1. Comprendre l'éclairage soustractif
* le principe de base: Au lieu d'ajouter * l'éclairage léger et soustractif * supprime * ou * formes * Light. Gobos accomplit cela en bloquant la lumière, en créant des ombres et des motifs.
* Le contraste est la clé: L'éclairage soustractif améliore le contraste, ce qui aide à définir les formes et les formes dans votre sujet. C'est ce qui donne à vos portraits la profondeur et la dimension.
2. Choisir le bon gobo
* Matériel: Gobos peut être en métal, en verre ou même des matériaux de bricolage comme Foamcore. Les Gobos en métal sont plus durables et résistants à la chaleur (importants avec des lumières chaudes). Les gobos en verre permettent des motifs plus complexes et des bords plus nets.
* modèle: Le motif de votre gobo est ce qui façonne la lumière. Considérez ce qui suit:
* Modèles abstraits: Idéal pour créer des textures et des arrière-plans intéressants (feuilles, branches, fenêtres, etc.).
* Modèles géométriques: Peut ajouter une structure et un intérêt visuel (carrés, lignes, cercles).
* Logos ou texte: Utilisez avec parcimonie, mais peut ajouter un élément de marque ou thématique.
* Taille: La taille du gobo par rapport à votre source de lumière et à votre sujet détermine la taille et la netteté du motif projeté. Un gobo plus grand ou une plus petite source de lumière créera des ombres plus douces. Un gobo plus petit ou une plus grande source de lumière créera des ombres plus nettes.
* préférence personnelle: Le «bon» gobo est subjectif et dépend du look que vous souhaitez réaliser. Expérimentez avec différents modèles pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style.
3. Équipement nécessaire
* Source lumineuse: Un stroboscope de studio, une lumière continue (panneau LED, tungstène), ou même un speedlight peut être utilisé. Plus la lumière est plus brillante et plus concentrée, plus le motif gobo sera défini.
* Holder gobo: Cela s'attache à votre lumière et tient le gobo. Certaines lumières ont des porte-gobo intégrés. Les types courants comprennent:
* gobo projecteur: Le plus polyvalent, permet de concentrer le motif gobo. Généralement utilisé avec des stroboscopes de studio ou de fortes lumières continues.
* snot avec gobo insert: Un snot rétrécit le faisceau de lumière, et certains ont des créneaux pour Gobos. Bon pour les modèles plus petits et plus localisés.
* portes de grange avec pièces jointes gobo: Certains systèmes de portes de grange comprennent des créneaux pour tenir les gobos.
* support lumineux: Pour positionner votre source lumineuse.
* Sujet: La personne que vous photographierez.
* arrière-plan (facultatif): Un arrière-plan simple ou texturé pour recevoir le motif gobo ou utiliser le gobo pour ajouter de la texture à un mur.
4. Configuration du gobo
* montez le gobo: Insérez soigneusement le gobo dans le support gobo, en veillant à ce qu'il soit sécurisé.
* Attachez le support à la lumière: Montez le support gobo sur votre source lumineuse, en suivant les instructions du fabricant.
* Positionnez la lumière: Placez la lumière avec le gobo sur le * côté * de votre sujet, ou légèrement derrière eux. L'angle est crucial pour créer de la profondeur. Vous voudrez généralement commencer environ 45 degrés, mais expérimentez!
* Distance:
* Light to gobo: Plus la lumière est proche du gobo, plus le motif sera défini et net. Plus loin entraînera un motif plus doux.
* Lumière au sujet: Plus la lumière est proche du sujet, plus le motif sera lumineux et plus le motif apparaîtra.
* soumis à l'arrière-plan: Plus le sujet est loin de l'arrière-plan, moins le motif gobo les tombera sur eux et plus vous tombera en arrière-plan, et vice versa.
5. Focus et façonner la lumière
* focus: Si vous utilisez un projecteur gobo, ajustez l'anneau de mise au point pour aiguiser ou ramollir le motif gobo. Un accent net crée un look plus graphique, tandis qu'une foyer doux crée une texture plus diffusée.
* Intensité: Contrôlez l'intensité de la lumière frappant le gobo en utilisant:
* Paramètres de puissance de lumière: Ajustez la puissance de votre stroboscope ou de votre lumière continue.
* Distance: Le déplacement de la lumière se rapproche ou plus loin du sujet modifie l'intensité de la lumière et la taille du motif.
* Diffusion: L'ajout de gel de diffusion à la lumière adoucit les bords du motif et réduit son intensité.
* angle et placement: Expérimentez l'angle de la lumière pour créer différents motifs d'ombre sur votre sujet. Même les petits ajustements en position de la lumière peuvent changer considérablement l'apparence.
6. Mesure et exposition
* mètre la lumière: Utilisez un compteur léger pour mesurer les niveaux de lumière sur votre sujet. Concentrez-vous sur les zones où la lumière * n'est pas * bloquée par le gobo. Cela vous aidera à réaliser la bonne exposition.
* Considérez les ombres: Soyez conscient que les ombres créées par le gobo seront plus sombres que les zones allumées. Vous devrez peut-être légèrement régler votre exposition pour éviter l'écrasement (perte de détails) dans l'ombre.
* Shoot in Raw: La prise de vue en brut vous donne plus de flexibilité pour ajuster les détails de l'exposition et de l'ombre dans le post-traitement.
7. Post-traitement
* Ajustements de l'ombre et de la surbrillance: Affinez les ombres et les reflets pour améliorer la profondeur créée par le gobo.
* Contraste: Ajustez le contraste pour souligner la séparation entre la lumière et l'ombre.
* Gradage des couleurs: Ajustez les tons de couleur pour compléter l'humeur que vous essayez de créer.
Conseils et considérations
* Démarrez simple: Commencez par des motifs gobo simples (par exemple, un cadre de fenêtre) pour comprendre comment la lumière et l'ombre interagissent.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différents motifs gobo, angles et intensités de lumière. La meilleure façon d'apprendre est par l'expérimentation.
* complément, ne maîtrisez pas: Le motif gobo doit améliorer votre sujet, et non en distraire.
* Placement du sujet: Considérez comment le modèle tombera sur le visage et le corps de votre sujet. Vous devrez peut-être ajuster leur pose ou la position de la lumière pour atteindre l'effet souhaité.
* Conscience du fond: Faites attention à ce que le motif gobo fait à l'arrière-plan. Un arrière-plan texturé peut améliorer l'effet.
* DIY GOBOS: Faites vos propres gobos à l'aide de mousse, en carton ou même des objets ménagers comme les emporte-pièces.
Exemples de scénarios
* Lumière de fenêtre: Utilisez un gobo avec un motif de cadre de fenêtre pour simuler la lumière de fenêtre naturelle dans un paramètre de studio.
* feuillage: Projetez un motif de feuille ou de branche sur votre sujet pour créer une sensation naturelle et extérieure.
* Texture abstraite: Utilisez un motif abstrait pour ajouter une texture subtile à un fond simple.
* Film Noir: Combinez un motif de gobo aveugle vénitien avec un éclairage dramatique pour un look de film noir classique.
En maîtrisant l'art de l'éclairage soustractif avec Gobos, vous pouvez élever vos portraits à un tout nouveau niveau d'intérêt visuel et de profondeur. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!