1. Considérez votre sujet et leur histoire:
* Personnalité et style: À quoi ressemble votre sujet? Sont-ils énervés et modernes, classiques et élégants, ou bohème et libres d'esprit? L'emplacement devrait compléter leur personnalité et leur style. Une ruelle granuleuse pourrait convenir à quelqu'un avec une ambiance rebelle, tandis qu'un toit avec une vue en ville pourrait fonctionner pour un sujet sophistiqué.
* Occupation / passe-temps: L'emplacement peut-il faire allusion à leur profession ou à leurs passe-temps? Un musicien pourrait être photographié près d'un lieu de musique, d'un artiste près d'une murale ou d'un architecte près d'un bâtiment frappant.
* Armoire: Pensez aux couleurs, aux textures et au style des vêtements que votre sujet portera. L'environnement s'affrontera-t-il ou s'harmonisera-t-il avec leur tenue? Par exemple, une robe rouge vif peut éclater contre un mur de béton gris en sourdine.
2. Analyser la lumière:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et avant le coucher du soleil offre une lumière chaude, douce et flatteuse. C'est généralement le meilleur moment pour la photographie de portrait à l'extérieur.
* Days couverts: Les jours couverts peuvent fournir une lumière diffusée uniforme, ce qui minimise les ombres dures. Cela peut être une excellente option, en particulier pour les sujets à peau sensible.
* Sunlight du soleil: Le soleil de midi peut être difficile en raison des ombres dures et des reflets soufflés. Recherchez des emplacements avec de l'ombre ou utilisez des réflecteurs et des diffuseurs pour adoucir la lumière.
* lumière artificielle: Les environnements urbains ont souvent des sources de lumière artificielle intéressantes comme les lampadaires, les enseignes néon et les fenêtres en magasin. Expérimentez avec les utilisation pour créer une humeur ou ajouter une touche unique.
3. Cherchez des éléments visuels convaincants:
* Architecture: Recherchez des bâtiments intéressants avec des façades, des arches, des colonnes ou des textures uniques.
* street art / peintures murales: Les peintures murales vibrantes peuvent faire une grande toile de fond, mais soyez attentif aux couleurs et à la composition afin qu'ils ne distrèrent pas de votre sujet.
* Éléments industriels: Les entrepôts, les usines et les voies ferrées peuvent fournir une toile de fond granuleuse et énervée.
* verdure urbaine: Les parcs, les jardins et même quelques plantes en pot peuvent adoucir les lignes dures de la ville.
* Surfaces réfléchissantes: Les fenêtres, les flaques d'eau et les bâtiments brillants peuvent créer des réflexions intéressantes et ajouter de la profondeur à votre image.
* motifs de répétition: Des lignes de fenêtres, de murs de briques ou de sols carrelés peuvent créer un motif visuellement attrayant qui attire l'œil du spectateur.
* lignes et formes: Utilisez les lignes de tête (routes, trottoirs, voies ferrées) pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
4. Considérez le contexte:
* simplicité: Un fond propre et épuré aidera votre sujet à se démarquer.
* Profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde (large ouverture) pour brouiller le fond et isoler davantage votre sujet.
* Palette de couleurs: Les couleurs en arrière-plan devraient compléter votre sujet et l'humeur générale que vous essayez de créer.
* Évitez les distractions: Attention aux éléments distrayants en arrière-plan, tels que des poubelles, des poteaux utilitaires ou des panneaux.
* Espace négatif: N'ayez pas peur d'utiliser un espace négatif (zones vides dans le cadre) pour créer un sentiment de calme ou d'isolement.
5. Pensez à la composition:
* Règle des tiers: Positionnez votre sujet dans le sens ou aux intersections de la Grid Rule of Thirds pour créer une composition plus équilibrée et visuellement attrayante.
* lignes de tête: Utilisez des lignes de tête pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement pour encadrer votre sujet (par exemple, une arche, une porte ou même des branches d'arbres).
* symétrie: Si l'emplacement a des éléments symétriques, utilisez-les pour créer une composition visuellement agréable et équilibrée.
* angles: Expérimentez avec différents angles (angle élevé, angle bas) pour voir comment ils affectent la perspective et l'humeur de l'image.
6. Scoutisme et préparation:
* Emplacements des scouts à l'avance: Ne vous contentez pas de vous présenter à un endroit aléatoire le jour du tournage. Les emplacements potentiels de scout à l'avance pour évaluer la lumière, le fond et l'ambiance globale.
* heure de la journée: Visitez les emplacements potentiels à différents moments de la journée pour voir comment la lumière change.
* Permis et réglementations: Vérifiez si vous avez besoin de permis pour tirer dans un endroit particulier.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et prenez les précautions de sécurité nécessaires, surtout si vous tirez dans une zone occupée ou potentiellement dangereuse.
7. Exemples et idées:
* Rooftops: Offrez des vues panoramiques sur la ville et peut être idéale pour les tirs d'Hour Golden.
* rue: Fournir une toile de fond granuleuse et énervée pour des portraits alternatifs.
* ponts: Offrez des éléments architecturaux intéressants et des lignes de tête.
* escaliers: Peut créer un sentiment de profondeur et de mouvement.
* Parcs et jardins: Fournir une oasis naturelle dans le paysage urbain.
* Café: Offrez un cadre confortable et intime.
* librairies: Créez une ambiance littéraire et intellectuelle.
* musées / galeries: Offrez une toile de fond sophistiquée et artistique.
* Côtes de transport (gares, aéroports): Peut évoquer un sentiment de voyage et d'aventure.
* Sites de construction (avec permission!): Offrez une esthétique brute et industrielle.
Takeaway clé: Le meilleur paysage urbain pour un portrait est celui qui complète votre sujet, raconte une histoire et améliore l'esthétique globale de l'image. Prenez votre temps, expérimentez et n'ayez pas peur de sortir des sentiers battus! Bonne chance!