i. Techniques à caméra (pendant le tournage):
* La lumière est la clé:
* Golden Hour Magic: Tirez pendant les heures d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil). La lumière chaude et douce améliore naturellement les couleurs et ajoute une lueur flatteuse aux tons de peau.
* lumière directionnelle: Utilisez la lumière à votre avantage. L'éclairage latéral crée des ombres et des reflets qui ajoutent de la profondeur et de la dimension, ce qui rend les couleurs plus riches. Évitez le soleil dur de midi, qui peut laver les couleurs et créer des ombres peu flatteuses.
* Remplir la lumière: Si vous tirez en plein soleil ou dans une ombre, utilisez un réflecteur (blanc, argent ou or) pour faire rebondir la lumière sur votre sujet et réduire les ombres dures. Cela rapportera plus de détails et de couleur dans les zones ombragées.
* Choisissez des couleurs complémentaires:
* Armoire: Encouragez votre sujet à porter des vêtements qui complètent leur teint et leur arrière-plan. Pensez à l'harmonie des couleurs - le blues et les oranges, les rouges et les verts, les jaunes et les violets peuvent créer des portraits visuellement frappants.
* Background: Sélectionnez un arrière-plan qui contraste avec la tenue et le teint de votre sujet, mais ne distraire pas. Un arrière-plan simple et contrasté aidera le sujet à se démarquer et les couleurs de leur tenue pop. Évitez les arrière-plans occupés ou distrayants.
* accessoires: Utilisez des accessoires avec des couleurs vibrantes pour ajouter des touches d'intérêt à l'image. Des fleurs, des foulards ou des objets intéressants peuvent dessiner l'œil.
* Composition compte:
* Règle des tiers: Utilisez la règle des tiers pour placer votre sujet hors centre, créant une composition plus dynamique qui permet aux couleurs qui les entourent de respirer.
* lignes de tête: Utilisez des lignes principales en arrière-plan pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet, ce qui en fait et leurs couleurs le point focal.
* Paramètres de la caméra:
* Shoot in Raw: Ce format de fichier capture plus d'informations que JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement pour ajuster les couleurs et les tons sans perdre de détails.
* Balance des blancs: Définissez la balance blanche correcte. Si vous tirez à l'ombre, utilisez le réglage de la balance des blancs "de l'ombre". Si vous tirez sous des lumières fluorescentes, utilisez le réglage "fluorescent". La balance des blancs incorrecte peut avoir un impact considérable sur la précision des couleurs.
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (nombre F plus bas comme f / 2,8 ou f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et soulignant davantage le sujet et leurs couleurs.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit, qui peut couleurs boueuses.
ii. Techniques de post-traitement (utilisant un logiciel d'édition de base):
La plupart des logiciels de retouche photo (même des options gratuites comme Google Photos, Apple Photos ou GIMP) propose des outils de base qui peuvent améliorer considérablement les couleurs.
* Exposition:
* ajuster l'exposition globale: L'augmentation légèrement de l'exposition peut égayer l'image et rendre les couleurs plus vibrantes. Cependant, évitez la surexposition, ce qui peut laver les couleurs.
* Contraste:
* Augmentation subtile: Une petite bosse en contraste peut ajouter de la profondeur et de la définition, ce qui fait ressortir les couleurs. N'en faites pas trop, car trop de contraste peut créer un aspect contre nature.
* Faits saillants et ombres:
* Récupérer les points forts: Si des parties de l'image sont surexposées, réduisez les points forts pour ramener les détails et la couleur.
* des ombres de levage: Soulever les ombres peut révéler des détails et des couleurs dans des zones plus sombres, ce qui rend l'image plus équilibrée.
* saturation et vibrance:
* vibrance: C'est votre meilleur ami! La vibrance augmente sélectivement la saturation des couleurs en sourdine, augmentant leur intensité sans rendre les tons de peau contre nature. Commencez par un petit ajustement et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* saturation: Utilisez une saturation avec parcimonie. L'augmenter trop peut rendre les couleurs artificielles et clownesques. Si vous augmentez la saturation, faites-le très subtilement et concentrez-vous sur des zones spécifiques si possible.
* Réglage de la balance des blancs (encore):
* Fonction de fin: Même si vous définissez la balance des blancs correctement à la caméra, vous devrez peut-être l'affiner en post-traitement. Utilisez les curseurs de température et de teintes pour corriger les moulages de toute couleur et assurer des tons de peau précis.
* Gradage des couleurs (facultatif):
* Shifts subtils: Certains logiciels d'édition de base permettent un classement des couleurs subtiles. Expérimentez avec l'ajout d'un léger ton chaud ou frais à l'image pour améliorer l'ambiance globale et la palette de couleurs. Utilisez cet outil avec retenue.
* Clarity (texture):
* augmentation douce: Une légère augmentation de la clarté (ou de la texture) peut ajouter une netteté et une définition, ce qui rend les détails et les couleurs plus nettes. Faites attention à ne pas dépasser les pentes, ce qui peut créer un aspect artificiel ou granuleux.
Principes clés du succès:
* La subtilité est la clé: Évitez le trop-traitement. L'objectif est d'améliorer la beauté naturelle de l'image, de ne pas créer un look artificiel ou irréaliste.
* Commencez par la fin à l'esprit: Visualisez le résultat final que vous souhaitez atteindre avant de commencer l'édition.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et les images spécifiques avec lesquelles vous travaillez.
* Calibrage du moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré afin que vous voyiez des couleurs précises. Sinon, vos modifications peuvent être différentes sur d'autres appareils.
* faites attention aux tons de peau: Soyez particulièrement prudent lors de l'ajustement des couleurs et des tons autour des tons de peau. Visez un teint naturel et sain. Évitez de rendre la peau trop orange, rouge ou jaune.
En maîtrisant ces techniques de caméra et ces ajustements de post-traitement, vous pouvez créer des portraits époustouflants avec des couleurs vibrantes et accrocheuses sans compter sur des logiciels complexes comme Photoshop. Bonne chance!