i. Principes clés à retenir pour tous les mâles posant
* masculinité: La masculinité est un terme large, et comprendre ce que cela signifie pour votre sujet est crucial. Il peut être robuste, confiant, sophistiqué, accessible ou toute combinaison. Vos poses devraient refléter cela. Pensez à transmettre la force, la confiance et l'intentionnalité. Évitez les poses qui semblent trop délicates ou hésitantes à moins que ce soit spécifiquement l'esthétique souhaitée.
* angles: Les hommes ont généralement l'air bien avec des angles forts. Pensez à créer des angles dans le corps:pliez un bras, passez du poids à une jambe, tournez les épaules.
* mâchoire: Une mâchoire bien définie est souvent considérée comme attrayante. Inclinant légèrement le menton vers le bas et vers l'avant (un mouvement de "tortue") peut aider à le définir. Faites attention à ne pas en faire trop, sinon il aura l'air contre nature.
* langage corporel: Faites attention à ce que dit le langage corporel. Souching suggère l'insécurité, tout en se tenant de haut projets en toute confiance. Assurez-vous que le langage corporel correspond au message souhaité.
* Comfort: Le principe le plus important. Si une pose semble contre nature, elle aura l'air contre nature. Vérifiez constamment avec votre sujet et encouragez-les à fournir des commentaires. S'ils sont inconfortables, ajustez la pose ou essayez quelque chose de différent.
* mains: Les mains peuvent être difficiles! Les mains maladroites peuvent ruiner un coup par ailleurs. Nous couvrirons cela plus en détail, mais soyons toujours conscients de ce que font les mains.
* Éclairage: L'éclairage est crucial pour souligner les fonctionnalités et créer une humeur. La lumière plus forte et plus directionnelle fonctionne souvent bien pour les hommes, mettant en évidence la définition musculaire et créant des ombres qui ajoutent de la profondeur.
* Connaissez votre client: Certains hommes sont naturellement à l'aise devant la caméra, tandis que d'autres ne le sont pas. Soyez patient, encourageant et fournissez une direction claire.
ii. Idées et techniques de pose générale
a. Poses debout
* la position classique: Pieds à la largeur des épaules, poids équilibré, les mains détendues sur les côtés ou dans les poches. Un léger tour des épaules ajoute de l'intérêt.
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet. Une jambe peut être légèrement pliée et les bras peuvent être croisés ou une main dans une poche. Le penchant ajoute une sensation détendue.
* la croix: Traverser les bras. Peut être une pose puissante, mais assurez-vous qu'elle ne semble pas défensive. Expérimentez avec différentes positions de bras et expressions faciales.
* la main dans la poche: Une ou les deux mains dans des poches. C'est un excellent moyen de détendre les mains et d'ajouter une ambiance décontractée. Assurez-vous que la poche ne tire pas étrangement.
* LEVEUX: Demandez au sujet de paraître légèrement loin de la caméra. Cela peut créer un sentiment de mystère et d'intrigue.
* The Walking Shot: Capturez le sujet en mouvement. Cela peut être une pose naturelle et dynamique.
* la pose de la combinaison: Pour un look plus formel, demandez au sujet de vous tenir debout avec leur veste boutonnée (généralement juste le bouton supérieur). Les mains peuvent être jointes à l'avant ou dans les poches.
* la "Power Pose": Les pieds légèrement plus larges que la largeur des épaules, les mains sur les hanches ou couchées à l'avant. Donne la confiance et l'autorité. Bon pour les tirs à la tête ou les portraits de leadership.
b. Poses assis
* le penché en avant: Assis sur le bord d'une chaise ou d'un tabouret, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux. Cela peut créer un sentiment d'intensité et d'engagement.
* le Sit détendu: Assis sur une chaise, avec une jambe croisée sur l'autre. C'est une pose plus détendue et décontractée.
* l'accoudoir maigre: Assis sur une chaise avec un bras reposant sur l'accoudoir et l'autre suspendu.
* le sol sit: Assis par terre avec des jambes croisées ou étendues. Il s'agit d'une pose plus informelle et détendue, adaptée aux paramètres extérieurs.
* le bureau assis: Assis à un bureau, travaillant ou en regardant pensivement. Idéal pour les paramètres professionnels.
c. Des poses d'action
* Sports: Si votre sujet est athlétique, capturez-les dans leur élément. Jeter une balle, balancer un club de golf, courir, etc.
* fonctionne: Capturez-les en faisant leur travail. Un chef cuisine, un charpentier travaillant avec Wood, un musicien jouant un instrument.
* marche: Marcher vers la caméra ou loin de lui. Cela crée du mouvement et de l'énergie.
* riant: Encouragez un véritable rire. Cela peut créer une image chaleureuse et accueillante.
iii. Posing à la main - Le diable est dans les détails
* La relaxation est la clé: Les mains tendues sont un cadeau mort. Encouragez votre sujet à détendre leurs mains.
* Évitez de serrer: Les poings doivent être évités, sauf s'il est spécifiquement nécessaire pour un aspect fort et agressif.
* Courbure subtile: Légèrement incurvé les doigts ajoute une touche naturelle et gracieuse.
* poches: Les mains dans les poches sont un excellent moyen de les détendre.
* tenant quelque chose: Le fait que le sujet ait un objet (par exemple, un livre, une tasse de café, un outil) peut donner à leurs mains quelque chose à faire.
