REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> vidéo >> Conseils de photographie

Comment faire apparaître les couleurs dans vos portraits sans utiliser Photoshop

Vous n'avez pas besoin de Photoshop pour faire apparaître les couleurs dans vos portraits! Il existe plusieurs façons d'améliorer la saturation des couleurs et le dynamisme au moment où vous tirez et avec des outils d'édition de base. Voici une ventilation:

i. Pendant le tournage:

* L'éclairage est essentiel:

* bonne source lumineuse: La lumière naturelle est votre meilleur ami! Tirez pendant la "heure d'or" (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude et flatteuse qui améliore naturellement les couleurs. Les jours couverts peuvent également fournir une lumière diffusée et diffuse.

* Évitez la lumière directe du soleil: La lumière du soleil dure peut laver les couleurs et créer des ombres peu flatteuses. Utilisez un diffuseur ou trouvez de l'ombre.

* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, en remplissant des ombres et en ajoutant un peu de pop supplémentaire aux couleurs. Un réflecteur blanc peut simplement égayer la scène, tandis qu'un or ou un argent peut ajouter de la chaleur et de la saturation.

* Choisissez des couleurs complémentaires:

* Sujet et arrière-plan: Soyez conscient des couleurs des vêtements de votre sujet et de l'arrière-plan. Les couleurs qui contrastent bien (par exemple, bleu et orange, rouge et vert) se démarqueront naturellement.

* roue chromatique: Comprendre la théorie de la couleur de base peut améliorer considérablement vos compositions.

* Évitez l'encombrement des couleurs: Un fond chargé peut distraire du sujet et de leurs couleurs. Optez pour des arrière-plans plus simples qui complètent votre sujet.

* Clean Lens: Un objectif sale réduit le contraste et le dynamisme des couleurs. Nettoyez toujours votre objectif avant de tirer.

* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent beaucoup plus de données que les JPEG, vous offrant beaucoup plus de flexibilité dans le post-traitement sans sacrifier la qualité d'image. Les fichiers bruts vous permettent de réaliser des ajustements plus grands en couleur et en exposition sans introduire des artefacts.

* Paramètres de la caméra (le cas échéant):

* Balance des blancs: Réglez correctement votre balance blanche! Si votre appareil photo a une balance des blancs automatique (AWB), c'est généralement bien, mais parfois ça se trompe. Expérimentez avec différents paramètres d'équilibre des blancs (par exemple, lumière du jour, ombre, nuageux, tungstène) pour voir ce qui semble le mieux.

* Style / profil d'image (le cas échéant): Certaines caméras offrent différents styles ou profils d'images (par exemple, vif, paysage, portrait). Les modes "vifs" ou "paysage" augmentent généralement la saturation. Cependant, faites attention à ne pas en faire trop! Tirez dans un profil neutre et modifiez plus tard pour plus de contrôle.

* Évitez la surexposition: Les zones surexposées perdent des informations sur les couleurs et semblent soufflées. Faites attention à votre exposition et utilisez l'histogramme pour vous assurer que vous n'êtes pas d'écrasement des faits saillants.

ii. Post-traitement (sans Photoshop):

Vous pouvez utiliser un logiciel de retouche photo gratuit ou abordable ou même des outils d'édition de téléphone intégrés. Voici comment améliorer les couleurs:

* Ajustements de base (essentiels):

* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Une image légèrement plus brillante rend souvent les couleurs plus vibrantes. Faites attention à ne pas surexposer.

* Contraste: Augmentez le contraste pour créer une plus grande différence entre les zones claires et sombres de l'image. Cela peut améliorer la perception de la couleur.

* Faits saillants et ombres: L'ajustement des reflets et des ombres peut aider à récupérer les détails perdus et à améliorer la plage dynamique globale.

* Blancs et Noirs: Semblable aux reflets et aux ombres, ceux-ci affinent les points les plus brillants et les plus sombres de votre image, affectant le contraste et la luminosité perçue des couleurs.

* Réglage des couleurs (ciblé):

* saturation: Augmentez la saturation globale de l'image pour rendre les couleurs plus intenses. Faites attention à ne pas trop saturer, car cela peut rendre l'image par rapport artificiel et contre nature. Un peu va un long chemin.

* vibrance: La vibrance est un ajustement de saturation plus subtil qui affecte principalement les couleurs moins saturées de l'image. Cela peut être un bon moyen de stimuler les couleurs sans rendre les tons de peau contre nature. C'est souvent un pari plus sûr que la saturation générale.

