Titre vidéo:Déverrouiller les portraits dramatiques:Masterring Shadow Photography
i. Introduction (0:00-1:00)
* crochet: Montrez des exemples captivants de portraits ombragés dramatiques. (par exemple, un gros plan d'un œil avec une ombre forte, une silhouette contre un mur texturé, un visage partiellement obscurci par la lumière et l'ombre).
* ce que vous apprendrez: Décrivez brièvement les techniques que la vidéo couvrira:
* Comprendre les bases légères et ombres.
* Choisir les bonnes sources de lumière.
* Posant pour des ombres dramatiques.
* Conseils de composition.
* Techniques d'édition de base pour améliorer les ombres.
* pourquoi c'est important: Expliquez le pouvoir de la photographie de l'ombre:créer l'humeur, ajouter un mystère, souligner les formes et les textures, raconter une histoire.
ii. Comprendre la lumière et l'ombre (1:00-3:00)
* les principes fondamentaux:
* Source lumineuse: Définissez ce qu'est une source légère et son importance.
* Formation de l'ombre: Expliquez comment la lumière crée des ombres. (par exemple, lumière bloquée par un objet =ombre).
* Types d'ombres:
* Hard Shadows: Bords définis, créés par de petites sources de lumière directes. Dramatique et austère.
* ombres douces: Transitions progressives, créées par des sources lumineuses grandes ou diffusées. Plus subtil et flatteur.
* densité d'ombre: Discutez de la façon dont l'intensité de la source lumineuse et la distance au sujet affectent l'obscurité de l'ombre.
* Démonstration: Utilisez un objet simple (comme une balle ou un plâtre de visage) et une seule source de lumière pour illustrer les ombres dures et douces en modifiant la position et la diffusion de la lumière.
iii. Choisir la bonne source de lumière (3:00-6:00)
* lumière naturelle:
* meilleurs temps: Hour d'or (tôt le matin / fin d'après-midi) pour une lumière chaude et inclinée et des ombres plus longues. Les jours couverts peuvent créer des ombres plus douces.
* à l'aide de Windows: Positionnez votre sujet près d'une fenêtre pour créer une lumière directionnelle. Utilisez des rideaux ou des tissus transparents pour diffuser la lumière.
* Démonstration: Montrez des exemples de portraits en utilisant la lumière naturelle, en mettant en évidence les effets du temps de la journée et du placement des fenêtres.
* lumière artificielle:
* Configuration d'une lumière: Soulignez la puissance d'une seule lumière. Afficher les options comme les speedlights, les stroboscopes de studio ou même une simple lampe.
* Modificateurs:
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffuse.
* parapluies: Une autre façon d'adoucir la lumière.
* SNOOTS / GARN DOORS: Concentrez la lumière dans une petite zone, créant des ombres précises.
* gobo (cookie): Un pochoir placé devant la lumière pour projeter les motifs.
* Placement de lumière: Mettez en surbrillance différentes positions d'éclairage pour créer différents placements d'ombre (par exemple, l'éclairage latéral, le rétro-éclairage, l'éclairage supérieur).
* Démonstration: Montrez des exemples en utilisant différentes sources de lumière artificielle et modificateurs. Expliquez l'effet de chaque configuration sur les ombres.
iv. Posant pour des ombres dramatiques (6:00-9:00)
* Comprendre la structure faciale: Expliquez comment différents angles et poses affectent les ombres sur le visage.
* pose de clé:
* Profil: L'éclairage latéral fort met l'accent sur le profil et crée une ligne d'ombre dramatique.
* Vue à trois quarts: Cachent partiellement un côté du visage dans l'ombre, ajoutant du mystère.
* Recherche / bas: Modifie les ombres projetées par le front et le nez.
* Utilisation des mains: Les mains peuvent lancer des ombres intéressantes sur le visage et ajouter au récit.
* accessoires et accessoires:
* chapeaux: Créez des ombres sur les yeux.
* tissus: Tissu drapé pour créer des textures et des ombres.
* Objets: Tenant des objets qui lancent des ombres sur le sujet.
* Direction du modèle: Expliquez comment guider le modèle pour trouver les meilleures poses pour le jeu d'ombre.
* Démonstration: Session en direct avec un modèle, présentant diverses poses et expliquant l'impact de chacun sur l'ombre.
v. Conseils de composition (9:00-11:00)
* Règle des tiers: Placer le sujet hors centre pour créer un intérêt visuel.
* lignes de tête: Utiliser des ombres comme lignes de tête pour dessiner l'œil du spectateur.
* Espace négatif: Utiliser un espace vide pour souligner les ombres et le sujet.
* cadrage: Utilisation d'ombres pour créer un cadre autour du sujet.
* couleur vs noir et blanc: Discuter de l'impact de la couleur et du noir et du blanc sur les ombres. Le noir et blanc améliore souvent l'effet dramatique.
* Démonstration: Montrez des exemples de compositions avec de forts éléments de l'ombre, en soulignant les principes en jeu.
vi. Édition pour l'amélioration de l'ombre (11:00-13:00)
* Ajustements de base (Lightroom / Photoshop):
* Exposition: Ajustez la luminosité globale.
* Contraste: Augmentez le contraste avec les ombres approfondies et mettez en évidence les zones lumineuses.
* ombres: Ajustez l'intensité des ombres.
* Faits saillants: Contrôler les zones les plus brillantes.
* Noirs et blancs: Affiner les tons les plus sombres et les plus légers.
* esquiver et brûler: Éclairer sélectivement (esquiver) ou assombrir (brûler) des zones spécifiques pour améliorer les détails de l'ombre.
* Gradage des couleurs (facultatif): Ajustements de couleurs subtiles pour ajouter l'humeur ou créer une esthétique spécifique.
* Démonstration: Un enregistrement à écran rapide de l'édition d'un portrait d'ombre, montrant l'impact de chaque ajustement.
vii. Exemples et inspiration (13:00-14:00)
* Montrez une galerie de divers portraits d'ombre par différents photographes, mettant en évidence différents styles et techniques.
* Encouragez les téléspectateurs à expérimenter et à développer leur propre style unique.
viii. Conclusion (14:00-14:30)
* récapitulatif: Résumez brièvement les principaux plats à retenir de la vidéo.
* appel à l'action: Encouragez les téléspectateurs à essayer les techniques et à partager leurs résultats.
* Abonnez-vous et like: Demandez aux téléspectateurs de vous abonner à la chaîne et aiment la vidéo.
* teaser: Indice aux vidéos à venir.
tout au long de la vidéo:
* visuels: Utilisez des images de haute qualité et des séquences vidéo.
* Explications claires: Expliquez les concepts d'une manière simple et compréhensible.
* Exemples: Montrez de nombreux exemples pour illustrer chaque technique.
* Livraison engageante: Maintenez un ton amical et enthousiaste.
* musique: Utilisez de la musique de fond qui complète l'humeur de la vidéo.
Ce plan détaillé devrait vous donner une bonne compréhension des sujets clés couverts dans un tutoriel vidéo sur la création de portraits dramatiques avec la photographie d'ombre. N'oubliez pas qu'il s'agit d'une vidéo hypothétique, de sorte que le contenu et le format spécifiques peuvent varier. Bonne chance!