* Soutenir la tête: Une main reposant sur le menton ou le front peut créer un aspect réfléchi ou contemplatif. Faites attention à ne pas trop aplatir le visage.
* doigts entrelacés: Les doigts entrelacés devant le corps peuvent transmettre la nervosité ou l'introspection.
* reposant sur une surface: Les mains reposées sur une table, une chaise ou un mur sont un moyen simple et naturel de les poser.
* Évitez de se cacher les mains: Généralement, évitez de se cacher complètement les mains à moins que ce ne soit un choix stylistique.
iv. Expressions faciales et connexion
* le regard: Le contact visuel direct avec la caméra crée une connexion puissante avec la visionneuse. Regarder légèrement peut créer un sentiment de mystère ou d'introspection.
* le sourire: Un véritable sourire est toujours une bonne option. Encouragez votre sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux. Même un léger sourire narquois peut ajouter de la personnalité.
* le look sérieux: Une expression grave ou contemplative peut transmettre la force et l'intelligence.
* la pli: Un léger sol peut souligner les yeux et rendre le sujet plus confiant.
* la mâchoire: Comme mentionné précédemment, l'inclinaison légèrement le menton vers le bas et vers l'avant peut définir la mâchoire.
* Expression correspondant: Faites correspondre l'expression faciale à l'ambiance globale et au style de la séance photo.
* Écoutez les commentaires: Obtenez des commentaires de votre sujet pour voir quelles expressions faciales ils pensent être les plus naturelles.
v. Conseils de photographie masculine
* Armoire: La bonne garde-robe peut faire une énorme différence. Considérez l'emplacement, l'humeur globale et le style personnel du sujet. Les vêtements bien ajustés sont essentiels.
* toilettage: Assurez-vous que votre sujet est bien entretenu. Cela comprend les cheveux, la barbe et la peau.
* Emplacement: Choisissez un emplacement qui complète le sujet et l'humeur souhaitée.
* Éclairage: Utilisez l'éclairage pour souligner les fonctionnalités et créer des ombres. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage.
* Communication: Communiquez clairement avec votre sujet. Expliquez ce que vous recherchez et donnez-leur des commentaires.
* Patience: Être patient et compréhension. Tout le monde n'est pas à l'aise devant la caméra.
* Directure: Soyez réalisateur, pas seulement photographe. Guidez votre sujet à travers les poses et les expressions que vous souhaitez.
* Feedback: Montrez à votre sujet les images lorsque vous les prenez. Cela les aidera à comprendre ce que vous recherchez et à faire des ajustements.
* Shoot in Raw: Le tir en brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez le post-traitement pour améliorer les images. Ajustez l'exposition, le contraste et la couleur. Faites attention à ne pas en faire trop.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez.
vi. Posant pour différents types de corps
* Slim / Lean: Concentrez-vous sur l'ajout de volume et de forme. Utilisez des vêtements pour créer l'illusion d'épaules ou de poitrine plus larges. Évitez les poses qui les rendent trop étroites. Les bras croisés peuvent ajouter un look plus rempli.
* musculaire / athlétique: Soulignez leur physique avec des poses qui montrent leurs muscles. Utilisez l'éclairage pour créer des ombres qui définissent la définition musculaire. Évitez les poses qui les rendent raides ou contre nature.
* plus grand / plus stocké: Concentrez-vous sur la création d'angles et des effets amincissants. Demandez-leur de tourner légèrement leur corps sur le côté pour créer une silhouette plus flatteuse. Utilisez des vêtements plus foncés et évitez les vêtements trop serrés. Évitez les poses qui compriment le corps.
vii. Exemple de scénarios de pose
* Business Headshot: Sujet debout, les épaules au carré, regardant directement la caméra avec une expression confiante. Veste boutonnée, cravate droite.
* Portrait décontracté (extérieur): Sujet se penchant contre un arbre, une main dans la poche, regardant au loin avec une expression détendue.
* Portrait de fitness: Sujet fléchissant les muscles dans un gymnase. Éclairage fort pour mettre en évidence la définition musculaire.
* candide / lifestyle: Sujet en riant en interagissant avec des amis ou de la famille.
* éditorial / mode: Des poses plus stylisées et artistiques, en se concentrant sur la composition et l'humeur.
viii. Choses à éviter
* Angles maladroits: Évitez les angles qui rendent le sujet inconfortable ou déformé.
* Double menton: Soyez conscient du menton et du cou.
* muscles tendus: Encouragez votre sujet à détendre leurs muscles.
* mauvais éclairage: Évitez un éclairage dur ou peu flatteur.
* arrière-plans distrayants: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne les distrait pas.
* Poses de forçage: Ne forcez pas une pose si elle ne semble pas naturelle.
* Copie exactement: Utilisez l'inspiration, mais ne copiez pas seulement d'autres photos. Trouvez votre propre style et approche.
ix. Apprentissage continu
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail d'autres photographes masculins et voyez ce que vous pouvez apprendre d'eux.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes poses et techniques.
* Obtenez des commentaires: Demandez les commentaires de vos sujets et autres photographes.
* Restez à jour: Suivez les dernières tendances de la photographie masculine.
En maîtrisant ces principes et techniques, vous serez en bonne voie de créer de superbes portraits masculins qui capturent l'essence de votre sujet. Bonne chance!