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Ce que tout le monde devrait savoir pour poser pour des portraits

D'accord, voici une ventilation de ce que tout le monde devrait savoir sur les portraits, couvrant les éléments clés et quelques conseils pratiques:

i. Les principes fondamentaux:comprendre les objectifs

* Présentation des meilleures fonctionnalités du sujet: La pose ne concerne pas seulement rester immobile. Il s'agit de souligner subtilement (ou de façon spectaculaire!), Montant les meilleurs aspects du visage, du corps et de la personnalité du sujet.

* Création d'intérêt et d'histoire visuels: Une bonne pose raconte une histoire, évoque une humeur et maintient le spectateur engagé. Il ajoute de la dimension et de la profondeur à l'image. Il s'agit de capturer quelque chose au-delà d'une simple ressemblance.

* Transmettre la confiance et le confort: Un sujet détendu et confiant entraînera toujours un meilleur portrait. La pose aide à faciliter cela, même si le sujet est naturellement timide.

* éviter les défauts communs: Connaître les bases de la pose peut aider à éviter des angles peu flatteurs, des positions maladroites et d'autres problèmes qui nuisent au portrait.

ii. Éléments clés de la pose efficace

* posture:

* Tenez-vous debout: Une bonne posture est cruciale. Imaginez une ficelle vous tirant de la couronne de votre tête. Épaules en arrière. Une légère arche dans le dos aide.

* Évitez les affaissiers: Souching vous fait paraître plus petit, moins confiant et peut créer des lignes peu flatteuses dans vos vêtements.

* déplacez votre poids: Debout avec votre poids uniformément distribué sur les deux pieds peut sembler raide. Déplacez légèrement votre poids vers une jambe pour créer un look plus détendu et naturel. Cela crée un virage subtil dans le genou.

* angles:

* l'angle de la caméra: Tourner votre corps légèrement éloigné de la caméra est généralement plus flatteur que de faire face de front. Cela crée des courbes et évite une apparence carrée. Pensez à la forme "S" du corps.

* la mâchoire: L'inclinaison légèrement la tête (en haut, en bas ou sur le côté) peut considérablement changer vos caractéristiques de mâchoire et de visage. Expérimentez pour trouver l'angle le plus flatteur. Un menton légèrement abaissé peut souvent minimiser un double menton (plus à ce sujet plus tard).

* la ligne des yeux: Vos yeux sont le point focal. Assurez-vous qu'ils s'engagent. Regarder légèrement vers la caméra peut rendre vos yeux plus grands et plus accueillants.

* mains:

* Évitez les poings serrés: Détendez vos mains. Les poings serrés transmettent la tension.

* placement naturel: Pensez à ce que vous feriez naturellement avec vos mains. Les placer dans des poches (avec des pouces), toucher doucement votre visage, les reposer sur vos genoux ou tenir un objet peut sembler naturel.

* Évitez les paumes plates face à la caméra: Cela peut rendre vos mains plus grandes. Anguez légèrement vos mains.

* faites attention aux ongles: Assurez-vous que les ongles sont propres et présentables.

* Expressions faciales:

* le "squinch": Sloue légèrement vos yeux (le "Squinch") crée un look plus authentique et plus confiant. Il s'agit de resserrer les muscles autour de la paupière inférieure. Pratiquez-le!

* Sourires authentiques: Un sourire forcé est facile à repérer. Pensez à quelque chose qui vous rend heureux de déclencher un véritable sourire qui atteint vos yeux. Un léger "Smize" (souriant avec vos yeux) peut également faire des merveilles.

* Pratiquez dans le miroir: Expérimentez avec différentes expressions devant un miroir pour voir ce qui vous convient le mieux.

* Vêtements:

* L'ajustement est la clé: Les vêtements bien ajustés sont essentiels. Les vêtements trop serrés ou trop lâches peuvent être peu flatteurs.

* Évitez les modèles occupés: Les motifs occupés peuvent distraire de votre visage.

* Couleurs de coordonnées: Choisissez des couleurs qui complètent votre teint et votre fond.

* Considérez le message: Pensez au message que vous souhaitez transmettre avec vos choix de vêtements (professionnels, décontractés, artistiques, etc.).

iii. Scénarios et conseils de pose spécifiques

* Assis:

* Asseyez-vous debout: Évitez les affections, même en cas de position assise.

* Croisez vos jambes (stratégiquement): Croiser les jambes aux chevilles ou aux genoux peut être flatteur, mais évitez de les traverser trop haut, car cela peut créer des renflements.

