i. Préparation et équipement
* caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Vous avez besoin d'un contrôle manuel sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Trépied: Absolument essentiel pour les images nettes lors de longues expositions.
* Release d'obturation à distance ou auto-tireur: Évitez la shake de la caméra.
* objectif zoom grand angle ou standard: Un objectif grand angle (par exemple, 24 mm ou 35 mm sur un capteur complet) vous donne plus de liberté créative et vous permet d'incorporer plus d'environnement et de sentiers légers. Un zoom standard (par exemple, 24-70 mm) offre une flexibilité.
* Sources lumineuses:
* lampe de poche: Varier la taille et la puissance pour différents effets. Les petites lampes de poche LED sont idéales pour les détails fins. Des lampes de poche plus grandes et plus puissantes créent des traits plus larges.
* Panneaux LED: Offrez une lumière cohérente, voire utile pour les grandes surfaces. Peut être contrôlé pour la couleur et l'intensité.
* Fiber Optic Wands: Créez des modèles délicats et complexes.
* Sticks Glow: Amusant, coloré, mais moins contrôlable.
* laine d'acier (avec fouet et chaîne): Crée des étincelles dramatiques (exercez une extrême prudence!).
* bandes LED RGB: Peut être utilisé pour enrouler le sujet ou créer des arrière-plans colorés.
* Écran du téléphone: Peut utiliser un téléphone affichant des couleurs ou des motifs.
* Environnement sombre:
* Room ou studio sombre: Idéal pour un contrôle complet.
* Emplacement en plein air la nuit: Trouvez un endroit avec un minimum de lumière ambiante.
* Sujet:
* Modèle volontaire et patient: Ils doivent être immobiles pendant de longues périodes.
* vêtements sombres: Les aide à se fondre dans le fond et met l'accent sur la lumière.
* Autre:
* tissu noir ou fond: Pour créer un fond vraiment sombre.
* bande de gaffer: Pour sécuriser les lumières ou les objets.
* Assistant (facultatif): Aide au moment, à la peinture légère et à la sécurité.
* gants: Surtout si vous utilisez de la laine d'acier.
* Extincteur: Encore une fois, seulement lorsque vous travaillez avec de la laine d'acier.
ii. Paramètres de la caméra
* mode manuel (m): Essentiel pour le contrôle.
* ouverture: Commencez par F / 8 à F / 11 pour une bonne profondeur de champ. Ajustez en fonction des besoins en lumière et netteté. Des ouvertures plus larges (f / 2,8 - f / 4) créent une profondeur de champ moins profonde et peuvent brouiller les sentiers légers.
* vitesse d'obturation: Le cœur de la peinture légère. Commencez avec 5-30 secondes. Ajustez en fonction de la quantité de lumière que vous ajoutez et de la complexité de votre peinture lumineuse. Les expositions plus longues permettent des sentiers légers plus complexes.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le légèrement si nécessaire, mais évitez les ISO élevés.
* Balance des blancs: Réglé sur une balance des blancs fixe (tungstène / incandescent, fluorescent, lumière du jour ou coutume) qui correspond à votre source lumineuse. Expérimentez pour voir ce qui a le mieux. La balance des blancs auto peut se déplacer pendant l'exposition. Vous pouvez également vous ajuster en post-traitement.
* focus:
* Focus manuel: Pré-mise sur votre sujet sous un bon jour avant le début de l'exposition. Vous pouvez utiliser une lampe de poche pour vous aider à vous concentrer. Marquez le point de mise au point avec la bande si nécessaire.
* Format brut: Essentiel pour le post-traitement et la maximisation de la plage dynamique.
* Stabilisation d'image: Éteignez la stabilisation d'image sur votre objectif lors de l'utilisation d'un trépied.
iii. Le processus:étape par étape
1. Configurez votre appareil photo et votre scène:
* Placez votre appareil photo sur le trépied et encadrez votre photo.
* Positionnez votre sujet et assurez-vous qu'ils comprennent le processus.
* Minimiser la lumière ambiante dans la scène.
* Définissez vos paramètres de caméra initiaux.
2. Focus:
* Utilisez une lampe de poche pour aider votre sujet, concentrez-vous sur votre sujet, puis passez à la focalisation manuelle.
3. CHAPPS TEST:
* Prenez quelques clichés de test avec différentes vitesses d'obturation et des techniques de peinture légère pour évaluer l'exposition et affiner votre approche.
4. Le processus de peinture légère:
* Démarrez l'exposition: Utilisez votre déclencheur à distance ou votre autonome pour déclencher la caméra.
* peinture légère: Déplacez votre (s) source (s) de lumière (s) de manière délibérée et contrôlée. Voici quelques techniques:
* Désistance: Tracez les contours de votre sujet avec de la lumière pour créer une silhouette brillante.
* Ajout de texture: Utilisez de petits mouvements rapides avec la lumière pour créer des textures sur le sujet ou l'arrière-plan.
* Dessin dans l'air: Créez des formes, des motifs ou du texte abstraits dans l'air.
* Création de sentiers légers: Déplacez la source de lumière en douceur et en continu pour créer des stries de lumière.
* mettant en évidence des domaines spécifiques: Éclairer les caractéristiques spécifiques du visage ou du corps de votre sujet pour attirer l'attention sur eux.
* rétro-éclairage: Faites briller la source de lumière derrière votre sujet pour créer un effet de halo.
* Coloriage: Utilisez différentes lumières colorées pour ajouter de la profondeur et de la dimension au portrait.
* coordonne avec votre sujet: Ils doivent rester aussi immobiles que possible pendant l'exposition. Communiquez clairement lorsque vous en avez besoin pour tenir immobile ou changer leur pose.
