Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash Photography est une technique puissante utilisée pour créer des portraits équilibrés et professionnels, même lorsqu'il s'agit de conditions d'éclairage difficiles. Il s'agit d'utiliser un flash (généralement à la caméra ou hors caméra) pour compléter la lumière ambiante existante, remplir des ombres et réduire le contraste sévère. Ce guide décomposera les bases et offrira des conseils pour vous aider à maîtriser cette technique.
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* Réduisez les ombres dures: La lumière directe du soleil crée souvent des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton. Remplissez le flash adoucit ces ombres, ce qui donne un look plus agréable et plus naturel.
* Exposition d'équilibre: Lorsque l'arrière-plan est significativement plus brillant que le sujet (par exemple, tirer à l'extérieur avec le soleil derrière eux), Fill Flash aide à équilibrer l'exposition, empêchant le sujet d'être sous-exposé.
* Ajouter des feux de capture: Une petite quantité de flash peut créer de beaux feuilles de captrie dans les yeux du sujet, ce qui les rend plus vivants et engageants.
* surmonter le rétro-éclairage: Le flash de remplissage est crucial lors de la prise de vue des sujets rétro-éclairés. Cela illumine leurs visages, les empêchant de devenir des silhouettes.
* Même des tons de peau: Remplir le flash aide à lisser les tons de peau et à réduire l'apparence des imperfections en fournissant une lumière cohérente.
* Ajoutez une touche de couleur: Vous pouvez utiliser des gels colorés sur votre flash pour ajouter une touche créative et artistique à vos portraits.
Types de flash à utiliser:
* Flash à la caméra:
* flash intégré: Pratique mais produit souvent une lumière dure et directe. Peut être amélioré avec les diffuseurs.
* speedlight (flash externe): Plus puissant et polyvalent que le flash intégré. Peut être incliné et pivotant pour un meilleur contrôle. La mesure TTL (à travers l'objectif) permet des ajustements de puissance flash automatique.
* flash hors caméra:
* speedlights / stroboscopes avec déclencheurs: Offre le plus de contrôle sur le placement et la direction de la lumière. Nécessite un équipement supplémentaire (déclencheurs, stands, modificateurs).
* Ring Flash: Crée des feux de captages uniques, même légers et distinctifs.
Paramètres et techniques clés:
1. Comprendre le triangle d'exposition: L'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO travaillent ensemble pour créer une exposition appropriée. Soyez à l'aise de régler ces paramètres sur votre appareil photo.
2. Mode de mesure: Expérimentez avec différents modes de mesure (évaluatif / matrice, pondéré au centre, spot) pour déterminer ce qui fonctionne le mieux pour la scène spécifique.
3. mode flash:
* ttl (à travers l'objectif): L'appareil photo ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction de la lumière qu'il "voit" à travers l'objectif. Idéal pour les débutants et les situations où l'éclairage change rapidement.
* Manuel: Vous contrôlez la puissance flash manuellement. Fournit le plus de contrôle mais nécessite plus de pratique et de compréhension.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Vous permet de réprimer la puissance flash en mode TTL. Crucial pour atteindre l'effet de flash de remplissage souhaité.
4. Flash Power:
* Démarrez bas! Commencez par une faible puissance flash (par exemple, -2 ou -1,3 compensation EV dans TTL) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. L'objectif est d'ajouter un remplissage subtil, et non de maîtriser la lumière ambiante.
* faites attention à votre histogramme. Assurez-vous que vous n'êtes pas d'écrasement des reflets ou des ombres.
5. Direction du flash:
* flash direct: Crée une lumière et des ombres dures. Éviter si possible.
* Bouncing Flash: Dirigez le flash vers un mur ou un plafond pour diffuser la lumière. Fonctionne bien dans des environnements intérieurs avec des surfaces de couleur claire.
* Flash diffusant: Utilisez un diffuseur (par exemple, Softbox, parapluie ou même un morceau de papier) pour adoucir la lumière.
6. Distance flash:
* loi carrée inverse: L'intensité lumineuse diminue rapidement avec la distance. Plus le flash est proche du sujet, plus la lumière est lumineuse. Ceci est particulièrement important lors de l'utilisation d'un flash hors caméra.
7. Considérations de vitesse d'obturation:
* SYNC SPEED: Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide à laquelle votre appareil photo peut exposer correctement toute la trame lors de l'utilisation du flash. Le dépassement de la vitesse de synchronisation peut entraîner des bandes sombres à travers l'image. Consultez le manuel de votre appareil photo pour trouver votre vitesse de synchronisation spécifique (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde).
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation. Utile pour la congélation du mouvement et la création de champs de champ peu profonds en plein soleil. Nécessite un flash et un appareil photo compatibles.
8. Pratique, pratique, pratique! La meilleure façon de maîtriser le remplissage Flash est d'expérimenter dans différentes conditions d'éclairage et avec différents paramètres.
Conseils pour des scénarios spécifiques:
* lumière brillante: Utilisez Flash Flash pour réduire les ombres dures sous les yeux et le nez. Commencez par une faible puissance flash et augmentez-la progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez un aspect naturel.
* ciel couvert: Remplissant Flash peut ajouter une touche de chaleur et de dynamisme aux portraits pris dans un ciel couvert.
* rétro-éclairage: Utilisez Flash Flash pour éclairer le visage du sujet et empêchez-les de devenir une silhouette. Faites attention à l'exposition à l'arrière-plan et ajustez la puissance flash en conséquence.
* portraits intérieurs: Le rebond du flash d'un mur ou d'un plafond peut créer une lumière douce et flatteuse. Si vous n'avez pas de surface appropriée pour rebondir, utilisez un diffuseur.
Équipement essentiel (en plus de votre appareil photo et de votre objectif):
* speedlight (flash externe): Un incontournable pour la photographie de Flash Flash sérieuse.
* Diffuseur Flash: Adoucit la lumière et réduit les ombres dures.
* déclencheurs de flash (pour le flash hors caméra): Les déclencheurs sans fil vous permettent de contrôler votre flash à distance.
* support lumineux (pour le flash hors caméra): Fournit une plate-forme stable pour votre flash.
* modificateurs (softboxes, parapluies, réflecteurs): Forme et contrôler la qualité de la lumière.
* batteries (et beaucoup d'entre elles!): Les unités flash consomment beaucoup de puissance.
erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière ambiante: L'objectif est de * compléter * la lumière existante, et non de le remplacer entièrement.
* en utilisant le flash direct: Crée une lumière dure et peu flatteuse.
* Ignorer la compensation d'exposition au flash (FEC): La FEC est essentielle pour affiner la puissance flash en mode TTL.
* dépassant la vitesse de synchronisation: Peut entraîner des bandes sombres à travers l'image.
* oubliant de vérifier votre histogramme: Vous garantit que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
au-delà des bases:
* gels colorés: Ajoutez des effets de couleur créatifs à vos portraits.
* plusieurs configurations de flash: Utilisez plusieurs unités flash pour créer un éclairage plus complexe et dramatique.
* Durée du flash: Comprendre comment la durée du flash affecte le flou du mouvement.
Conclusion:
Remplissant Flash Photography est un outil précieux pour tout photographe de portrait. En comprenant les principes de la lumière et en maîtrisant les techniques décrites ci-dessus, vous pouvez créer des portraits magnifiques et équilibrés, même dans des conditions d'éclairage difficiles. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre vision. Bonnes prise de vue!