose ou de toucher doucement leur visage. Les mains détendues sont essentielles.
* observer le langage corporel: Surveillez la tension au visage, aux épaules et aux mains. Encouragez le sujet à se détendre et à respirer.
* Moments candides: Capturez des moments candides entre les poses. Ceux-ci entraînent souvent les expressions les plus authentiques et les plus naturelles.
* Pratique: Plus vous posez de gens, mieux vous deviendrez pour les rendre à l'aise.
4. Erreur:images à la mise à pied
* pourquoi c'est un problème: Rien ne ruine un portrait plus rapidement qu'une mauvaise concentration. Les yeux (en particulier l'œil le plus proche) doivent être tranchants.
* comment le réparer:
* Utilisez le bon mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique en un seul point (AF-S ou One-Shot) pour les sujets stationnaires. Utilisez l'autofocus continu (AF-C ou AI Servo) pour les sujets en mouvement.
* Focus sur les yeux: Concentrez-vous toujours sur les yeux, en particulier l'œil le plus proche de la caméra. Utilisez la mise au point du bouton du dos si vous le trouvez utile.
* Utilisez une large ouverture à bon escient: Une profondeur de champ peu profonde (large ouverture comme f / 1,8 ou f / 2.8) peut créer un beau bokeh, mais cela signifie également qu'une très petite zone est au point. Soyez précis avec votre concentration.
* Vérifiez la mise au point en post-traitement: Zoomez sur les yeux pour vous assurer qu'ils sont tranchants avant de livrer l'image.
* Considérez la mise au point culminant: Si votre appareil photo a un pic de mise au point, utilisez-le pour vous aider à voir dans quels domaines sont fortement mis.
* Trépied: Utilisez un trépied si vous tirez en faible luminosité ou si vous utilisez une vitesse d'obturation lente pour minimiser la shake de la caméra.
5. Erreur:arrière-plans distrayants
* pourquoi c'est un problème: Un fond encombré ou distrayant éloigne l'œil du spectateur du sujet.
* comment le réparer:
* Choisissez un arrière-plan simple: Recherchez des arrière-plans simples, propres et épurés.
* Utilisez une large ouverture: Une large ouverture (bombe F faible) brouillera l'arrière-plan, créant une profondeur de champ peu profonde et isolant le sujet.
* changez votre perspective: Déplacez vous-même ou le sujet pour trouver un meilleur arrière-plan. Même un léger changement d'angle peut faire une grande différence.
* Considérez la couleur d'arrière-plan: Évitez les couleurs qui s'affrontent avec les vêtements ou le teint du sujet.
* flou dans le post-traitement: Si nécessaire, vous pouvez brouiller légèrement l'arrière-plan en post-traitement à l'aide d'outils comme le flou gaussien.
6. Erreur:oublier de vérifier les paramètres de la caméra
* pourquoi c'est un problème: L'ISO, l'ouverture, la vitesse d'obturation ou les blancs incorrects peuvent conduire à des images mal exposées ou colorées.
* comment le réparer:
* Développer une liste de contrôle pré-shoot: Avant de commencer à tirer, prenez un moment pour vérifier tous les paramètres de votre appareil photo.
* Utilisez le mode de priorité d'ouverture (AV ou A): Cela vous permet de contrôler la profondeur de champ tandis que la caméra ajuste automatiquement la vitesse d'obturation.
* Utilisez sagement ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une exposition appropriée.
* Comprendre le triangle d'exposition: Découvrez comment l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO interagissent pour affecter l'exposition.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts conservent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement.
7. Erreur:n'interagissant pas avec votre sujet
* pourquoi c'est un problème: Un photographe déconnecté se traduit par un sujet déconnecté et un portrait sans inspiration.
* comment le réparer:
* Parlez à votre sujet: Engagez-vous dans une conversation, mettez-les à l'aise et apprenez à les connaître.
