la section "comment ne pas" (erreurs et pièges communs)
* la pose "oh merde, je cours": C'est le classique. Vous définissez la minuterie, sprintez sur votre place et prenez une pose raide et maladroite, comme si vous étiez sur le point de trébucher sur un gnome de jardin. Vos yeux sont larges de panique et votre sourire est plâtré.
* pourquoi c'est mauvais: Semble contre nature, précipité et peu flatteur. La tension est palpable.
* la catastrophe "fixant directement le soleil": Se positionner avec le soleil directement dans votre visage.
* pourquoi c'est mauvais: Les yeux gigantesques, les ombres dures, les reflets soufflés. Vous aurez l'air perpétuellement surpris et inconfortable.
* le "où dois-je mettre mes mains?" Débâcle: Les mains pendaient maladroitement à vos côtés, ou serrées dans les poings comme vous vous préparez pour un match de boxe.
* pourquoi c'est mauvais: Le placement non intentionnel peut nuire à la photo.
* la bévue "fond terrible": Ignorer complètement votre environnement. Pase de buanderie, bureau encombré, pièce désordonnée - toutes en bonne place.
* pourquoi c'est mauvais: Distrait de vous, rend la photo non professionnelle et négligente.
* le fiasco "trop technologique": Reliance excessive sur les filtres, l'édition excessive ou les angles de caméra bizarres.
* pourquoi c'est mauvais: Ça a l'air faux et sur-traité. L'objectif est d'améliorer, pas complètement de transformation.
* le cauchemar "mauvais éclairage": Des ombres dures, des images sous-exposées ou des moulages de couleurs étranges.
* pourquoi c'est mauvais: Un faible éclairage peut ruiner une composition autrement bonne.
* "Ne pas vérifier les paramètres" oups: Oubliant d'ajuster l'ISO, l'ouverture ou la balance des blancs avant de frapper la minuterie.
* pourquoi c'est mauvais: La photo peut être floue, mal exposée ou avoir des couleurs étranges.
* l'erreur "Composition ennuyeuse" parfaitement centrée ": Se plaçant toujours directement au milieu du cadre.
* pourquoi c'est mauvais: Manque d'intérêt visuel. Des règles de composition existent pour une raison!
* l'erreur "en s'appuyant sur un seul coup": Prendre une seule photo et espérer le meilleur.
* pourquoi c'est mauvais: Vous réduisez considérablement vos chances d'obtenir un bon coup. Les expressions changent rapidement et vous ne remarquerez peut-être pas un élément distrayant avant de passer en revue l'image.
* "oubliant de nettoyer l'objectif" faux pas: Des taches et de la saleté sur l'objectif créeront des taches floues ou brumeuses.
* pourquoi c'est mauvais: C'est une chose simple à réparer, mais cela peut ruiner une photo par ailleurs super.
le "comment" contrepoint (conseils pour le succès)
Maintenant, retournons le script et transformons ces erreurs en stratégies pour prendre des portraits de saut-anciens incroyables:
1. Planifiez votre pose:
* ne pas: Sprint et gel.
* faire: Pratiquez la pose à l'avance. Sachez où ira vos mains, comment vous vous tiendrez ou vous asseoir, et quelle expression vous souhaitez transmettre. Utilisez un objet standard (comme un oreiller) pour marquer votre place et obtenir le bon cadrage.
2. maîtriser la lumière:
* ne pas: Regardez directement dans le soleil.
* faire: Tirez pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et flatteuse. Ou trouvez de l'ombre ouverte. Si à l'intérieur, utilisez la lumière naturelle d'une fenêtre, en vous positionnant sur le côté.
3. Commandez vos mains:
* ne pas: Laissez-les pendre ou serrer.
* faire: Donnez à vos mains quelque chose à faire - reposez-les sur vos genoux, tenez un objet, touchez votre visage (naturellement, pas effrayant) ou placez-les dans vos poches.
4. Contrôlez l'arrière-plan:
* ne pas: Ignorez l'encombrement.
* faire: Choisissez un arrière-plan simple et épuré. Considérez un mur ordinaire, un cadre naturel (parc, forêt) ou un coin soigneusement disposé de votre maison.
5. Amélioration subtile, pas transformation:
* ne pas: Sur-filtre et sur-éditeur.
* faire: Utilisez des outils d'édition pour ajuster subtilement la luminosité, le contraste et les couleurs. Concentrez-vous sur l'amélioration de vos fonctionnalités naturelles, et non à la création d'une personne complètement différente.
6. L'éclairage est la clé:
* ne pas: Se contenter d'un mauvais éclairage.
* faire: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage. Utilisez des réflecteurs (même un morceau de carton blanc fonctionnera) pour faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
7. Paramètres comptent:
* ne pas: Oubliez de régler les paramètres.
* faire: Utilisez un trépied pour la stabilité. Sélectionnez un ISO faible pour minimiser le bruit. Ajustez l'ouverture pour la profondeur de champ (l'ouverture plus large brouille l'arrière-plan). Définissez la balance des blancs pour correspondre aux conditions d'éclairage.
8. La composition est tout:
* ne pas: Centre toujours.
* faire: Appliquer la règle des tiers. Placez-vous légèrement décentré pour créer une composition plus attrayante visuellement.
9. Prenez plusieurs coups:
* ne pas: Comptez sur une seule prise.
* faire: Prenez une série de photos avec de légères variations de pose et d'expression. Vous en trouverez forcément un que vous aimez. Envisagez d'utiliser un volet à distance si votre appareil photo a cette capacité, cela vous fera gagner du temps à faire des allers-retours!
10. Nettoyez votre objectif!
* ne pas: Oubliez cette étape de base.
* faire: Utilisez un chiffon de lentilles pour essuyer doucement les taches ou la saleté avant de commencer à tirer.
11. Considérons un mode de prise de vue continu (mode rafale): Certaines caméras ont un mode rafale. Cela prendra plusieurs images en succession rapide. Il peut être utile d'obtenir ce moment parfait d'apparence franche.
12. Utilisez l'environnement: Appuyez contre un mur, asseyez-vous sur l'herbe, interagissez avec des objets. L'authenticité va très loin.
13. Modifier avec parcimonie: Retoucher les imperfections, c'est bien, mais évitez de changer considérablement votre apparence. Gardez-le naturel et fidèle à vous-même.
En évitant ces erreurs communes et en adoptant les stratégies de contrepoint, vous serez en bonne voie de capturer de superbes portraits de soie que vous serez fiers de partager. Bonne chance!