i. Principes de base de la pose masculine:
* La confiance est la clé: L'attitude du sujet est tout. Encouragez-les à se détendre, à être eux-mêmes et à posséder la pose. Un véritable sourire ou un regard réfléchi peut faire une énorme différence.
* naturel et confortable: Les meilleures poses semblent sans effort. Si votre sujet semble inconfortable, la photo reflétera cela. Continuez à vérifier et ajustez au besoin.
* Les angles sont votre ami: Les angles sont cruciaux pour créer un intérêt visuel et flatter le physique du sujet. Évitez que le sujet affronte la caméra directement sur tout le temps. De légers angles au corps, aux épaules ou à la tête peuvent ajouter une dimension.
* Mouvement délibéré: Même les poses statiques devraient impliquer un mouvement potentiel. Une main dans une poche, un léger maigre ou une tête tournée suggère une énergie dynamique.
* Fixer la force (subtilement): Concentrez-vous sur la mâchoire, les épaules et la posture globale. Mais évitez de le faire paraître forcé ou contre nature.
* La communication est essentielle: Communiquez clairement ce que vous voulez de votre sujet. Expliquez la pose, démontrez-la vous-même si nécessaire et offrez des commentaires positifs.
* faites attention aux mains: Les mains sont souvent un cadeau d'inconfort. Assurez-vous que les mains sont détendues, soit dans les poches, en tenant un objet ou en faisant un geste naturellement. Évitez les poings serrés ou gênant gênant.
ii. Posant des idées et des techniques (décomposées par partie du corps):
* a. Posture globale:
* le lean: S'appuyer contre un mur, un arbre ou un autre objet stable est un classique. C'est décontracté et détendu. Demandez-leur de croiser les bras ou de reposer une main à la surface. Variez l'angle maigre, pas droit, plus une position penchée détendue.
* la position:
* position plus large: Légèrement plus large que la largeur des épaules, les pieds fermement plantés, transmet la stabilité et la force.
* Shift de poids: Le changement de poids vers une jambe crée une pose plus détendue et dynamique. La jambe libre peut être légèrement pliée ou croisée à l'avant.
* un pied en avant: Un pas subtil en avant avec un pied ajoute de la profondeur et du mouvement.
* Assis:
* penché en avant: Assis sur le bord d'une chaise ou d'un banc, se penchant en avant avec des avant-bras reposant sur les genoux, peut créer une pose intense et réfléchie.
* Les jambes / chevilles croisées: Une jambe croisée décontractée ou une cheville ajoute une ambiance détendue.
* bras derrière la tête: S'asseoir avec les mains derrière la tête, les coudes, peut transmettre la confiance et la puissance (utiliser avec prudence, peut être ringard si elle est exagérée).
* la marche: Capturez le mouvement! Demandez à votre sujet de marcher vers la caméra, loin de celui-ci ou à travers le cadre. Concentrez-vous sur une foulée naturelle.
* b. Bras et mains:
* dans les poches: Un moyen classique et facile de détendre les mains. Évitez de pousser toute la main profondément dans la poche; Laissez un peu de la main visible. Le pouce peut être visible ou accroché à l'extérieur de la poche.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance ou une ambiance fermée. Soyez conscient de l'expression du sujet pour vous assurer qu'elle se lit correctement. Évitez de traverser trop étroitement, ce qui peut rendre les bras plus petits.
* tenant un objet: Un accessoire peut donner aux mains quelque chose à faire et ajouter un contexte à la photo. Pensez:tasse de café, livre, téléphone, appareil photo, outil, équipement sportif.
* reposant sur un objet: Reposant un bras sur une table, une chaise ou une autre surface.
* geste: Utilisez des gestes de la main naturels pour ajouter l'accent à une conversation (réelle ou imaginée).
* toucher le visage: Une touche légère à la barbe, au menton ou au temple peut créer une pose intéressante et intime. Évitez les poses lourdes qui ne semblent pas naturelles.
* c. Tête et visage:
* LEVEUX: Avoir le sujet à regarder légèrement loin de la caméra peut créer un sentiment de mystère et d'intrigue.
* le look exagéré: Le sujet regarde en arrière sur leur épaule à la caméra.
* l'inclinaison de la tête: Une inclinaison de tête subtile peut ajouter de la personnalité et adoucir la mâchoire.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct crée une connexion avec la visionneuse. Assurez-vous que les yeux sont nets et concentrés.
* le sourire: Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez votre sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux. Pratiquez différents types:sourire complet, sourire à bouche fermée, sourire subtile.
