i. Les principes fondamentaux:les bases qui font une grande différence
* La relaxation est la clé: La tension montre en photos. Avant le tournage, prenez quelques respirations profondes, détendez vos épaules et essayez de desserrer votre mâchoire. Cela peut seul améliorer considérablement vos photos.
* Posture est importante: Tenez-vous (ou asseyez-vous) droit, mais pas rigidement. Imaginez une ficelle vous tirant doucement vers le haut de la couronne de votre tête. Une légère courbe dans votre dos est plus naturelle que d'être un bagarre droit.
* Trouvez vos meilleurs angles: Tout le monde a des angles qui les flattent davantage. Cela implique souvent de tourner légèrement votre corps d'un côté. Expérimentez devant un miroir pour découvrir ce qui vous convient le mieux. Une légère inclinaison de la tête peut également être très efficace.
* Engagez votre noyau (légèrement): Cela ne signifie pas de sucer considérablement votre estomac, mais un engagement doux de vos muscles de base améliorera votre posture et vous rendra plus confiant.
* Distribution de poids: Changer légèrement votre poids vers une jambe peut créer une pose plus dynamique et flatteuse. Évitez de se tenir debout sur la caméra avec votre poids uniformément réparti sur les deux jambes, car cela peut vous rendre plus large et plus rigide.
* Communication avec le photographe: Parlez à votre photographe! Ils sont là pour vous aider à être à votre meilleur. Dites-leur si vous vous sentez mal à l'aise, si une pose se sent contre nature ou si vous avez des préoccupations spécifiques sur votre apparence. Les bons photographes fourniront une direction et des commentaires.
ii. Les yeux:les fenêtres de l'âme (et la photo)
* Contact oculaire: Le contact visuel direct avec la caméra peut créer une connexion puissante avec la visionneuse. Cependant, ne regardez pas fixement. Pensez à quelque chose d'agréable ou d'engagement pour vous apporter un éclat naturel à vos yeux.
* Squinching: Cela implique légèrement les yeux, les faisant paraître plus définis et transmettre un sentiment de confiance et d'authenticité. Ce n'est pas une pli complète, mais un rétrécissement subtil des yeux.
* en détournant les yeux (parfois): Regarder un peu de caméra peut créer une humeur plus pensive ou intrigante. Cela peut également être utile si vous vous sentez gêné par le contact visuel direct.
* Évitez le look de cerf en tête: Clignant des yeux directement pendant que la photo est prise fera fermer partiellement vos yeux. Dites au photographe si vous clignote beaucoup ou concentrez-vous sur quelque chose derrière eux.
iii. Le visage:expressions et caractéristiques
* le "Smize": Inventée par Tyra Banks, cela signifie «souriant avec vos yeux». Cela implique de penser des pensées heureuses et de laisser vos yeux transmettre l'émotion, plutôt que de simplement forcer un sourire avec votre bouche. Un sourire subtil est souvent plus flatteur qu'un large sourire forcé.
* Expressions subtiles: De petits changements d'expression peuvent faire une grande différence. Pratiquez des variations subtiles devant un miroir.
* Définition de la mâchoire: Je vous fasse légèrement en avant le menton vers l'avant et vers le bas peut aider à définir votre mâchoire et à éliminer un double menton. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut sembler contre nature.
* Considérez votre coiffure: Assurez-vous que vos cheveux sont coiffés d'une manière qui flatte la forme de votre visage. Si vous avez les cheveux longs, envisagez de les porter ou partiellement. Si vous avez les cheveux courts, assurez-vous qu'il est soigneusement stylé.
* Soyez conscient du maquillage: Portez du maquillage qui améliore vos fonctionnalités sans être trop lourd ou distrayant. Évitez les produits chatoyants qui peuvent vous rendre huileux sur les photos. Si vous prévoyez d'utiliser du maquillage professionnel, obtenez une maquilleuse professionnelle.
iv. Le corps:poses et mouvement
* Évitez la symétrie: Les poses symétriques peuvent sembler rigides et contre nature. Brisez la symétrie en inclinant votre corps, en pliant un bras ou en vous croisant les jambes.
* Utilisez vos mains: Les mains peuvent ajouter de l'intérêt et de la personnalité à un portrait. Placez-les dans vos poches, sur vos hanches, touchez doucement votre cou ou tenez un objet. Évitez de les laisser accrocher sans moquette à vos côtés.
* des membres de flexion: Les bras et les jambes droits peuvent sembler raides. Vous pliez légèrement vos coudes et vos genoux crée une pose plus détendue et naturelle.
* Création de l'espace: Évitez d'appuyer fermement sur vos bras contre votre corps, car cela peut vous rendre plus large. Créez de l'espace entre vos bras et le torse.
* Mouvement: N'ayez pas peur de vous déplacer pendant le tournage. Marcher, tourner ou atteindre quelque chose peut créer des photos dynamiques et intéressantes.
* Considérez vos vêtements: Portez des vêtements qui flattent la forme de votre corps et vous font vous sentir confiant. Évitez les vêtements trop serrés ou trop lâches. Les couleurs foncées mineront le corps tandis que les couleurs plus claires peuvent avoir l'effet inverse. Soyez conscient des modèles qui peuvent être écrasants.
v. Poses spécifiques (points de départ):
* le "tour de trois quarts": Anglez votre corps légèrement loin de la caméra, votre visage tourné vers l'objectif. Il s'agit d'une pose universellement flatteuse.
* le "regard sur l'épaule": Tournez le dos principalement vers la caméra et regardez par-dessus votre épaule.
* la "pose assise": Asseyez-vous avec une bonne posture et croisez vos jambes aux chevilles. Appuyez-vous légèrement en avant et reposez vos coudes sur vos genoux.
* Candid Pose: Permettez au photographe d'obtenir des photos candides de vous parler, d'interagir avec les autres ou simplement de se détendre. Celles-ci peuvent souvent être les plus naturelles et les plus authentiques.
vi. Choses à éviter:
* Double menton: Soyez attentif à votre position de menton. Essayez de s'incliner dans le menton et légèrement en avant.
* pliant au soleil: Si vous tirez à l'extérieur en plein soleil, essayez de trouver une zone ombragée ou de porter des lunettes de soleil jusqu'à ce que la photo soit prise.
* ombres peu flatteuses: Sachez comment la lumière tombe sur votre visage. Évitez les ombres dures qui peuvent mettre l'accent sur les rides ou d'autres imperfections.
* arrière-plans distrayants: Faites attention à ce qui est derrière vous. Évitez les antécédents encombrés, distrayants ou affrontez vos vêtements.
* Forcer un sourire: Un véritable sourire est toujours meilleur qu'un forcé.
* ayant peur de parler: Si vous n'êtes pas à l'aise avec une pose ou un emplacement, faites-le savoir au photographe.
vii. Le conseil le plus important:
* Soyez vous-même! Les meilleurs portraits sont ceux qui capturent votre personnalité et votre essence. Détendez-vous, amusez-vous et laissez votre vrai moi briller.
* Pratique: Prenez des selfies et des poses de pratique pour voir ce que vous aimez le plus. Montrez ensuite vos préférences à votre photographe.
En gardant ces conseils à l'esprit, vous pouvez vous sentir plus confiant et à l'aise devant la caméra et créer des portraits que vous chérirez pour les années à venir. Bonne chance!