i. Principes de base de la pose masculine
* le triangle / diamant / V-Shape: Ces formes sont vos amis! Ils créent un intérêt visuel et rendent le corps plus dynamique. Recherchez-les dans l'espace entre les bras et le torse, les jambes et même l'angle de la mâchoire.
* Distribution de poids: Passer du poids d'une jambe à l'autre rend instantanément une pose plus détendue et naturelle.
* Les mains sont importantes: Les mains maladroites sont un tueur de pose. Pensez à ce qu'ils devraient faire:
* poches: Décontracté et confiant. Considérez une main, une main.
* tenant quelque chose: Un accessoire comme une tasse de café, un livre, une veste, une planche à roulettes, etc. donne le but des mains.
* gesticuler: Peut être puissant, mais utiliser avec parcimonie. Évitez les gestes trop dramatiques.
* toucher le visage / les cheveux: Peut être séduisant ou réfléchi, mais veillez à ne pas avoir l'air de choisir leur nez ou de le faire trop.
* reposant sur quelque chose: Mur, chaise, balustrade.
* Armes croisées: Peut être puissant et confiant, mais peut également sembler fermé / agressif. Varier la hauteur des bras.
* posture: Une bonne posture est la clé. Encouragez le sujet à rester debout (mais pas raideur), à engager leur noyau et à retirer légèrement les épaules. Un léger maigre en avant peut également transmettre un engagement.
* angles: Évitez que le sujet affronte la caméra directement, sauf si c'est un choix stylistique très spécifique. La pêche du corps crée des lignes et des ombres plus intéressantes. Même un léger tour peut faire une grande différence.
* mâchoire: Soulignez la mâchoire. Inclinant légèrement la tête vers l'avant et vers le bas aide souvent. C'est parfois appelé «tortographie», mais l'objectif est de définir la mâchoire, pas de créer un double menton.
* Expression: L'expression est tout aussi importante que la pose. Encouragez une expression naturelle qui correspond à l'humeur globale du tournage. Communiquer!
ii. Poses debout
* le Lean classique:
* contre un mur: Une épaule contre le mur, le poids s'est déplacé vers la jambe opposée. Une main dans une poche, l'autre reposant sur le mur ou tenant quelque chose.
* contre un post / arbre: Semblable au mur Lean, mais avec un élément plus naturel.
* contre une balustrade: Se pencher avec des avant-bras sur la balustrade, en regardant la vue.
* la position:
* Pieds à la largeur de l'épaule: Solide et mis à la terre.
* un pied légèrement en avant: Plus dynamique.
* Corps incliné: Se détournant légèrement de la caméra.
* mains: Dans les poches, sur les côtés, ou tenir quelque chose.
* la croix:
* Armes croisées: Comme mentionné précédemment, soyez conscient du message que cela transmet. Essayez différentes hauteurs des bras.
* jambes croisées: Peut être décontracté et détendu, particulièrement appuyé contre quelque chose.
* la photo de la mise en marche:
* marchant vers la caméra: Capturer une foulée naturelle. Utilisez le mode Burst.
* s'éloignant de la caméra: Peut créer un sentiment de mystère ou d'aventure.
* le regard par-dessus l'épaule:
* Le corps s'est détourné de la caméra, la tête se retourna. Peut être utilisé pour créer des intrigues ou une connexion.
* le "Superman":
* Il s'agit d'une pose plus puissante et confiante. Demandez au modèle de se tenir avec les pieds légèrement plus large que la largeur des épaules, la poitrine, les mains sur les hanches (ou dans les poches) et une légère inclinaison de la tête.
* en utilisant des accessoires:
* vestes: Drapé sur l'épaule, maintenu en main ou usé.
* chapeaux: Peut ajouter du caractère et du style.
* sacs / malformation: Professionnel et élégant.
* Instruments de musique: Si le sujet joue, cela peut être très authentique.
* Équipement sportif: (Basket-ball, planche à roulettes, etc.)
* Livres: Intellectuel et réfléchi.
iii. Poses assis
* la chaise / banc maigre:
* Assis sur le bord de la chaise / banc, penché en avant avec des coudes sur les genoux.
* Se penchant en arrière sur la chaise, les bras croisés ou se reposant sur les bras de la chaise.
* le SIT des jambes croisées:
* Assis par terre, les jambes croisées. Peut être très détendu et décontracté.
* la légère étape:
* Assis sur une chaise / banc avec une jambe sur le sol et l'autre jambe calée sur le siège.
* "l'homme pensant":
* Assis d'une main soutenant le menton. Peut être réfléchi et introspectif. Soyez prudent que cela n'a pas l'air trop cliché.
* sur les marches / escaliers:
* Assis sur les marches, les jambes étendues.
* Se penchant contre une balustrade sur les escaliers.
* sur le sol / terre:
* S'appuyant contre un mur.
* Assis avec des jambes s'étendait, les bras soutenant le corps.
* Assis avec des genoux pliés et attirés par la poitrine.
* en utilisant des éléments environnementaux:
* fenêtre: Assis sur un rebord de fenêtre, en regardant sorti.
