i. Planification et préparation:
* Concept:
* thème: Décider d'un thème ou d'une humeur. Allez-vous pour éthéré, futuriste, abstrait, dramatique ou autre chose? Cela influencera vos choix de couleurs, vos techniques de peinture légère et la pose et la tenue du modèle.
* histoire: Pensez à raconter une histoire ou à transmettre une émotion à travers la lumière et le portrait.
* Background: Considérez l'arrière-plan. Cela peut être n'importe quoi, d'une simple toile de fond noire à un emplacement intéressant. L'arrière-plan peut compléter ou contraster avec la peinture légère.
* Éléments de peinture légère: Quel type de motifs lumineux souhaitez-vous créer? Cercles, stries, écriture, motifs ou formes? Recherchez des techniques de peinture légère au préalable.
* Emplacement:
* obscurité: Le plus sombre, mieux c'est. Les emplacements intérieurs sont idéaux car vous pouvez contrôler complètement la lumière. Les emplacements extérieurs peuvent fonctionner si vous pouvez trouver un endroit avec un minimum de lumière ambiante.
* espace: Vous aurez besoin de suffisamment d'espace pour vous déplacer et peindre avec de la lumière sans tomber sur quoi que ce soit.
* Sécurité: Assurez-vous que l'emplacement est sans danger pour vous et le modèle, en particulier dans les conditions de faible luminosité.
* Équipement:
* caméra:
* dslr ou sans miroir: Essentiel pour le contrôle manuel.
* objectif grand angle: (par exemple, 24 mm, 35 mm) Bon pour capturer à la fois le modèle et l'environnement de peinture légers.
* Lens standard: (par exemple, 50 mm) polyvalent et peut être utilisé pour les portraits et une peinture légère.
* lentille d'ouverture rapide: (par exemple, f / 2,8 ou plus large) vous permet de capturer plus de lumière et d'utiliser des paramètres ISO inférieurs.
* Trépied: Absolument crucial pour les longues expositions.
* Release d'obturation à distance: Empêche la shake de la caméra lors du démarrage de l'exposition. Une libération de câble ou une télécommande sans fil est idéale.
* Sources lumineuses:
* lampe de poche: Une variété de lampes de poche avec différentes formes et couleurs de faisceau. Les lampes de poche LED avec luminosité réglable sont excellentes. Les petites lampes de poche de porte-clés peuvent également fonctionner.
* bandes LED: Flexible et polyvalent pour créer des lignes et des formes. Les options alimentées par batterie sont les meilleures pour la portabilité.
* Fiber Optic Wands: Créez des textures et des modèles intéressants.
* fil (fil électroluminescent): Fournit une lumière douce et éclatante.
* laine d'acier (pour la lumière qui tourne): Crée des étincelles dramatiques (utilisation avec des mesures de prudence et de sécurité extrêmes!).
* Brosse / outils de peinture légers: Vous pouvez créer le vôtre en attachant des matériaux translucides aux lampes de poche ou en utilisant des outils disponibles dans le commerce.
* gels colorés: Utilisez-les sur vos lampes de poche pour ajouter de la couleur à vos peintures légères.
* modèle:
* posant: Discutez des poses avec votre modèle à l'avance. Ils doivent être capables de rester immobiles pour de longues expositions.
* tenue: Les vêtements sombres sont généralement meilleurs, car il absorbe la lumière et permet à la peinture légère de se démarquer. Mais, selon votre concept, vous pouvez utiliser des vêtements blancs, qui refléteront la lumière des peintures légères.
* Comfort: Assurez-vous que le modèle est confortable et comprend le processus.
ii. Paramètres de la caméra:
* mode: Manuel (m)
* ouverture: F / 8 à f / 16 (ou plus, selon votre objectif) fournit une bonne profondeur de champ et de netteté. Expérimentez pour trouver le bon équilibre entre la profondeur de champ et la sensibilité à la lumière.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez si nécessaire, mais essayez de le garder aussi bas que possible.
* vitesse d'obturation: Le mode bulbe (b) est idéal. Cela vous permet de contrôler l'exposition manuellement. Vous pouvez également utiliser une vitesse d'obturation fixe, telle que 5 secondes, 10 secondes ou 30 secondes, selon la quantité de peinture légère que vous ferez.
* focus:
* Focus manuel: Meilleur pour les conditions de faible luminosité. Concentrez-vous sur le modèle avant d'éteindre les lumières. Vous pouvez utiliser une lampe de poche pour vous aider à vous concentrer au départ. Marquez le point de mise au point sur le terrain.
* automatique (avec une serrure): Si votre appareil photo l'a, utilisez la mise au point automatique pour vous concentrer sur le modèle, puis passer à la mise au point manuelle pour verrouiller le point de mise au point.
* Balance des blancs: L'auto ou le tungstène (incandescent) pourrait fonctionner, mais expérimentez pour voir ce qui vous donne les meilleurs résultats. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Format d'image: Raw (pour une flexibilité d'édition maximale).
iii. Le processus de peinture légère:
1. Configuration: Positionnez votre appareil photo sur le trépied, encadrez votre photo et concentrez-vous sur votre modèle. Éteignez toutes les lumières de la pièce ou assurez-vous que l'emplacement est aussi sombre que possible.
2. Placement du modèle: Demandez à votre modèle de prendre sa pose et de rester aussi immobile que possible. La respiration peut provoquer un léger mouvement, alors demandez-leur de respirer profondément avant l'exposition et de le maintenir doucement.