* Donnez des commentaires positifs: Faites-leur savoir ce qu'ils font bien.
* Soyez enthousiaste: Votre énergie sera contagieuse.
* Direct, mais ne dicte pas: Guidez le sujet, mais permettez-leur d'exprimer leur personnalité.
* montrez-leur les images: Partager quelques images avec le sujet peut les aider à se sentir plus confiants et impliqués.
8. Erreur:ne pas utiliser un objectif approprié pour les portraits
* pourquoi c'est un problème: Certaines focales sont plus flatteuses pour les portraits que d'autres. Les lentilles grand angle peuvent déformer les fonctionnalités, tandis que les téléobjectifs les compriment.
* comment le réparer:
* Larges focales idéales: Visez les focales entre 50 mm et 135 mm (sur une caméra complète). 85 mm est souvent considéré comme un objectif de portrait classique.
* Évitez les objectifs à grand angle pour les gros plans: Les lentilles grand angle (par exemple, 24 mm ou 35 mm) peuvent déformer les caractéristiques faciales si vous êtes trop proche du sujet.
* Considérons le facteur de culture: Si vous utilisez une caméra de capteur de recadrage, vous devrez régler la distance focale en conséquence. Par exemple, une lentille de 50 mm sur une caméra avec un facteur de recadrage de 1,5x aura une distance focale efficace de 75 mm.
* les objectifs principaux vs lentilles zoom: Les lentilles Prime (longueur focale fixe) ont souvent des ouvertures plus larges et une qualité d'image plus nette que les objectifs zoom.
9. Erreur:surechouter
* pourquoi c'est un problème: Une retouche excessive peut rendre le sujet contre nature et en plastique.
* comment le réparer:
* moins c'est plus: Visez les retouches d'aspect naturel. Concentrez-vous sur l'élimination des imperfections, le teint du soir et l'amélioration des caractéristiques subtilement.
* Commande de retouche: Commencez par des ajustements globaux (exposition, contraste, couleur), puis passez à des ajustements locaux (retouchage de la peau, aiguisage des yeux).
* esquive et brûler: Utilisez des outils Dodge et Burn pour façonner subtilement le visage et ajouter des reflets et des ombres.
* Préservation de la texture: Faites attention à ne pas supprimer trop de texture de la peau. Utilisez des techniques comme la séparation des fréquences pour retoucher la peau tout en préservant la texture.
* aiguiser sagement: Aiguisez les yeux et d'autres zones clés, mais évitez de sur-reprenant l'image entière.
* Obtenez des commentaires: Demandez à un ami ou à un collègue de revoir vos images retouchées pour obtenir une nouvelle perspective.
10. Erreur:ignorer la garde-robe et le style
* pourquoi c'est un problème: Des vêtements inappropriés ou peu flatteurs peuvent distraire le visage du sujet et le portrait général.
* comment le réparer:
* Communiquez avec votre sujet: Discutez des options de garde-robe à l'avance et fournissez des conseils.
* Choisissez des couleurs complémentaires: Sélectionnez des couleurs qui complètent le teint et la couleur des yeux du sujet. Évitez les couleurs qui s'affrontent ou sont trop distrayantes.
* Évitez les modèles occupés: Les modèles occupés peuvent être distrayants. Optez pour des couleurs unies ou des motifs subtils.
* Considérez l'emplacement: Choisissez des vêtements appropriés pour l'emplacement et le réglage.
* faites attention à l'ajustement: Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et flattent le type de corps du sujet.
* Vêtements de fer ou de vapeur: Les vêtements ridés peuvent sembler non professionnels.
11. Erreur:tirer au niveau des yeux tout le temps
* pourquoi c'est un problème: Le tir du même point de vue supérieur des yeux peut devenir monotone et limiter la créativité de vos portraits.
* comment le réparer:
* variez votre perspective: Expérimentez avec la prise de vue sous différents angles, tels que haut au-dessus du sujet ou bas au sol.
