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Portrait de paillettes:comment je l'ai pris

D'accord, décomposons la façon dont vous avez probablement pris un portrait de paillettes, couvrant les méthodes communes et les considérations clés. Je vais fournir des instructions en supposant que vous travaillez avec un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir, mais les principes s'appliquent également à la photographie téléphonique, juste avec des paramètres ajustés et des approches d'éclairage.

i. Planification et préparation:

* Concept et humeur:

* look souhaité: Quel * genre * de portrait de paillettes recherchez-vous? Un dépoussiérage subtil, une bombe à paillettes complète, un modèle spécifique ou quelque chose de plus artistique? Cela définit tout le reste.

* Palette de couleurs: Choisissez soigneusement vos couleurs de paillettes. Considérer:

* teint: Couleurs complémentaires ou contrastées? Les or, les argentes et les paillettes irisées fonctionnent bien universellement.

* Background: Quel fond de couleur utiliserez-vous? Considérez le contraste ou l'harmonie entre les paillettes et le fond.

* Ambiance globale: Sparkly et amusant, mystérieux et éthéré, audacieux et énervé?

* Styling du modèle: Comment le modèle sera-t-il habillé et stylisé? Les vêtements et le maquillage devraient compléter les paillettes. Gardez les cheveux tirés en arrière ou protégés si vous optez pour un effet de paillettes dramatique.

* Sélection des paillettes:

* Sécurité d'abord: Utilisez des paillettes de qualité cosmétique. C'est crucial. Les paillettes artisanales sont souvent en métal ou en plastique pointu et peuvent gratter les yeux et la peau. Recherchez «Grade cosmétique», «paillettes corporelles» ou «Sécurité des yeux».

* Taille et type:

* fine paillette: Crée un saupoudrage plus lisse et plus uniforme. Bon pour les effets subtils.

* paillettes grosses: Ajoute plus de texture et de dimension. Plus risqué à appliquer mais peut créer des looks plus audacieux.

* paillettes irisées: Déplace les couleurs dans la lumière, ajoutant un éclat supplémentaire.

* paillettes holographiques: Crée un effet arc-en-ciel.

* Configuration de l'espace de travail:

* Emplacement: Choisissez un espace bien ventilé (les paillettes deviennent partout!). Idéalement, un espace facile à nettoyer (les planchers durs sont meilleurs que le tapis).

* Background: Une toile de fond en papier sans couture (blanc, noir ou coloré), une toile de fond en tissu ou même un mur ordinaire. Considérez l'humeur que vous recherchez. Les arrière-plans noirs font éclater des paillettes.

* Protection: Couvrez vos planchers et vos surfaces avec des nappes à goutte ou de grandes feuilles de papier. Cela vous fera économiser une * tonne * de temps de nettoyage. Ayez un aspirateur à portée de main.

* outils:

* Outils d'application: Brosses (différentes tailles), une bouteille de compression, un tamis / passoire à mailles fins, un flacon pulvérisateur avec une brume fine.

* adhésif: (Voir les méthodes d'application ci-dessous) Spray à cheveux, colle paillette, gelée de pétrole ou colle de cils (pour une petite application précise).

* Outils de suppression: Les lingettes de maquillage, les cotons-tiges, une brosse douce, du ruban adhésif (pour soulever des paillettes de la peau).

* miroir: Pour que le modèle puisse voir l'application Glitter.

ii. Éclairage:

* Pourquoi l'éclairage est crucial: Les paillettes s'appuient sur la lumière pour réfléchir et scintiller. Un bon éclairage est * essentiel * pour un superbe portrait de paillettes.

* Options:

* lumière naturelle: Fonctionne mieux si vous avez une grande fenêtre fournissant une lumière douce et diffuse. Évitez la lumière directe du soleil, qui peut être dure. Une journée nuageuse est idéale. Positionnez votre modèle face à la source lumineuse.

* Éclairage de studio (recommandé):

* softbox: Une softbox crée une grande source de lumière diffuse qui est flatteuse et minimise les ombres dures. Une grande boîte à soft est idéale.

* Plat de beauté: Crée une lumière plus concentrée et légèrement plus contrastée. Bon pour souligner la texture.

* Lumière annulaire: Crée une lumière distinctive de halo dans les yeux. Populaire pour les portraits de beauté.

* stroboscope / flash: Vous permet de contrôler la lumière précisément. Vous devrez utiliser un modificateur (softbox, parapluie) pour adoucir la lumière. Pensez à utiliser un stroboscope avec une lumière de modélisation pour prévisualiser l'effet de la lumière sur les paillettes.

