i. Comprendre les bases
* Source lumineuse: Le soleil est la source de lumière naturelle la plus courante, mais envisagez d'utiliser des réflecteurs, des diffuseurs et même de la lumière artificielle pour contrôler la direction et l'intensité.
* Intensité lumineuse: À quel point la lumière est brillante. La lumière du soleil dure et directe crée de fortes ombres. La lumière douce et diffuse minimise les ombres.
* Qualité de la lumière: À quel point la lumière est difficile ou douce. La lumière directe du soleil crée une lumière dure, des jours couverts ou l'utilisation de diffuseurs crée une lumière douce.
* ombres et points forts: L'interaction de la lumière et de l'ombre est ce qui donne une forme et une dimension à votre sujet. Portez une attention particulière à l'endroit où les ombres tombent et comment les points forts mettent l'accent sur les fonctionnalités.
* Température de couleur: La lumière chaude (heure d'or) est flatteuse et accueillante. La lumière fraîche (jours couverts) peut être plus sévère.
ii. Différents angles de lumière et leurs effets
Voici une ventilation des angles d'éclairage communs, de leurs effets et quand les utiliser:
* Éclairage avant (0 degrés):
* Description: La source lumineuse est directement devant le sujet.
* Effets: Minimise les ombres, faisant apparaître le sujet plat et pair. Peut cacher les imperfections cutanées.
* pros: Peut être flatteur pour les portraits, surtout lorsque vous utilisez une lumière douce et diffuse. Bon pour les débutants.
* contre: Peut manquer de profondeur et de dimension. Peut être ennuyeux s'il n'est pas soigneusement contrôlé. Peut provoquer des yeux si la lumière est trop brillante.
* quand utiliser: Lorsque vous voulez un portrait simple, propre et bien éclairé sans ombres dures. Pour la photographie de produit avec des personnes (par exemple, tenir un produit).
* Éclairage latéral (90 degrés):
* Description: La source lumineuse est positionnée sur le côté du sujet, généralement à un angle à 90 degrés.
* Effets: Crée un fort contraste entre la lumière et l'ombre, mettant l'accent sur la texture et la forme. Attire l'attention sur un côté du visage.
* pros: Ajoute du drame et de la profondeur. Souligne les caractéristiques faciales intéressantes. Idéal pour la photographie en noir et blanc.
* contre: Peut être peu flatteur s'il n'est pas utilisé avec soin, car il peut exagérer les rides ou les imperfections cutanées. Nécessite une pose prudente pour éviter les ombres difficiles.
* quand utiliser: Pour souligner la texture, créer des portraits dramatiques, mettre en évidence une fonctionnalité spécifique ou créer un sentiment de mystère. Pensez à l'éclairage du film noir.
* Éclairage arrière (180 degrés):
* Description: La source de lumière est positionnée derrière le sujet.
* Effets: Crée une silhouette ou une lumière de jante (également appelée "lumière de cheveux"). Peut créer un sentiment de mystère ou de drame.
* pros: Peut créer de belles images éthérées. Efficace pour isoler le sujet de l'arrière-plan.
* contre: Nécessite un contrôle d'exposition minutieux pour éviter de perdre des détails complètement dans le sujet. Peut être difficile à réaliser une bonne exposition si la source de lumière est très forte.
* quand utiliser: Pour les silhouettes, la jante éclairante autour de la tête et des épaules, créant une atmosphère rêveuse ou romantique, ou mettant en évidence le contour du sujet. Particulièrement beau pendant les couchers de soleil dorés.
* Éclairage supérieur (au-dessus du sujet):
* Description: La source lumineuse est positionnée directement au-dessus du sujet.
* Effets: Crée des ombres sous les yeux, le nez et le menton. Peut souligner les pommettes.
* pros: Peut être utilisé pour créer un effet dramatique ou de mauvaise humeur.
* contre: Souvent considéré comme peu flatteur car il peut créer des cercles sombres sous les yeux et souligner les rides. Pensez à l'éclairage du film d'horreur (par exemple, lampe de poche sous le menton).
* quand utiliser: Utilisez avec parcimonie et avec attention. Peut fonctionner si vous visez un effet dramatique spécifique. Souvent atténué en utilisant un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage.
* Éclairage inférieur (sous le sujet):
* Description: La source lumineuse est positionnée sous le sujet.