* tir d'en haut: Le tir d'en haut peut rendre le sujet plus petit et plus vulnérable.
* tir d'en bas: Le tir en dessous peut rendre le sujet plus grand et plus puissant.
* Considérez le fond: Utilisez différentes perspectives pour intégrer des éléments intéressants en arrière-plan.
* Utilisez des escaliers ou des surfaces surélevées: Utilisez des escaliers, des collines ou d'autres surfaces élevées pour créer différents angles de prise de vue.
12. Erreur:ne pas utiliser de feuilles de capuchon
* pourquoi c'est un problème: Les légers sont les petits reflets des yeux qui ajoutent la vie et l'éclat au portrait. Sans eux, les yeux peuvent avoir l'air ternes et sans vie.
* comment le réparer:
* Positionnez le sujet par rapport à la source lumineuse: Positionnez le sujet pour que la source de lumière (soleil, fenêtre ou lumière artificielle) se reflète dans leurs yeux.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut être utilisé pour faire rebondir la lumière dans les yeux et créer des feuilles de cape.
* Soyez conscient de la forme et de la taille des feux de capture: La forme et la taille des allume-feu peuvent affecter l'apparence générale du portrait. Expérimentez avec différentes sources de lumière et modificateurs pour créer l'effet souhaité.
* Ajoutez des feux de rattrapage en post-traitement: Si nécessaire, vous pouvez ajouter des feux de rattrapage en post-traitement à l'aide d'un pinceau doux avec une couleur claire. Soyez subtil!
13. Erreur:ignorer les cheveux
* pourquoi c'est un problème: Les poils errants, les vols ou une coiffure négligée peuvent distraire et nuire au portrait général.
* comment le réparer:
* Communiquez avec votre sujet (ou leur coiffeur): Encouragez le sujet à coiffer leurs cheveux d'une manière flatteuse et évite les distractions.
* Utilisez des produits capillaires: Utilisez des produits capillaires comme la surpray ou le gel pour apprivoiser les flyaways et garder les cheveux en place.
* Surveillez le vent: Soyez conscient du vent et de la façon dont il affecte les cheveux.
* Retouching (avec parcimonie): Retirez les poils errants dans le post-traitement à l'aide d'une brosse de clonage ou de guérison, mais évitez de rendre les cheveux trop parfaits.
14. Erreur:ne pas prendre suffisamment de coups
* pourquoi c'est un problème: Vous pourriez manquer le moment ou l'expression parfait si vous ne prenez pas assez de photos.
* comment le réparer:
* tir en mode rafale (tir en continu): Cela vous permet de capturer une série d'images en succession rapide.
* Variez vos poses et vos expressions: Encouragez le sujet à essayer différentes poses et expressions.
* Capture des moments francs: Continuez à tirer même lorsque le sujet ne pose pas.
* réviser et réprimer plus tard: Prenez beaucoup de photos, puis passez-les plus tard et sélectionnez les meilleures.
15. Erreur:ne pas pratiquer et apprendre
* pourquoi c'est un problème: Vous ne vous améliorerez jamais si vous ne vous entraînez pas et continuez à apprendre.
* comment le réparer:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous tournez de portraits, mieux vous deviendrez.
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez et essayez d'apprendre de leurs techniques.
* suivre des ateliers ou des cours en ligne: Investissez dans votre éducation en suivant des ateliers ou des cours en ligne.
* Expérimentez et essayez de nouvelles choses: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques et styles.
* Obtenez des commentaires: Partagez votre travail avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
* Lisez des livres et des articles de photographie: Restez à jour sur les dernières tendances et techniques en lisant des livres et des articles de photographie.
* Regardez les didacticiels YouTube: Il y a des tonnes de super didacticiels de photographie disponibles sur YouTube.
En comprenant ces erreurs courantes et en mettant en œuvre les solutions, vous serez en bonne voie de créer de superbes portraits. Bonne chance!