1. Comprendre les feuilles de feu:
* qu'est-ce qu'ils sont? Les légers sont les reflets d'une source lumineuse (soleil, fenêtre, réflecteur) dans les yeux de votre sujet.
* Pourquoi sont-ils importants? Ils ajoutent de la profondeur, de la dimension et de la vie aux yeux, ce qui rend le portrait plus captivant et engageant.
* forme et taille: Les petits feux de rattrapage brillants semblent généralement plus attrayants que les grands et diffusés. La position est également essentielle; Pensez au placement pour ajouter un «pop» visuel.
2. Le positionnement est la clé (le facteur le plus important):
* Positionner votre sujet: L'élément le plus crucial est de positionner votre sujet afin que la source de lumière se reflète dans leurs yeux. Pensez-y avant toute autre chose.
* Expérimentez les angles: Demandez à votre sujet de tourner légèrement la tête à gauche ou à droite. Même un changement subtil peut radicalement modifier les feux de captade.
* La hauteur est importante: Ajustez la hauteur du sujet ou de vous-même. Se déplacer vers le haut ou vers le bas peut légèrement faire une énorme différence. Essayez de faire asseoir ou de se tenir debout le sujet.
3. Utilisation de la lumière naturelle:
* la magie des fenêtres: Les fenêtres sont votre meilleur ami pour les portraits légers naturels. Positionnez votre sujet face à la fenêtre. La forme et la taille de la fenêtre se refléteront dans leurs yeux.
* Open Shade: Le tir à l'ombre ouverte (une teinte brillante et uniformément éclairée, comme l'ombre d'un grand bâtiment) crée une source de lumière douce et diffuse. Cela peut créer des feux de captages plus grands et plus subtils.
* rétro-éclairage: Soyez conscient du rétro-éclairage. Si la lumière est * directement * derrière votre sujet, vous pourriez ne pas avoir de feux de rattrapage. Envisagez de déplacer légèrement le sujet sur le côté.
4. Outils pour améliorer les feux de pitch (lorsque la lumière naturelle ne suffit pas):
* Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent sur le visage de votre sujet, remplissant les ombres et créant des feux de captage.
* réflecteurs blancs: Produisez des feuilles de cape doux et naturels.
* Réflecteurs d'argent: Produisez des feux de rattrapage plus brillants et plus définis.
* Réflecteurs d'or: Ajoutez de la chaleur au teint et des feux de rattrapage. Utilisez avec parcimonie, car trop d'or peut avoir l'air artificiel.
* diffuseurs: Les diffuseurs adoucissent la lumière, créant une lumière plus uniforme et flatteuse sur le visage du sujet. Bien qu'ils ne créent pas directement des feux de capture, ils adoucissent les ombres, rendant les feux de captage plus visibles.
* V-flats (facultatif): Les flats en V noirs peuvent être utilisés pour * retirer * la lumière de certaines zones, créant plus de contraste et rendant potentiellement les feux de captages plus importants.
5. Techniques pour différentes conditions météorologiques:
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une lumière douce et diffuse, ce qui rend plus difficile la création de séries définies. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les yeux du sujet.
* jours ensoleillés: Les journées ensoleillées peuvent créer des ombres dures. Positionnez votre sujet à l'ombre ouverte ou utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
6. Paramètres et techniques de la caméra:
* ouverture: Alors que l'ouverture contrôle principalement la profondeur de champ, une ouverture plus large (numéro F inférieur) peut affecter subtilement la netteté des feux de captage.
* focus: Assurez-vous de clouer la concentration sur les yeux! Les yeux pointus sont cruciaux pour souligner les feux de capture.
* Soutien: La mesure correctement est cruciale. La surexposition de l'image lavera les feux de capture; Underexposing les rendra trop sombres. Utilisez la mesure du point sur le visage du sujet pour obtenir une lecture précise.
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement pour ajuster l'exposition et le contraste pour faire ressortir les feux de capture.
7. Post-traitement (améliorations subtiles):
* Réglage de l'exposition: Ajustez légèrement l'exposition dans le poteau pour faire éclater les yeux.
* Contraste: Une légère augmentation du contraste peut améliorer les feux de captage.
* esquiver / brûler: Utilisez l'outil Dodge pour égayer subtilement les feux de capture et l'outil de brûlure pour assombrir les zones environnantes pour plus d'accent.
* Affûtage: Une touche d'aiguisation sur les yeux peut les rendre plus nettes et définies.
* Évitez d'y faire trop: L'objectif est d'améliorer, pas de créer. La surexploitation peut rendre les feux de rattrapage contre nature.
8. Conseils et exemples pratiques:
* observer: Faites attention à la façon dont la lumière se reflète dans les yeux des gens dans les situations quotidiennes. Cela vous aidera à visualiser l'effet que vous essayez de réaliser.
* Communiquez: Parlez à votre sujet et guidez-les dans des positions qui créent les meilleures lumières et les feux de rattrapage.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes configurations d'éclairage et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Regardez les yeux dans l'aperçu: Immédiatement après avoir pris un coup de feu, zoomez sur les yeux pour vérifier les feux de capture. Faire des ajustements au besoin.
* Considérez la forme des feux de rattrapage: Un seul hall-furning distinct est généralement plus attrayant que les multiples et dispersés. Si vous voyez plusieurs réflexions, essayez d'ajuster la position de votre sujet.
* Exemple: Au lieu de tirer votre sujet avec le soleil brillant directement dans leur visage, déplacez-les sous un arbre. La lumière filtrante à travers les feuilles crée une lumière plus douce et plus diffuse, vous permettant de capturer un beau et subtil de allumage à l'aide d'un réflecteur.
En résumé, la création de feux de rattrapage dans des portraits naturels consiste à contrôler la lumière et à positionner soigneusement votre sujet. Pratiquez, expérimentez et faites une attention particulière aux réflexions dans les yeux de votre sujet! Bonne chance!