1. Comprendre les bases:
* La lumière est la clé: Les fleurs sont les meilleures en lumière douce et diffuse. Les jours couverts ou le tir à l'ombre offrent des conditions idéales. Évitez la lumière du soleil du midi, qui crée de fortes ombres et peut laver les couleurs. Pensez à tirer pendant les "heures d'or" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude et flatteuse.
* Composition compte: Réfléchissez à la façon dont vous organisez des éléments dans votre cadre. Utilisez la règle des tiers, des lignes principales ou de la symétrie pour créer un intérêt visuel. Ne vous contentez pas de centrer la fleur.
* La mise au point est critique: Assurez-vous que votre fleur (ou la partie clé que vous souhaitez souligner) est la tranche d'accès. Utilisez la mise au point automatique à point unique (ou un mode de mise au point précis similaire) et sélectionnez soigneusement le point de mise au point.
* Profondeur de champ: La profondeur de champ peu profonde (obtenue avec des ouvertures plus larges comme f / 2,8, f / 4 ou f / 5.6) isole votre fleur et brouille l'arrière-plan, le faisant éclater. Une profondeur de champ plus profonde (f / 8, f / 11, f / 16) gardera davantage de fleurs et de fond dans le foyer. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre vision.
2. Paramètres de la caméra (ajuster en fonction de la lumière et de la situation):
* ouverture: Comme mentionné ci-dessus, cela contrôle la profondeur de champ. Démarrez largement (bombe F faible) pour un fond flou, puis ajustez pour trouver le meilleur équilibre.
* ISO: Gardez cela aussi bas que possible (ISO 100, 200 ou 400) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si vous avez besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide pour éviter le flou.
* vitesse d'obturation: Assez rapide pour empêcher la shake de la caméra (généralement 1 / focale ou plus rapide - par exemple, 1 / 50e seconde avec un objectif de 50 mm). Si vous tournez en basse lumière, envisagez d'utiliser un trépied.
* Balance des blancs: Réglez ceci sur le réglage correct pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, nuance, tungstène). Vous pouvez également le définir sur "Auto" et l'ajuster en post-traitement si nécessaire.
3. Équipement et techniques sans objectif macro:
* Zoom Lens: Utilisez un objectif zoom pour vous rapprocher. Même une lentille de kit (par exemple, 18-55 mm, 18-105 mm, 24-70 mm, 70-200 mm) peut produire de bons résultats. Zoomez autant que possible tout en maintenant la mise au point.
* téléobjectif: Un téléobjectif (par exemple, 70-200 mm, 100-400 mm) est excellent. La longueur focale plus longue vous permet de remplir le cadre avec la fleur à une plus grande distance, ce qui peut également créer un arrière-plan agréablement flou.
* tubes d'extension: Ce sont des tubes creux qui s'insèrent entre le corps de votre appareil photo et l'objectif. Ils réduisent la distance de focalisation minimale, transformant efficacement votre objectif ordinaire en une lentille presque macro. Ils sont relativement peu coûteux.
* Filtres en gros plan (diopthes): Ceux-ci se vissent sur l'avant de votre objectif comme un filtre et agrandissent l'image. Ils sont moins chers que les tubes d'extension, mais la qualité de l'image peut être légèrement inférieure. Recherchez des dioptères de haute qualité.
* Anneaux d'inversion: Vous permet de monter votre objectif vers l'arrière sur votre appareil photo. Cela fournit un grossissement très élevé, créant essentiellement une lentille macro. Cependant, vous perdez le contrôle de la mise au point automatique et de l'ouverture, et l'objectif est exposé aux éléments. Utiliser avec prudence.
* Caméra pour smartphone: De nombreux smartphones modernes ont d'excellentes caméras avec "mode portrait" ou des fonctionnalités similaires qui créent une profondeur de champ peu profonde. Expérimenter avec ces derniers. Certains ont des modes de macro intégrés.
* Croping: Prenez une photo bien composée, puis recadrez-la en post-traitement pour zoomer sur la fleur. Cela fonctionne mieux avec des caméras haute résolution.
4. Conseils pour les superbes photos de fleurs:
* trouver des fleurs intéressantes: Recherchez des fleurs avec des formes, des couleurs, des textures ou des motifs uniques.
* devenir bas (ou haut): Changez votre point de vue. Allongez-vous sur le sol pour un angle bas ou trouvez un point de vue plus élevé pour abattre les fleurs.
* montre le contexte: Parfois, y compris l'environnement de la fleur (feuilles, tiges, autres fleurs) peut ajouter de l'intérêt et raconter une histoire.
* Focus sur les détails: Recherchez des détails intéressants comme les gouttes de rosée, le pollen ou les insectes.
* isoler le sujet: Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller le fond et isoler la fleur. Trouvez un fond propre et épuré.
* Pratiquez la patience: Prenez votre temps, expérimentez avec différents angles et paramètres, et n'ayez pas peur de prendre beaucoup de photos.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (comme Adobe Lightroom, Photoshop ou des alternatives gratuites comme GIMP ou RawTheRapee) pour ajuster l'exposition, le contraste, les couleurs et la netteté. Cramez vos photos pour améliorer la composition.
5. Dépannage:
* Images floues: Vérifiez votre vitesse d'obturation, votre ouverture et votre ISO. Utilisez un trépied si nécessaire. Assurez-vous de vous concentrer correctement.
* couleurs lavées: Ajustez votre balance blanche ou tirez au format brut pour avoir plus de flexibilité dans le post-traitement.
* ombres durs: Tirez dans une lumière plus douce ou utilisez un réflecteur pour remplir les ombres.
* arrière-plan distrayant: Changez votre angle, utilisez une ouverture plus large ou trouvez un fond plus propre.
En appliquant ces techniques et conseils, vous pouvez capturer des photos de fleurs belles et convaincantes même sans objectif macro dédié! Bonne chance et bonne prise de vue!