* Effets: Crée des ombres non naturelles qui peuvent être assez peu flatteuses.
* pros: Peut être utilisé pour des effets très spécifiques, dramatiques ou théâtraux.
* contre: Généralement évité pour le portrait en raison de sa nature peu flatteuse.
* quand utiliser: Pour les effets théâtraux, créant un sentiment d'horreur ou de malaise, ou pour la photographie expérimentale.
iii. Conseils pour ajouter du punch avec un angle d'éclairage
* Expérimentez avec différents angles: N'ayez pas peur de déplacer votre sujet ou votre source de lumière pour voir comment la lumière tombe. Les petits ajustements peuvent faire une grande différence.
* Utiliser les réflecteurs: Les réflecteurs sont inestimables pour faire rebondir la lumière dans les zones ombragées, adoucir la lumière et ajouter des reflets où vous les voulez. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or produisent chacun un effet différent.
* Utilisez des diffuseurs: Les diffuseurs adoucissent la lumière, réduisant les ombres dures et créant un éclairage plus uniforme. Des malices, des boîtes aux soft et même des rideaux translucides peuvent être utilisés comme diffuseurs.
* Comprendre le voyage de Natural Light: Soyez conscient de la façon dont le soleil se déplace tout au long de la journée. Le "Golden Hour" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) offre une lumière chaude et douce qui est idéale pour le portrait.
* Considérez le fond: L'arrière-plan peut également être affecté par l'angle de la lumière. Faites attention à la façon dont l'arrière-plan interagit avec le sujet et la lumière. Un fond sombre peut faire ressortir un sujet brillamment éclairé encore plus.
* Surveillez les points forts spéculaires: Les reflets spéculaires sont des réflexions brillantes et miroir de la source lumineuse. Ils peuvent être distrayants s'ils sont au mauvais endroit (par exemple, sur le front). Ajustez l'angle d'éclairage pour contrôler les reflets spéculaires.
* Recherchez des feux de grenk: Les feuilles de feu sont des reflets de la source lumineuse dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat aux portraits. Faites attention à la forme et à la position des feux de rattrapage.
* mètre soigneusement: Utilisez un compteur léger pour mesurer avec précision la quantité de lumière qui tombe sur votre sujet. Cela vous aidera à éviter une surexposition ou une sous-exposition. Si vous n'avez pas de compteur léger, utilisez le compteur intégré de votre appareil photo et ajustez vos paramètres en conséquence.
* faites attention aux ombres: Observez la forme, la taille et la densité des ombres. Ils sont tout aussi importants que les points forts. Les ombres définissent la forme et ajoutent de la profondeur.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les bases, expérimentez des angles d'éclairage non conventionnels pour créer des effets uniques et intéressants.
iv. Exemples de "punch" avec angle d'éclairage:
* Portrait dramatique avec éclairage latéral: Utilisez l'éclairage latéral pour créer des ombres profondes et mettez en évidence les contours du visage, en mettant l'accent sur la force et le caractère. Convertissez en noir et blanc pour améliorer le drame.
* silhouette rêveuse avec rétro-éclairage: Positionnez votre sujet contre un soleil couchant pour créer une belle silhouette. Exposez pour l'arrière-plan pour rendre la silhouette sombre et définie.
* Éclairage avant doux et flatteur: Utilisez une grande boîte à soft ou une lumière naturelle diffuse pour créer un éclairage uniforme et minimiser les rides. Concentrez-vous sur les yeux pour créer une connexion avec le spectateur.
* Éclairage de jante pour la séparation: Utilisez un rétro-éclairage pour créer un bord brillant autour de la tête et des épaules du sujet, en les séparant d'un fond sombre.
* Utilisation des réflecteurs pour faire rebondir la lumière: Positionnez un réflecteur en face de votre source de lumière principale pour rebondir la lumière dans le côté ombragé du visage, créant un look plus équilibré et flatteur.
En maîtrisant l'art de manipuler la lumière et l'ombre à travers différents angles d'éclairage, vous pouvez ajouter de la profondeur, du drame et un intérêt visuel pour la photographie de votre peuple, créant des images qui se démarquent vraiment. N'oubliez pas que la pratique et l'expérimentation sont essentielles pour développer votre propre style unique.