3. Démarrez l'exposition: Utilisez votre version d'obturation à distance pour commencer l'exposition.
4. peinture légère: C'est là que la créativité se produit!
* Control Light: Gardez la lumière en mouvement. Plus la lumière se déplace rapidement, plus elle apparaîtra. Plus il se déplace plus lent, le plus lumineux. Expérimentez avec différentes vitesses pour créer différents effets.
* Distance légère: Plus la lumière est proche du sujet, plus elle sera lumineuse. Plus loin, le gradateur.
* Évitez le chevauchement: Faites attention à ne pas briller la lumière directement sur le visage du modèle pendant trop longtemps, car il peut provoquer des saillants de surexposition et de faits. Vous pouvez utiliser la lumière pour éclairer doucement le modèle ou concentrer la peinture légère autour d'eux.
* cachez derrière le modèle: Déplacez-vous derrière le modèle pendant la peinture, afin que vous ne soyez pas visible dans l'image finale. Portez des vêtements sombres pour minimiser davantage la visibilité.
* Expérience: Essayez différentes sources lumineuses, couleurs et techniques. Dessinez des formes, écrivez des mots, créez des motifs ou ajoutez simplement des stries de lumière.
* Couleur: Utilisez des gels ou des sources de lumière colorées pour différents effets.
* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques de peinture lumineuse * Avant * Vous commencez à tirer sur le portrait pour avoir une idée de la façon dont ils fonctionnent.
5. terminer l'exposition: Une fois que vous avez terminé la peinture lumineuse, utilisez le déclencheur à distance pour mettre fin à l'exposition.
6. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Évaluez les effets de l'exposition, de la composition et de la peinture légère. Ajustez les paramètres de votre appareil photo et les techniques de peinture légère au besoin.
7. Répéter: Répétez le processus, en effectuant des ajustements jusqu'à ce que vous atteigniez le résultat souhaité. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
iv. Conseils pour créer des portraits uniques:
* Utilisez des pochoirs: Découpez des formes ou des lettres du carton pour créer des motifs lumineux uniques. Faites briller une lampe de poche à travers le pochoir pendant l'exposition.
* Spinning Light: Fixez une source lumineuse (par exemple, une LED) à une chaîne ou une corde et tournez-la pour créer des cercles ou des spirales de lumière.
* Photographie en laine d'acier: (Extrêmement dangereux! Nécessite une planification minutieuse et des mesures de sécurité. Pensez à éviter cela jusqu'à ce que vous soyez très expérimenté.) Emballez la laine d'acier dans un fouet, fixez une chaîne au fouet, allumez la laine d'acier en feu et tournez le fouet pour créer une douche d'étincelles. Protégez votre appareil photo et votre modèle avec des matériaux résistants au feu.
* Expositions multiples de calque: Prenez plusieurs expositions avec différents éléments de peinture lumineuse et combinez-les en post-traitement.
* Surfaces réfléchissantes: Incorporez des surfaces réfléchissantes comme les miroirs ou l'eau pour créer des réflexions intéressantes et des motifs lumineux.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif pour attirer l'attention sur le modèle et la peinture légère.
* Incorporer les accessoires: Utilisez des accessoires comme des parapluies, des ballons ou des instruments de musique pour améliorer la narration et l'intérêt visuel. Peignez également ces accessoires avec de la lumière.
* Focus sur l'expression: Encouragez votre modèle à exprimer des émotions et à raconter une histoire à travers leur pose et leur expression.
* combiner avec la lumière naturelle: Utilisez une très petite quantité de lumière ambiante (le cas échéant) pour ajouter une lueur subtile au visage du modèle. Ceci est délicat mais peut ajouter de la profondeur à l'image.
* post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour obtenir l'humeur souhaitée.
* contraste et luminosité: Améliorez le contraste et la luminosité pour faire ressortir la peinture légère.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, surtout si vous avez utilisé un réglage ISO plus élevé.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la brûlure pour égayer sélectivement ou assombrir les zones de l'image.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* supprimer les distractions: Retirez tous les éléments indésirables de l'image, tels que des sentiers légers qui n'étaient pas destinés.
v. Considérations de sécurité:
* obscurité: Soyez prudent lorsque vous vous déplacez dans l'obscurité. Utilisez une lampe de poche sombre ou une lampe frontale pour naviguer.
* laine d'acier: Si vous utilisez de la laine d'acier, prenez des précautions extrêmes pour éviter les incendies. Portez des vêtements, des gants et une protection des yeux résistants au feu. Ayez un seau d'eau ou un extincteur à proximité. Choisissez un emplacement exempt de matériaux inflammables.
* Sécurité du modèle: Assurez-vous que votre modèle est confortable et sûr tout au long du processus. Faites-leur savoir à quoi s'attendre et comment rester en sécurité.
* Sécurité des équipements: Gérez soigneusement votre équipement, en particulier dans les conditions de faible luminosité.
* Stabilité du trépied: Assurez-vous que votre trépied est stable et sécurisé.
Clé du succès:
* Expérimentation: La peinture légère consiste à expérimenter. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui se passe.
* Patience: Il faut du temps et de la pratique pour maîtriser la peinture légère. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Créativité: Laissez votre imagination se déchaîner! Il n'y a aucune limite à ce que vous pouvez créer avec la peinture légère.
* Communication: Communiquez clairement avec votre modèle.
En suivant ces conseils et directives, vous pouvez créer des portraits de peinture lumineux étonnants et uniques qui ne seront pas à coup sûr. Bonne chance, et amusez-vous!