photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
L'utilisation d'un seul flash peut sembler limitant, mais c'est un moyen fantastique d'apprendre les principes fondamentaux de l'éclairage et peut produire des résultats étonnamment magnifiques et dramatiques. Voici une ventilation de la façon de réaliser des portraits fantastiques avec un seul flash:
i. Comprendre les bases
* loi carrée inverse: C'est crucial. L'intensité lumineuse diminue de façon exponentielle lorsque vous vous éloignez de la source. Un petit changement de distance a un impact significatif sur la luminosité de votre lumière.
* Direction et angle: L'angle de la source de lumière par rapport à votre sujet dicte où les ombres tombent et l'humeur générale de l'image.
* Qualité de la lumière (dure vs douce): La lumière dure provient d'une petite source lumineuse (comme un flash nu) et crée des ombres dures. La lumière douce provient d'une plus grande source de lumière (comme un flash à travers une boîte à soft) et crée des transitions plus douces et plus progressives entre la lumière et l'ombre.
* lumière ambiante vs flash: Vous créez une interaction entre la lumière ambiante (existante) dans votre scène et la lumière que vous ajoutez avec votre flash. La maîtrise de cet équilibre est la clé.
* Flash Sync Speed: Comprenez la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). L'utilisation d'une vitesse d'obturation plus rapide entraînera le haut ou le bas de l'image noire (en raison de l'obturateur, bloquant le flash).
ii. Équipement et configuration
* flash (speedlight / strobe): Un flash portable (speedlight) est idéal pour les débutants. Les stroboscopes offrent plus de puissance mais sont généralement plus chers et moins portables.
* déclencheur flash (facultatif, mais recommandé): Un déclencheur sans fil vous permet de positionner le flash hors caméra pour un éclairage plus créatif. Si vous n'avez pas de déclencheur, vous devrez utiliser votre flash à la caméra.
* Modificateur lumineux (fortement recommandé): Ceci est essentiel pour façonner et adoucir la lumière. Les options incluent:
* softbox: Crée une grande source de lumière douce.
* parapluie: Semblable à une softbox, mais souvent plus abordable et plus facile à configurer. Les parapluies de pousse adoucissent la lumière, tandis que les parapluies réfléchissants rebondissent pour un effet plus doux et plus large.
* réflecteur: Reflète la lumière existante sur le sujet. C'est une façon fantastique et adaptée à un budget de remplir les ombres créées par votre flash. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent chacun un effet différent.
* Grille: Concentre la lumière dans un faisceau étroit, créant un effet plus dramatique.
* snot: Encore plus étroit par une poutre qu'une grille, bonne pour les projecteurs.
* support lumineux (pour le flash hors caméra): Nécessaire pour positionner votre flash lorsque vous l'utilisez hors caméra.
* Caméra et objectif: Une lentille portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm) est idéale, mais n'importe quelle lentille peut fonctionner.
* Batteries: Assurez-vous que vous avez des batteries entièrement chargées pour votre flash et votre appareil photo.
iii. Configuration d'éclairage commun (un flash)
Voici plusieurs configurations populaires de portraits à un flash:
* Flash à la caméra (direct):
* pros: Configuration la plus simple, facile à utiliser dans un pincement.
* contre: Crée un éclairage plat avec des ombres dures directement derrière le sujet.
* comment l'améliorer:
* inclinez la tête flash vers le haut et rebondissez la lumière du plafond ou un mur. Cela diffuse la lumière et crée un aspect plus doux et plus flatteur. Assurez-vous que le plafond est blanc ou une couleur neutre pour éviter les moulages de couleur.
* Utilisez un diffuseur sur le flash. Cela étalera la lumière et réduira la dureté.
* abaisser la puissance du flash. L'utilisation de trop d'énergie peut laver le sujet.
* flash à la caméra (rebond):
* pros: Plus flatteur que le flash direct.
* contre: Nécessite une surface appropriée pour rebondir. La couleur de la surface de rebond influence la couleur de la lumière.
* comment l'utiliser: Visez la tête flash sur le plafond ou un mur à proximité (idéalement blanc). Ajustez la puissance du flash selon les besoins.
* flash hors caméra (éclairage latéral):
* pros: Crée un éclairage plus dramatique et intéressant. Façonne le visage du sujet et ajoute de la profondeur.
* contre: Nécessite un déclencheur sans fil et un support de lumière.
* comment l'utiliser: Positionnez le flash sur le côté du sujet (environ 45-90 degrés). Expérimentez avec différents angles et distances. Utilisez un modificateur comme une boîte soft ou un parapluie pour adoucir la lumière. Pensez à utiliser un réflecteur du côté opposé pour remplir les ombres.
* flash hors caméra (éclairage Rembrandt):
* pros: Éclairage de portrait classique, crée un triangle de lumière sur la joue le plus éloigné de la source lumineuse.
* contre: Nécessite un positionnement précis.
* comment l'utiliser: Positionnez le flash légèrement au-dessus et sur le côté du sujet. Le but est de créer un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse, juste en dessous de l'œil.