* roches / rochers: Naturel et robuste.
iv. Des poses d'action
* marche: Capturer le mouvement naturel.
* saut: Énergique et ludique.
* Running: Dynamique et puissant.
* grimper: Aventureux et fort.
* faire un sport: (Basket-ball, skateboard, etc.) Authentique et engageant.
* danse: Expressif et gratuit.
v. Expressions faciales et poses de tête
* le sourire:
* Les sourires authentiques sont essentiels. Engagez le sujet dans la conversation pour susciter des sourires naturels et des rires.
* sourire à bouche fermée: Peut être sophistiqué et subtil.
* sourire à bouche ouverte: Plus expressif et énergique.
* le "Smize": (Souriant avec vos yeux) Concentrez-vous sur les yeux pour transmettre l'émotion.
* le look sérieux:
* regard intense: Peut être puissant et captivant.
* Expression réfléchie: Peut être introspectif et mystérieux.
* l'inclinaison de la tête:
* légère inclinaison: Ajoute un intérêt visuel et peut rendre le sujet plus accessible.
* à la recherche de caméra:
* Crée un sentiment de mystère ou d'intrigue. Peut également suggérer que le sujet est engagé dans autre chose.
* en regardant directement la caméra:
* Crée une connexion forte avec le spectateur.
* Définition de la mâchoire: Comme mentionné précédemment, faites attention à la position de la tête pour définir la mâchoire.
* pliant (légèrement): Cela peut aider à ajouter une définition autour des yeux.
vi. Conseils pour travailler avec des modèles masculins
* La communication est la clé: Parlez à votre modèle! Expliquez votre vision, donnez des instructions claires et fournissez des commentaires.
* les rendre confortables: Créez un environnement détendu et solidaire. Jouez à la musique, offrez de l'eau et soyez patient.
* Fournir une direction: Ne dites pas simplement «pose». Donnez des instructions spécifiques comme «déplacer votre poids vers votre jambe gauche» ou «Inclinez légèrement la tête».
* Afficher les exemples: Si vous avez des images de référence, montrez-les au modèle.
* Encourager l'expérimentation: Laissez le modèle essayer différentes poses et expressions.
* Surveillez la maladresse: Faites attention au langage corporel du modèle et ajustez la pose au besoin. Aborder des mains maladroites ou des postures rigides.
* Effort de louange: Reconnaître et apprécier les efforts du modèle. Le renforcement positif peut les aider à se détendre et à mieux performer.
* Soyez conscient de la garde-robe: Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et complètent le look général.
* Choisissez le bon emplacement: L'emplacement devrait compléter le style et l'humeur du tournage.
* Considérez l'éclairage: L'éclairage est crucial pour créer des portraits flatteurs. Expérimentez avec différents angles d'éclairage et modificateurs.
* Plans candides: N'ayez pas peur de capturer des moments francs entre les poses. Celles-ci peuvent souvent être les plus authentiques et les plus engageantes.
vii. Choses à éviter
* Cliched Pose: Soyez conscient des poses surutilisées et essayez de trouver des approches fraîches et créatives.
* Angles peu flatteurs: Évitez les angles qui déforment le corps ou créent des ombres peu flatteuses.
* mains maladroites: Comme mentionné précédemment, portez une attention particulière aux mains et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels.
* raideur: Encouragez le modèle à se détendre et à éviter les postures rigides ou contre nature.
* sur-pression: Parfois, les meilleures poses sont celles qui semblent sans effort et naturelles.
* Ignorer les commentaires: Écoutez les commentaires du modèle et soyez prêt à ajuster la pose si nécessaire.
* Manque de communication: N'ayez pas peur de communiquer avec le modèle et de fournir des conseils.
viii. S'adapter à différents types de corps et personnalités
* Ensemble lourd: Concentrez-vous sur des poses qui créent un effet minceur:incliner le corps, éviter les plans directs, utiliser des vêtements plus sombres et souligner la mâchoire. Évitez les poses qui compriment le corps.
* Slim Build: Concentrez-vous sur les poses qui ajoutent du volume et de la dimension:superposition des vêtements, en utilisant des positions plus larges et en incorporant le mouvement.
* hommes plus grands: Utilisez l'environnement à votre avantage:les faire appuyer contre les choses, s'asseoir ou interagir avec des objets.
* hommes plus courts: Évitez les angles bas qui peuvent les faire apparaître encore plus courts. Utilisez des angles plus élevés et concentrez-vous sur la création d'une forte présence.
* Personnalités introverties: Renforcez la confiance et créez un environnement confortable. Commencez par des poses simples et introduisez progressivement des plus complexes.
* Personnalités extraverties: Permettez-leur de s'exprimer et d'incorporer leur personnalité dans les poses.
* Rappelez-vous: Les meilleures poses sont celles qui capturent la personnalité et le caractère uniques de l'individu.
En conclusion:
Posing Men est un mélange de compétences techniques, de vision artistique et de communication efficace. Pratiquez ces techniques, expérimentez différentes approches et s'efforcez toujours de créer des images qui sont à la fois visuellement attrayantes et authentiques. Bonne chance!