* plusieurs lumières: Envisagez d'utiliser deux ou trois lumières:une lumière clé (source de lumière principale), une lumière de remplissage (pour ramollir les ombres) et une lumière de cheveux ou une lumière de jante (pour séparer le modèle de l'arrière-plan).

* angles et placement:

* Expérience: Déplacez vos lumières pour voir comment elles affectent les paillettes.

* Éclairage latéral: Peut accentuer la texture des paillettes.

* rétro-éclairage: Peut créer un effet dramatique et éthéré.

* angle d'incidence =angle de réflexion: N'oubliez pas que la lumière rebondit sur les paillettes au même angle qu'elle le frappe. Ajustez vos lumières pour maximiser l'éclat.

* Modificateurs:

* diffuseurs: Adoucir la lumière et réduire les ombres dures.

* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le modèle pour remplir les ombres. Un réflecteur blanc est un bon point de départ.

* gobos: Utilisé pour bloquer la lumière et créer des motifs.

iii. Paramètres de la caméra:

* Mode de la caméra:

* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler la profondeur du champ (quelle part de l'image est au point).

* manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO. Recommandé pour l'éclairage de studio.

* ouverture:

* large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et concentrant l'attention sur le visage du modèle. Bon pour souligner une petite zone de paillettes.

* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Crée une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage l'image au point. Bien si vous voulez montrer plus de détails de paillettes.

* vitesse d'obturation:

* assez rapide pour éviter le flou de mouvement: Généralement, 1/125 de deuxième ou plus rapide pour les portraits, surtout si le modèle se déplace. Si vous utilisez des stroboscopes, votre vitesse d'obturation sera limitée par la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e).

* ISO:

* Gardez-le bas: Commencez à l'ISO 100 ou 200 pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée. Si vous utilisez des stroboscopes, l'augmentation de l'ISO n'est généralement pas nécessaire car vous pouvez ajuster la puissance des stroboscopes.

* focus:

* Focus sur les yeux: Les yeux doivent toujours être tranchants. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et concentrez-vous sur l'œil le plus proche de la caméra.

* Balance des blancs:

* Définissez de manière appropriée: Choisissez la bonne balance des blancs pour votre éclairage (par exemple, lumière du jour, tungstène, fluorescent, flash). En cas de tir en brut, vous pouvez ajuster la balance des blancs en post-traitement.

* Mode de mesure:

* Meilleur évaluatif / matrice: La caméra analyse toute la scène et détermine l'exposition. Bon pour une utilisation générale.

* Spot Metering: Mesure la lumière d'une petite zone. Utile si vous souhaitez exposer une partie spécifique de la scène (par exemple, le visage du modèle).

* Format de fichier:

* brut: Capture plus d'informations que JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement. Recommandé si vous prévoyez de modifier vos images.

* jpeg: Un format de fichier compressé qui prend moins de place. Bon pour le partage rapide.

iv. Méthodes d'application:

* Souffusion subtile:

* Méthode: Utilisez une grande brosse douce pour épousseter doucement les paillettes sur la peau.

* adhésif: Une brume légère de dette de cheveux ou une fine couche de gelée de pétrole peut aider les paillettes à adhérer.

* Contrôle: Facile à contrôler, mais moins dramatique.

* bombe à paillettes:

* Méthode: Versez des paillettes directement sur le modèle ou utilisez une bouteille de compression pour l'appliquer.

* adhésif: La colle scintillante, la gelée de pétrole ou un adhésif plus fort peut être nécessaire.

* Contrôle: Plus difficile à contrôler, mais crée un effet dramatique.

* Sécurité: Protégez les yeux et la bouche du modèle. Envisagez d'utiliser un bouclier facial pendant l'application.

* Modèles spécifiques:

* Méthode: Utilisez des pochoirs, du ruban adhésif ou de la colle de cils pour créer des conceptions précises.

* adhésif: La colle de cils est bonne pour les petits designs complexes.

* Contrôle: Nécessite plus de précision et de patience.

* cheveux paillettes:

* Méthode: Saupoudrez des paillettes sur les cheveux ou mélanger les paillettes avec du gel de cheveux.

* adhésif: Chemin ou gel capillaire.

* Considérations importantes:

* Hygiène: Utilisez des pinceaux et des applicateurs propres.

* Comfort du modèle: Communiquez avec votre modèle tout au long du processus et assurez-vous qu'ils sont à l'aise.

* Test de patch: Avant d'appliquer des paillettes sur une grande zone, effectuez un test de patch sur une petite zone de peau pour vérifier les réactions allergiques.

v. Posage et composition:

* posant:

* angles: Expérimentez avec différents angles pour voir comment la lumière attrape les paillettes.