* flash hors caméra (rétro-éclairage / lumière de jante):
* pros: Sépare le sujet de l'arrière-plan et ajoute un effet halo dramatique.
* contre: Peut être difficile à contrôler.
* comment l'utiliser: Positionnez le flash derrière le sujet, pointant vers la caméra. Utilisez une grille ou un snot pour contrôler le déversement de lumière. Assurez-vous d'exposer correctement pour le visage du sujet et laissez l'arrière-plan légèrement sous-exposé.
* flash hors caméra (plumes):
* pros: Crée une lumière plus douce et plus flatteuse.
* contre: Peut être difficile de maîtriser l'angle.
* comment l'utiliser: Au lieu de pointer le flash directement sur le sujet, inclinez-le légèrement pour que le * bord * de la lumière y tombe. Cette "plume" crée une transition plus progressive et plus agréable entre la lumière et l'ombre.
iv. Paramètres de la caméra
* Mode de prise de vue: Le mode manuel (M) est recommandé pour un contrôle complet. La priorité de l'ouverture (AV ou A) peut également fonctionner, mais vous devrez surveiller soigneusement la compensation d'exposition au flash.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) fournissent plus de profondeur de champ, en gardant davantage l'image en vue.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Les vitesses d'obturation plus bas permettront à une lumière plus ambiante dans l'image, tandis que les vitesses d'obturation plus rapides assombriront la lumière ambiante et mettront l'accent sur le flash.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (généralement 100 ou 200) pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs en fonction de vos conditions d'éclairage. Si vous utilisez Flash, définissez-le sur "flash" ou "stroboscope". Si vous mélangez Flash avec une lumière ambiante, vous devrez peut-être expérimenter pour trouver le meilleur réglage.
* Flash Power: Commencez avec un réglage de la puissance flash faible (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vérifier l'exposition.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Affinez la puissance flash à l'aide de la FEC. Les valeurs positives augmentent la puissance du flash, tandis que les valeurs négatives la diminuent.
v. Conseils et astuces
* Expérience avec le placement flash: Essayez différents angles et distances pour voir comment ils affectent la lumière.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur est votre meilleur ami lorsque vous utilisez un seul flash. Il peut faire rebondir la lumière dans les ombres et créer une exposition plus équilibrée.
* Contrôle la lumière ambiante: Faites attention à la lumière ambiante de votre scène. Vous pouvez l'utiliser à votre avantage ou l'assombrir en augmentant la vitesse d'obturation.
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à comprendre et à contrôler la lumière.
* Shoot in Raw: Le tir en brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: N'ayez pas peur de modifier vos photos en post-traitement pour affiner l'exposition, le contraste et les couleurs.
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour un portrait convaincant.
* Communiquez avec votre sujet: Dirigez votre sujet et aidez-les à se sentir à l'aise. Un sujet détendu se traduira par un portrait plus naturel et plus flatteur.
* Démarrez simple: N'essayez pas d'en faire trop à la fois. Concentrez-vous sur la maîtrise d'une technique à la fois.
vi. Exemples de portraits fantastiques à un flash et comment ils sont allumés:
* Classic Headshot: Flash hors caméra avec une boîte à soft placée à un angle de 45 degrés par rapport au sujet. Reflector utilisé pour remplir les ombres du côté opposé.
* Portrait dramatique: Flash hors caméra avec une grille ou un snot positionné derrière le sujet sous forme de lumière. Le sujet est partiellement silhouetté sur un fond plus sombre.
* Look léger naturel: Bounce Flash sur un mur ou un plafond blanc pour créer une lumière douce et diffuse qui imite la lumière naturelle. Faites attention à la lumière ambiante et ajustez les paramètres de votre appareil photo en conséquence.
* Portrait énervé: Lumière dure d'un flash nu positionné sur le côté du sujet, créant de fortes ombres et une humeur dramatique.
vii. Dépannage:
* ombres durs: Utilisez un modificateur lumineux plus grand (softbox ou parapluie) ou faites rebondir le flash d'un mur ou d'un plafond.
* Eye rouge: Augmentez la distance entre le flash et l'objectif ou utilisez le mode de réduction des yeux rouges sur votre flash. (Mieux vaut éviter avec un positionnement approprié.)
* Images surexposées: Abaissez la puissance flash, augmentez la vitesse d'obturation (jusqu'à la limite de vitesse de synchronisation) ou utilisez une ouverture plus petite.
* images sous-exposées: Augmentez la puissance flash, diminuez la vitesse d'obturation ou utilisez une ouverture plus large.
* couleurs couleurs: Ajustez votre balance blanche ou utilisez des gels de correction des couleurs sur votre flash.
* flash ne tirant pas: Vérifiez vos paramètres flash, vos niveaux de batterie et assurez-vous que le flash est correctement connecté à l'appareil photo ou au déclencheur.
En comprenant les principes de la lumière et en pratiquant avec différentes configurations, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!