Que sont les portraits stylisés?
Tout d'abord, définissons ce que nous entendons par «portraits stylisés». Ce sont des portraits où une attention importante est accordée à:
* Armoire: Tenues soigneusement choisies, souvent avec un thème ou une esthétique spécifique.
* Cheveux et maquillage: Les cheveux et le maquillage professionnels ou méticuleusement appliqués pour améliorer les fonctionnalités du sujet et s'adapter au style général.
* posant: Délibéré et dirigé en posant pour créer des formes, des lignes et des expressions spécifiques.
* Éclairage: Éclairage soigneusement contrôlé, utilisant souvent un équipement de studio, pour créer des humeurs et des faits saillants spécifiques.
* Location / Set Design: Un environnement organisé, soit dans un studio avec des décors, soit dans un paramètre sur place conçu et décoré pour améliorer l'histoire.
* accessoires: Objets et accessoires qui contribuent au récit visuel.
* post-traitement: Retouching, classement des couleurs et autres techniques d'édition pour atteindre l'esthétique souhaitée.
Décomposons les avantages et les inconvénients:
Portraits stylisés:Pros
* Contrôle: Vous avez un contrôle complet sur l'image finale. Cela vous permet d'exécuter une vision très spécifique.
* esthétique cohérente: Les portraits stylisés sont plus faciles à maintenir une marque ou un style spécifique sur plusieurs tournages.
* Impact élevé: Ils créent souvent des images visuellement superbes et mémorables. Ils peuvent être dramatiques, glamour ou fantastiques.
* Viabilité commerciale: Idéal pour le marketing, la publicité, le travail éditorial et la création d'images dignes de portefeuille.
* transformateur: Peut aider les sujets à se sentir confiants, beaux et autonomes, surtout lorsque les cheveux et le maquillage professionnels sont impliqués.
* Compétence de vitrine: Démontre vos compétences techniques dans l'éclairage, la pose et le post-traitement.
* peut augmenter la valeur perçue: Les clients peuvent être disposés à payer plus pour un tournage de style, car cela implique plus de ressources et d'expertise.
* Racontez une histoire: Ils peuvent être utilisés pour transmettre un récit ou un message spécifique.
* Art collaboratif: Souvent une collaboration avec des stylistes, des maquilleurs et d'autres créatifs, conduisant à des résultats plus riches.
* peut être plus facile pour les sujets timides: Certains sujets timides apprécient être dirigés et avoir un rôle clair à jouer, plutôt que de "simplement être eux-mêmes" devant la caméra.
* Idéal pour des concepts spécifiques: Parfait pour la fantaisie, la période ou les tournages à thème fortement.
Portraits de style:Cons
* Temps et dépense: Nécessite un temps important pour la planification, la préparation et l'exécution. Peut être coûteux en raison du coût de la garde-robe, des artistes de cheveux / maquilleurs, des locations de lieux, des accessoires, etc.
* peut se sentir artificiel: Peut manquer d'authenticité ou se sentir forcé s'il n'est pas bien exécuté. Le sujet peut se sentir déconnecté de l'image.
* rigidité: Peut être moins flexible et spontané que le portrait naturel.
* maîtrisant le sujet: Le style peut parfois éclipser la personnalité du sujet et les qualités uniques.
* peut être limitant: Peut ne pas convenir à tous les sujets ou situations. Toutes les personnes ne veulent pas un portrait très stylisé.
* Dépendances: Repose fortement sur les compétences et la disponibilité d'autres professionnels.
* risque d'apparaître daté: Les tendances changent rapidement et les looks très stylisés peuvent devenir obsolètes.
* peut ne pas faire appel à tout le monde: Certaines personnes préfèrent un look plus naturel et authentique.
* peut être intimidant: Pour certains, le niveau de préparation et d'artifice peut être écrasant.
Alternative:portraits naturels / candides (ou portraits moins stylisés)
Ces portraits se concentrent sur la capture du sujet tel quel, dans un environnement plus naturel et avec une pose minimale.
* Focus sur l'authenticité: Capturer des émotions et une personnalité authentiques.
* simplicité: Moins accent sur la garde-robe, les cheveux et le maquillage élaborés.
* lumière naturelle: Repose souvent sur la lumière disponible au lieu de l'éclairage artificiel.
* spontanéité: Embrasser les moments candides et les occurrences imprévues.
* moins posant: Capturer des mouvements et des expressions naturels.
Considérations pour choisir votre approche:
* votre style / marque: Quel genre d'images souhaitez-vous créer? Quelle est votre esthétique?
* votre sujet: Qui photographiez-vous? Quelles sont leurs personnalités et leurs préférences? Quels sont leurs niveaux de confort?
* Objectif des images: À quoi servent les images? (par exemple, souvenirs personnels, tirs à la tête professionnels, publication éditoriale, publicité).
* Budget: Combien d'argent est disponible pour la garde-robe, les cheveux / le maquillage, l'emplacement, etc.?
* temps: Combien de temps avez-vous pour planifier, préparer et tirer?
* Compétences: Quelles sont vos forces? Êtes-vous à l'aise de diriger une équipe et de gérer tous les éléments d'un tournage de style? Ou êtes-vous mieux pour capturer des moments francs?
* attentes du client: Que veut votre client? Avez-vous discuté de leur vision et de leurs attentes?
un terrain d'entente:
Il est important de noter que vous n'avez pas à choisir un extrême ou l'autre. Vous pouvez incorporer des éléments de portrait stylé et naturel. Par exemple, vous pourriez:
* Choisissez un bel emplacement et demandez à votre sujet de porter des vêtements qui reflètent leur style personnel.
* Embauchez un maquilleur pour le maquillage léger pour améliorer les fonctionnalités de votre sujet mais leur permettent toujours de se ressembler.
* Donnez à votre sujet des conseils de pose générale mais permettez-leur de déplacer et d'interagir naturellement.
* Commencez par un concept de style, puis transitionnez à des moments plus candides à mesure que le sujet devient plus confortable.
En conclusion:
La meilleure approche dépend de vos circonstances spécifiques. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse.
* Choisissez des portraits stylés quand: Vous avez une vision claire, vous voulez une image à fort impact, avez les ressources et le temps, et votre sujet est à l'aise avec le niveau d'artifice impliqué.
* Choisissez des portraits naturels / candides quand: Vous souhaitez capturer l'authenticité, avoir des ressources limitées, préférer une approche plus spontanée et votre sujet est plus confortable dans un cadre naturel.
* Considérez une approche hybride lorsque: Vous voulez mélanger des éléments des deux styles.
En fin de compte, la chose la plus importante est de créer des images dont vous êtes fier et que votre sujet (ou votre client) aime. Communiquez avec votre sujet, comprenez leurs besoins et leurs préférences et soyez flexible dans votre approche. Expérimentez et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour vous et les personnes que vous photographiez. Bonne chance!