* angle votre corps: Ne vous asseyez pas directement sur la caméra. Angle votre corps pour créer une pose plus dynamique.

* Utilisez vos bras: Reposez vos bras sur la chaise ou vos genoux de manière naturelle.

* debout:

* déplacez votre poids: Comme mentionné précédemment, le déplacement de votre poids crée une position plus détendue.

* position inclinée: Tournez votre corps légèrement loin de la caméra.

* Utilisez vos mains: Trouvez un endroit naturel pour vos mains (poches, tenant un objet, etc.).

* Considérez vos pieds: Poignez vos orteils légèrement vers l'intérieur pour créer une ligne de jambe plus flatteuse.

* Photos de groupe:

* Variants de hauteurs: Demandez à certaines personnes de se tenir debout et d'autres s'ageniller ou s'agenouiller pour créer un intérêt visuel.

* Positions Stagger: Évitez de s'aligner en ligne droite. Stagger les gens légèrement pour créer de la profondeur.

* Connect: Encouragez les gens à se toucher doucement (armer autour d'une épaule, main sur un dos) pour créer un sentiment de connexion.

* Assurez-vous que tout le monde est visible: Assurez-vous que le visage de tout le monde est visible et non bloqué par quelqu'un d'autre.

* tirs à la tête:

* Focus sur le visage: L'accent est mis sur votre visage, alors faites une attention particulière à votre expression et à votre inclinaison.

* Engagez avec la caméra: Établir un contact visuel direct avec la caméra.

* Background simple: Choisissez un fond simple et épuré qui ne distrait pas de votre visage.

* Considérez votre industrie: Adaptez vos vêtements et votre expression à l'industrie dans laquelle vous travaillez (par exemple, une expression plus sérieuse pour un avocat, une expression plus conviviale pour un enseignant).

iv. Problèmes et solutions de pose courants

* le double menton:

* allonger le cou: Poussez votre front légèrement en avant et en descendant.

* inclinez votre tête: Expérimentez avec l'inclinaison légèrement vers le bas.

* Demandez au photographe de tirer légèrement au-dessus: Un angle de caméra plus élevé peut aider à minimiser un double menton.

* mains maladroites:

* Pratique: Pratiquez différentes positions de la main devant un miroir.

* Donnez-leur quelque chose à faire: Tenez un objet, touchez votre visage ou reposez-les sur quelque chose.

* Détendez-vous: Assurez-vous que vos mains sont détendues et non serrées.

* raideur:

* Déplacez-vous: Avant la photo, déplacez-vous un peu pour se détendre.

* Parlez au photographe: Engagez une conversation avec le photographe pour vous aider à vous détendre.

* faire des pauses: Si vous vous sentez raide, faites une pause et étirez.

* "Deer dans les phares" look:

* Détendez vos yeux: Évitez de regarder de manière fidèle la caméra.

* Pensez aux pensées heureuses: Pensez à quelque chose qui vous rend heureux de créer une véritable expression.

* respirer: Respirez profondément pour détendre vos muscles.

v. Le rôle du photographe

* Communication: Le photographe doit communiquer clairement avec le sujet, fournissant des conseils et des commentaires.

* Direction: Le photographe devrait être en mesure de diriger le sujet dans des poses flatteuses.

* Patience: Le photographe doit être patient et compréhension, permettant au temps de se détendre et à se sentir à l'aise.

* Eye pour le détail: Le photographe doit avoir un œil pour les détails et pouvoir repérer et corriger les défauts de pose.

vi. Pratique et expérimentation

* Pratiquez dans le miroir: La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer devant un miroir. Expérimentez avec différents angles, expressions et poses.

* Prenez des selfies: Prenez des selfies pour voir ce qui vous convient le mieux.

* Étude des portraits: Regardez les portraits d'autres personnes et analysez leurs poses.

* Soyez ouvert aux commentaires: Demandez à vos amis ou à votre famille des commentaires sur vos poses.

vii. Réflexions finales

La pose est une compétence qui peut être apprise et améliorée avec la pratique. En comprenant les principes fondamentaux et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez apprendre à poser pour des portraits qui sont flatteurs, engageants et raconter une histoire. N'oubliez pas de vous détendre, d'être vous-même et de vous amuser! Et n'ayez pas peur de demander des conseils au photographe. Un bon photographe vous aidera à être à votre meilleur.

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