* le regard sérieux: Un regard concentré et intense peut transmettre la force et la détermination.
* Définition de la mâchoire: Jutant légèrement le menton vers l'avant et vers le bas peut aider à définir la mâchoire (les ajustements subtils sont essentiels).
* d. Jambes et pieds:
* croisé aux chevilles: Lorsqu'il est assis, il a l'air détendu.
* une jambe pliée: Tout en se tenant et en se penchant. Crée de la profondeur et une sensation décontractée.
* Le poids est déplacé à une jambe: Un ajustement fondamental à toute pose.
iii. Posing spécifique à l'emplacement:
* Paramètres urbains:
* Ruelles:utilisez les lignes et les ombres pour créer des portraits dramatiques.
* Murs:penchant, assis, debout contre les murs.
* Escaliers:assis sur des marches, montant ou descendez.
* Cornières de rue:Posant dans un coin de rue avec des lumières de la ville en arrière-plan.
* Utilisation de l'architecture pour le cadrage
* Paramètres de la nature:
* Arbres:appuyé contre, assis au pied de.
* Rocks:assis ou debout sur des rochers.
* Champs:Marcher dans de hautes herbes, assis dans un champ.
* Eau:debout près d'un lac ou d'un océan, en sautant des pierres.
* Paramètres intérieurs:
* Chaises:variété de poses assises.
* Disks:s'appuyant sur un bureau, assis à un bureau.
* Windows:en utilisant la lumière naturelle à partir d'une fenêtre.
* Librairies:posant avec des livres.
iv. Conseils pour diriger votre sujet:
* Commencez par une conversation: Avant même de prendre votre appareil photo, parlez à votre sujet. Apprenez à les connaître un peu. Cela les aidera à se détendre et à se sentir plus à l'aise.
* Donnez des instructions claires et concises: Évitez les directions vagues. Soyez précis sur ce que vous voulez qu'ils fassent.
* démontre la pose: Si vous avez du mal à expliquer une pose, montrez-leur ce que vous voulez dire.
* Offrez des commentaires positifs: Faites savoir à votre sujet ce qu'ils font bien. Cela les encouragera à continuer d'essayer.
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps. Ne soyez pas frustré si votre sujet ne l'obtient pas tout de suite.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses et angles pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Passez en revue les images ensemble: Afficher votre sujet Les images à l'arrière de votre appareil photo peuvent les aider à comprendre ce que vous recherchez et à faire des ajustements.
* Surveillez les micro-expressions: Faites attention aux changements subtils du visage de votre sujet. Ceux-ci peuvent souvent révéler leurs vrais sentiments.
* Address Clothing &Grooming: Assurez-vous que les vêtements sont soignés, les rides sont minimisées et que les cheveux sont en place (ou intentionnellement désordonnés).
v. Choses à éviter:
* Poses de forçage: Si une pose semble contre nature, elle aura l'air contre nature.
* poings serrés: Un signe commun de tension.
* Placement de main maladroit: Les mains pendantes sur les côtés ou dans des positions contre nature.
* Double menton: Faites attention à l'angle de la tête et du cou.
* Angles peu flatteurs: Sachez comment l'angle de la caméra peut affecter l'apparence du sujet.
* étant trop rigide: Encouragez votre sujet à vous détendre et à bouger naturellement.
* Menant le sujet inconfortable: Respectez leurs limites et évitez les poses qui les font se sentir conscientes ou exposées.
vi. Considérations d'équipement et de paramètres
* Choix de l'objectif: Les objectifs 35 mm, 50 mm et 85 mm sont populaires pour les portraits. Des objectifs plus larges peuvent être utilisés pour les portraits environnementaux.
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 1.8, f / 2.8) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan.
* Éclairage: La lumière naturelle est idéale, mais vous pouvez également utiliser un éclairage artificiel pour créer différentes humeurs.
* Mode de prise de vue: Priorité d'ouverture (AV ou A) ou mode manuel (M).
vii. Pratique et inspiration
* Pratique: La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer. Photographiez des amis, de la famille ou même de vous-même dans différentes poses.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail des photographes de portraits que vous admirez et analysez leurs techniques de pose.
* Utilisez Pinterest et Instagram: Recherchez des idées de pose masculine sur Pinterest et Instagram pour l'inspiration.
En comprenant ces principes et en pratiquant vos techniques, vous pouvez créer des portraits convaincants et flatteurs d'hommes. Bonne chance!