* Expressions: Choisissez des expressions qui correspondent à l'humeur du portrait.

* Placement des mains: Envisagez que le modèle tienne les mains près de leur visage ou dans leurs cheveux pour interagir avec les paillettes.

* Composition:

* Règle des tiers: Placez les yeux du modèle ou d'autres éléments clés le long de la règle des tiers.

* lignes de tête: Utilisez des lignes pour dessiner l'œil du spectateur dans l'image.

* Espace négatif: Utilisez un espace négatif pour créer un sentiment d'équilibre et pour mettre en évidence le modèle.

* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan ou en arrière-plan pour encadrer le modèle.

vi. Tir et affiner:

* Prenez beaucoup de photos: Expérimentez avec différentes poses, éclairage et paramètres de la caméra.

* Passez en revue vos images: Vérifiez vos images sur l'écran LCD de l'appareil photo et effectuez des ajustements au besoin.

* Focus PicAking (si disponible): Utilisez la mise au point de la mise au point pour vous assurer que vos images sont nettes.

* Chimping: Ne vous laissez pas trop prendre dans l'examen de vos images pendant le tournage. Concentrez-vous sur la capture d'une variété de plans et de poses.

* Ajustez l'éclairage au fur et à mesure: Y a-t-il assez d'éclat? Les ombres sont-elles trop dures? Ajustez les lumières pour corriger le problème.

vii. Post-traitement (montage):

* Logiciel: Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One ou d'autres logiciels de retouche photo.

* Ajustements de base:

* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.

* Contraste: Ajustez la différence entre les zones claires et sombres.

* Faits saillants et ombres: Ajustez séparément la luminosité des reflets et des ombres.

* Balance des blancs: Affinez la balance du blanc pour corriger toutes les couleurs de couleurs.

* Clarity: Ajoutez une netteté et des détails.

* Correction des couleurs:

* ajuster la saturation: Augmentez la saturation pour rendre les couleurs plus vibrantes.

* ajuster la teinte: Déplacez les couleurs pour créer une humeur spécifique.

* Couleur sélective: Ajustez les couleurs de zones spécifiques de l'image.

* Retouching:

* Retirez les imperfections: Retirez tous les imperfections ou imperfections distrayantes.

* peau lisse: Disser la peau pour créer un aspect plus poli. Faites attention à ne pas trop lisse, car cela peut rendre la peau contre nature.

* esquive et brûler: Éclaircir et assombrir les zones spécifiques de l'image pour ajouter la dimension et mettre en évidence les caractéristiques clés.

* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.

* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.

* important:

* N'en faites pas trop: L'objectif est d'améliorer l'image, de ne pas le transformer complètement.

* cohérence: Appliquez les mêmes ajustements à toutes les images d'une série pour créer un aspect cohérent.

viii. Nettoyer:

* paillettes est pour toujours: Accepter cela.

* vide: Vassez soigneusement les sols et les surfaces.

* Rouleau de peluche: Utilisez un rouleau de charpie pour retirer les paillettes des vêtements et du rembourrage.

* Makeup Remover Wipes: Utilisez des lingettes de déménagement de maquillage pour éliminer les paillettes de la peau.

* bande: Utilisez du ruban adhésif pour soulever des paillettes des surfaces.

* douche / bain: Le modèle aura besoin d'une bonne douche ou d'un bon bain.

Conseils de dépannage:

* Les paillettes n'apparaissent pas: Augmentez la lumière, changez l'angle de la lumière ou utilisez une ouverture plus grande.

* paillettes trop clairsemées: Appliquez plus de paillettes ou utilisez un adhésif plus fort.

* Les paillettes se mettent partout: Utilisez un chiffon et un aspirateur.

* modèle inconfortable: Communiquez avec votre modèle et assurez-vous qu'ils sont à l'aise.

* Réaction allergique: Arrêtez immédiatement et rincez la zone affectée avec de l'eau.

Prise des clés:

* Sécurité d'abord: Utilisez des paillettes de qualité cosmétique.

* L'éclairage est essentiel: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour trouver ce qui fonctionne le mieux.

* Contrôlez votre application: Choisissez la bonne méthode d'application pour l'effet souhaité.

* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes choses et voyez ce qui fonctionne.

* La patience est une vertu: La photographie de paillettes peut être désordonnée et chronométrée, mais les résultats en valent la peine.

En suivant ces étapes, vous serez sur le point de créer de superbes portraits de paillettes! Bonne chance et amusez-vous! N'oubliez pas d'adapter ces instructions à * votre * vision et ressources spécifiques. Faites-moi savoir si vous avez des questions spécifiques!

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