* Cachez-vous: Essayez de rester en dehors du cadre pendant que vous peignez léger. Portez des vêtements sombres pour minimiser votre visibilité.
* Contrôle l'intensité de la lumière: Variez la distance entre la source de lumière et le sujet pour contrôler l'intensité de la lumière.
5. terminer l'exposition: La caméra cessera automatiquement d'enregistrer à la vitesse d'obturation définie.
6. Revoir et ajuster: Examinez l'image sur l'écran LCD de l'appareil photo. Ajustez les paramètres de votre appareil photo, les techniques de peinture légère et la pose du sujet selon les besoins. Répétez le processus jusqu'à ce que vous atteigniez le résultat souhaité.
iv. Techniques de peinture légère
* Contrôle à distance: Le déplacement de la source de lumière se rapproche de la lumière plus lumineuse et crée des lignes plus nettes. Le déplacer plus loin adoucit la lumière et crée des traits plus larges.
* Vitesse du mouvement: Un mouvement plus rapide crée des lignes plus minces et plus faibles. Un mouvement plus lent crée des lignes plus épaisses et plus lumineuses.
* angle de lumière: Expérimentez avec différents angles pour créer des reflets et des ombres.
* superposition: Construisez la peinture légère en couches en répétant le processus d'exposition plusieurs fois avec différentes sources lumineuses ou techniques. Cela permet des effets plus complexes et détaillés.
* à l'aide de pochoirs: Découpez les formes du carton ou du papier et utilisez-les pour créer des motifs de lumière.
* Zoom / Focus pendant l'exposition: L'ajustement du zoom ou de la mise au point pendant l'exposition peut créer des effets intéressants.
* Blur de mouvement: Le mouvement du sujet intentionnel pendant une longue exposition peut créer des effets éthérés et abstraits.
* Orbes légers: Frapper la lumière à la fin d'une chaîne à une vitesse constante créera une sphère.
v. Précautions de sécurité (en particulier avec la laine d'acier)
* Effacer la zone: Travaillez dans un grand espace ouvert loin des matériaux inflammables.
* Portez un équipement de protection: Les gants, la protection des yeux et les manches longues sont essentiels.
* Utilisez un fouet: Fixez la laine d'acier dans un fouet en fil fixé à une chaîne ou une corde.
* Éloignez-vous de vous-même: Faites tourner le fouet au-dessus ou sur le côté, loin de votre corps et de votre sujet.
* Ayez un extincteur à portée de main: Soyez toujours prêt à l'inattendu.
* Vérifiez les braises: Après avoir tourné, inspectez soigneusement la zone pour les braises qui coulent et éteignez-les.
* n'utilisez jamais de laine en acier à l'intérieur: Les étincelles sont un risque d'incendie important.
vi. Post-traitement
* Traitement brut: Ajustez la balance des blancs, l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, la clarté et la vibrance dans un éditeur brut comme Adobe Lightroom ou Capture One.
* Réduction du bruit: Si nécessaire, appliquez une réduction du bruit pour nettoyer l'image.
* Affûtage: Appliquer un affûtage pour améliorer les détails.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique.
* esquiver et brûler: Améliorez la lumière et les ombres en éclaircissant sélectivement ou en assombrissant les zones de l'image.
* Retouching (facultatif): Retirez tous les imperfections ou distractions.
* Compositing (avancé): Combinez plusieurs expositions à la peinture lumineuse en une seule image pour créer des effets encore plus complexes et détaillés.
vii. Conseils pour les portraits uniques
* Expérimentez les couleurs: N'ayez pas peur d'utiliser différentes lumières colorées pour créer des portraits vibrants et accrocheurs.
* Utilisez des accessoires: Incorporez des accessoires dans vos portraits de peinture légère pour ajouter du contexte et de l'intérêt visuel.
* Racontez une histoire: Utilisez la peinture légère pour créer un récit autour de votre sujet.
* Focus sur l'émotion: Capturez l'émotion de votre sujet grâce à l'utilisation de la lumière et de l'ombre.
* Réfléchissez des sentiers battus: N'ayez pas peur d'essayer des techniques nouvelles et non conventionnelles. La beauté de la peinture légère est sa nature expérimentale inhérente.
* Emplacement, emplacement, emplacement: Trouver un fond unique et intéressant améliorera considérablement votre portrait.
* Collaborez avec votre sujet: Laissez votre sujet contribuer des idées et vous aider avec le processus de peinture légère. Cela peut conduire à des résultats plus créatifs et authentiques.
* Incorporer le texte: Écrivez un message ou un poème avec la source lumineuse.
Exemple de scénario:
Imaginez que vous voulez créer un portrait d'un musicien.
1. Configuration: Chambre sombre, caméra montée sur trépied, musicien assis.
2. Paramètres: Mode manuel, f / 8, ISO 100, 15 secondes d'exposition.
3. peinture légère:
* Démarrez l'exposition.
* Utilisez une lampe de poche LED bleue pour décrire la silhouette du musicien.
* Passez à une lampe de poche à LED rouge et dessinez des notes de musique autour d'eux.
* Déplacez rapidement un panneau LED blanc sur l'arrière-plan pour créer un effet doux et flou.
4. Post-traitement: Ajustez les couleurs, le contraste et la netteté dans Lightroom.
Les portraits de peinture légère sont un voyage d'expérimentation. Ne vous découragez pas par les échecs initiaux. Plus vous vous entraînez, plus vous développerez votre propre style unique et créez des images vraiment à couper le souffle. Amusez-vous et explorez les possibilités!