* Hue: Ajustez la teinte des couleurs individuelles pour les déplacer le long du spectre de couleurs. Cela peut être utile pour corriger les moulages de couleur ou créer une humeur spécifique.

* Couleur Grading / Split Toning: Ajoutez des teintes de couleurs subtiles aux reflets et aux ombres de l'image. Cela peut être un moyen puissant de créer une humeur et d'unifier la palette de couleurs.

* Couleur sélective: Il s'agit d'un outil très puissant qui vous permet d'ajuster la teinte, la saturation et la luminance des gammes de couleurs individuelles dans l'image. Par exemple, vous pouvez augmenter la saturation uniquement du blues dans le ciel, ou assombrir les rouges dans une fleur.

* Affûtage:

* L'affûtage peut améliorer la netteté et les détails perçus de l'image, ce qui peut également rendre les couleurs plus vibrantes. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car cela peut créer des artefacts indésirables.

Options logicielles (alternatives à Photoshop):

* Options gratuites:

* gimp (programme de manipulation d'image GNU): Un puissant éditeur d'image open source avec plusieurs des mêmes fonctionnalités que Photoshop. Il a une courbe d'apprentissage plus abrupte.

* darktable: Un éditeur de photos bruts open-source gratuit en mettant l'accent sur l'édition non destructive. Excellent pour le traitement des fichiers bruts et la réalisation des ajustements des couleurs.

* RawTherapee: Un autre logiciel de traitement d'image brut gratuit et open source qui peut vous donner des résultats de niveau professionnel.

* photopea: Un éditeur de photos gratuit basé sur un navigateur qui est très similaire à Photoshop.

* Options abordables:

* Photo d'affinité: Une alternative puissante et abordable à Photoshop. Il offre une large gamme de fonctionnalités et d'outils pour la modification photo et la retouche.

* luminar ai / neo: Logiciel avec des outils alimentés par AI pour améliorer vos photos avec un minimum d'effort. Se concentre sur la facilité d'utilisation et les résultats rapides.

* Capturez One Express (pour les utilisateurs de Sony / Fuji): Une version gratuite du logiciel de retouche photo professionnel en capture, adaptée aux caméras Sony ou Fuji.

Conseils clés et mises en garde:

* moins c'est plus: Évitez de faire trop de réglages. Une touche subtile est souvent plus efficace qu'un changement radical.

* Démarrer subtil: Commencez par de petits ajustements et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.

* Utilisez un moniteur calibré: Un moniteur calibré garantit que vous voyez des couleurs précises. Si votre moniteur n'est pas calibré, les couleurs que vous voyez peuvent ne pas être exactes, ce qui peut entraîner des surembourss.

* sauvegarde votre travail: Sauvegardez toujours vos images avant de faire des ajustements.

* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour améliorer les couleurs de vos portraits.

* Regardez les tutoriels: Il existe de nombreux tutoriels en ligne qui peuvent vous apprendre à utiliser différents logiciels et techniques de retouche photo.

* Développez votre style: N'ayez pas peur d'expérimenter et de développer votre propre style unique.

En combinant une planification minutieuse pendant le tournage avec des ajustements post-traitement stratégiques, vous pouvez créer des portraits époustouflants avec des couleurs vibrantes et accrocheuses, même sans Photoshop! N'oubliez pas que la bonne technique et la vision artistique sont tout aussi importantes que les outils que vous utilisez.

  1. Faire des clips musicaux

  2. Comment créer un portrait bokeh pour moins de 10 $

  3. Comment trouver et utiliser des réflecteurs naturels pour les portraits

  4. Comment utiliser l'angle de lumière dans la photographie des gens pour un punch supplémentaire

  5. Comment poser des hommes (idées de pose + conseils de photographie masculine)

Conseils de photographie
  1. Comment créer des portraits dramatiques avec une photographie d'ombre [vidéo]

  2. Filmer un long métrage avec un iPhone à la manière de Soderbergh

  3. 5 conseils pour rendre votre processus de montage vidéo plus efficace

  4. Comment utiliser les écrans divisés et les calques pour supprimer l'équipement d'éclairage de vos séquences

  5. Comment faire des photos plus convaincantes grâce à la composition

  6. Comment faire de la photographie de portrait créative (guide étape par étape)

  7. Pourquoi vous devez essayer un flux de travail audio d'abord pour vos vidéos

  8. Choisir un plat de beauté:quelle taille est bonne pour les portraits?