i. Principes de base et conseils généraux:
* Le confort est roi: Une pose raide et inconfortable montrera sur les photos. Encouragez le modèle à se détendre. Cela peut être aussi simple que de demander:"Êtes-vous à l'aise?" et ajuster la pose en conséquence.
* Mouvement délibéré (même dans l'immobilité): Pensez à l'action implicite. Même si le sujet est immobile, suggérez qu'ils changent légèrement leur poids, détendent leurs épaules ou regardent vers un point spécifique. Cela ajoute la vie et évite une apparence statique de type mannequin.
* angles et triangles: Les membres inclinés (bras légèrement pliés, les jambes pas parfaitement droits) et les formes triangulaires dans la pose sont visuellement plus attrayantes que les lignes droites et les membres parallèles. Pensez à la silhouette globale.
* Distribution de poids: Le changement de poids crée subtilement une position plus détendue et naturelle. Demandez au sujet de se pencher légèrement d'un côté, de mettre plus de poids sur une jambe, etc.
* Les mains sont importantes: Ce que les mains font (ou ne font pas) fait une énorme différence. Évitez les poings serrés, les pendants maladroits ou les mains complètement cachées (sauf intentionnelles). Les options incluent:
* poches: Une ou les deux mains dans des poches (partiellement ou entièrement).
* Armes croisées: Un classique, mais utilisez avec prudence. Peut parfois paraître défensif ou fermé. Essayez légèrement incliné plutôt que les bras rigides.
* tenant un objet: Tasse de café, un livre, une veste, etc.
* reposant sur quelque chose: Mur, table, etc.
* naturellement à leurs côtés: Légèrement plié, pas raide.
* Jawline &Chin: Un menton légèrement vers l'avant ou vers le bas peut définir la mâchoire. Cela aide également à éviter un double menton. Expérimentez avec des ajustements subtils.
ii. Idées et techniques de pose spécifiques:
a. Poses debout:
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre soutien. Cela détend instantanément la pose. Expérimentez avec différents angles, placement des mains et expressions faciales.
* Variations: Une épaule contre le mur, se penchant légèrement en arrière ou en utilisant les deux mains pour se soutenir.
* la foulée: Une pose de marche. Capturez le sujet à mi-essai. Cela transmet l'énergie et le mouvement.
* Variations: En regardant la caméra, en détournant les yeux ou en regardant par-dessus son épaule.
* le support à jambes croisées: Debout avec une jambe légèrement croisée sur l'autre. Cela crée une position plus détendue et décontractée.
* le support de la main dans la poche: Une pose simple et confiante. Une ou les deux mains dans des poches. Faites attention à la façon dont la veste / chemise tombe.
* la pose "pensée": Main au menton ou front. Transmet la réflexion et l'introspection. Utilisez avec parcimonie pour éviter de paraître cliché.
* la pose "vérification de l'épaule": En regardant par-dessus l'épaule à la caméra. Idéal pour ajouter du mystère ou de l'intrigue.
* la "position de puissance": Pieds à la largeur des épaules, bonne posture et un regard confiant. Bon pour représenter l'autorité.
b. Posés assis:
* le Sit occasionnel: Assis sur une chaise, un tabouret ou un banc avec une jambe croisée sur l'autre. Penchez-vous légèrement en avant.
* Les bras sur les knees sont assis: Assis avec des pieds plantés sur le sol, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux. Une pose classique "Thinker", mais peut également être détendue.
* le bord du siège: Assis sur le bord d'une chaise, se penchant en avant. Transmet l'énergie et l'anticipation.
* le SIT incliné: Se penchant en arrière sur une chaise ou contre un mur. Transmet la relaxation et le confort.
* Le sol s'asseoir: Assis les jambes croisées sur le sol. Peut être très décontracté et accessible.
* l'escalier s'associe: Assis dans les escaliers, avec une jambe et une jambe vers le bas.
c. Des poses d'action:
* marche: Capturer le sujet en mouvement. Pensez au cadre; Une rue animée, un parc de parc, etc.
* Running: Travailler de l'énergie et de l'athlétisme.
* saut: Peut être ludique ou dynamique, selon le contexte.
* grimper: Si l'emplacement le permet.
* fonctionne: Capturer le sujet en faisant quelque chose qu'ils aiment, comme jouer à un instrument, travailler sur un projet ou participer à un sport.
iii. Expressions faciales et regard:
* le véritable sourire: Un vrai sourire atteint les yeux. Encouragez le sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* le sourire narquois: Un sourire subtil et confiant.
* le regard sérieux: Contact visuel direct avec la caméra. Transmet la force et la confiance.
* Regarder les yeux: En regardant sur le côté, crée un sentiment de mystère ou d'introspection.
* le look candide: Attraper le sujet dans un moment naturel, pas posé.
* pliage: Avoir le sujet légèrement plissé les yeux pour transmettre la confiance.
iv. Environnement et contexte:
* L'emplacement compte: Choisissez un emplacement qui complète le style et la personnalité du sujet. Un cadre urbain pour un look moderne, un cadre naturel pour un look plus robuste ou détendu.
* accessoires: L'utilisation d'accessoires (une veste, un livre, un instrument de musique, une moto, etc.) peut ajouter du contexte et de la personnalité aux photos.
* Vêtements: Les vêtements doivent également compléter le sujet et l'emplacement.
v. Communication et mise en scène:
* donnez des instructions claires: Soyez précis avec vos instructions. Au lieu de dire "Regardez naturel", dites "détendez-vous légèrement vos épaules" ou "déplacez votre poids vers votre jambe gauche".
* offrir des encouragements: Faites savoir au sujet qu'ils font du bon travail. Cela les aidera à se détendre et à se sentir plus confiants.
* Soyez patient: Il peut prendre un certain temps pour que le sujet se sente à l'aise et naturel devant la caméra.
* Afficher les exemples: Si vous avez des exemples de poses que vous aimez, montrez-les au sujet.
* Obtenez des commentaires: Demandez au sujet s'ils sont à l'aise avec les poses et s'ils ont leurs propres idées.
vi. Erreurs courantes à éviter:
* Posture rigide: Encouragez la relaxation.
* poings serrés: Suggérer des mains détendues.
* Placement de main maladroit: Guide le placement des mains.
* Smiles forcés: Encouragez de véritables expressions.
* sur-pression: Efforcez-vous du naturel.
* Ignorer l'environnement: Utilisez l'environnement pour améliorer les photos.
* ne communiquant pas: Fournir une direction et des encouragements clairs.
vii. Au-delà des bases:adapter l'individu
* Type de corps: Ce qui fonctionne pour une construction athlétique maigre peut ne pas fonctionner aussi bien pour un cadre plus grand. Pensez aux angles et aux vêtements qui flattent l'individu.
* Personnalité: Le sujet est-il introverti ou sortant? Laissez leur personnalité briller dans les poses et les expressions.
* Objectif des photos: Ces tirs à la tête sont-ils des portraits pour un usage personnel ou des photos éditoriales? Le but influencera le style et les poses.
En comprenant ces principes et en pratiquant ces techniques, vous pouvez créer des photos convaincantes et flatteuses d'hommes qui capturent leur personnalité et leur style uniques. N'oubliez pas d'expérimenter, d'être patient et de vous amuser!